这个访谈讲的是猫舌力量宝贝,一个角色概念设计师,在网易实习,毕业后在腾讯和酷拳工作。
青海:欢迎猫舌老师。先自我介绍一下吧~

舌头:大家好,我是舌头。我有六年游戏项目经验,三年插画,三年设计。擅长欧美风格的角色设计,曾在腾讯、酷泉等公司做过角色概念设计师。参与过英雄联盟、王者荣耀、网易大航海之路、网易三国传说、灵魂之刃等项目。
青海:老师是什么时候开始画画的,为什么选择画画?
猫舌:最早我在幼儿园的时候参加了几年绘画方面的兴趣培训班。长大后,我在高一选择了美术生,系统的学习了绘画的知识和经验。
青海:你在绘画的成长中遇到过哪三个重要的瓶颈?具体怎么克服?当你遇到瓶颈的时候,你对大家有什么建议?
猫的舌头:这里我想引用经典的Ducky心理效应。我就根据这张图跟你聊聊瓶颈。
首先,坐标的横轴是经验知识,纵轴是置信度。我们大多数人基本上都是按照这张表中的学习曲线。首先,从坐标原点到A点,这期间不会有瓶颈,而这个A点会被称为无知之巅,也就是只学了一点,就觉得自己特别厉害,什么都懂。而这种信心爆棚的现象,其实是一个危险的信号。很多人会止步于此,自信心居高不下但水平低下。
从A到B,也就是随着认知的增加,自信心会降低。在B点,绝望之谷,达到了顶峰。这个时候,随着认知的提高,大部分同学变得越来越自卑,觉得自己什么都不是。特别是到达曲线谷底的位置,受负面情绪的影响会最大。从A到B也是瓶颈出现最密集的时间段。这时候大部分人的眼睛都在手上。其实这是一个非常良性的信号。我们只需要耐心度过这个阶段。多思考,多实践,你会度过最困难的时候。
从B到C的时期被称为启蒙的斜坡。随着知识的补充和信心的上升,这期间遇到的瓶颈不会像绝望的山谷那么大,我们的知识和技能也在慢慢向专家的方向靠近。
所以我觉得学生在面对所谓的瓶颈时,不需要心烦意乱,也不需要难过,只要不断的思考,不断的练习就可以了。过了这个阶段,你就会豁然开朗。
青海:很多人排斥自己不喜欢的画风。老师如何看待绘画风格?
舌头:我的看法是,画风只是一种表象。不要因为画风而排斥一些画面,因为很容易错过值得学习的优秀作品。决定一件艺术作品好坏的绝不是画风。
插画要看构图,光影的安排,情感的表达,细节的描写,画风。
对于设计作品,要学习设计语言的表达,设计元素的提取,人物和服装道具如何相得益彰等等。至于渲染完成,画风什么的都是最后欣赏。
所以最重要的一般不是画风。在这里,我建议同学们一定不要过于纠结画风。不要盲目借鉴别人的画风。复制别人的低配版,一点都不酷。随着经验和知识的积累,每个人都会在向前辈学习和自己摸索的过程中形成自己的绘画风格。所以,即使对自己的画风不满意,也完全没必要纠结。
青海:老师,你最满意哪部作品?哪一个是你最有收获的设计?为什么,请具体分析一下?
舌头:目前我对这款最满意。通过同一主题下的不同元素,总结出四个方向不同的人物。我觉得人物的动作和气质都表现了我最直接的想法。
这一个是最有收获的,因为我很少练习女性角色。对我来说,这是一个关于特定主题的非常特殊的练习。画完之后,感觉进步很多。
青海:老师,我想了解一下目前行业的前景,游戏和插画的市场现状如何,市场趋势如何?
舌头:随着社会的发展,游戏行业肯定会越来越进步,因为随着生活水平的提高,人们会花更多的时间在游戏上,所以娱乐行业的发展其实和社会的进步是成正比的。所以我觉得前景很广阔,但是因为优质产品越来越多,新人的入门门槛也会越来越高。给同学们的建议是,决定了就坚持下去,未来一定会越来越好~
青海:老师的作品很有特色。当初为什么选择这种风格?分享你的成长经历。
舌头:其实我的风格没什么特别的。因为我现在是设计师,所以我会选择自己的画风,舒服,有利于设计和表达。
14年进大学就开始学习,一边报培训班一边承包画画。当时我能接到的外包一般都很便宜而且都是小UI,小头像,或者医学插画等项目。在这个阶段,外包并没有提高我的绘画技巧,大部分时间我都是利用时间来获得一些零花钱。
15年底,被网上学长推荐去了温柔刀公司。很感谢刀哥的指点。那时候我还是一个插画师,在和刀哥以及同事的交流学习中,从一个什么都不懂的小白逐渐摸索出了一些手艺和绘画经验。
因为在衔接和永恒方面积累了一些插画经验,在大一新生中算是个不错的画家。我也有一些工作经验。于是大二进入网易暑期实习,结束后继续大三暑期实习。
我不在网易的时候是个自由人,就在成都上海广州找公司上班。因为学校一直断断续续让我回去处理一些学生时代的事情,期间换了五六家公司。这很令人沮丧。
大网易实习结束后,我本该回学校接受网易远程培训。但是因为长期处于大学退学的环境,对应届毕业生的培养感到了一点阻力,所以从大四开始,也就是17年下半年,我投了王者荣耀的简历,去了王者荣耀设计皮肤。去年四月,我去了酷拳击继续我皮肤设计师的工作。回到大学四年,基本上在公司之间跑来跑去,也失去了一些校园日子的美好回忆。。。
青海:老师有哪些形成自己独特风格的具体建议?
舌尖:独特的风格可以从几百个流派中收集然后根据自己的经验提炼,所以你可以尝试去了解自己喜欢的风格,但是希望你不要集中一个人的风格去努力学习。毕竟人的风格是长期形成的。如果你模仿他们,你永远不会超过别人的高度,到最后,你甚至无法接近那个高度。
青海:你觉得入行的作品应该是什么样的?那些被市场称赞的优秀作品呢?
舌头:其实这么大的行业,作品的水准很难量化,但是我给你的建议是,你可以多看看a站,多浏览好点的图片,把自己的图片提升到平均水平再入行。
主要原因就是所谓的上涨空房。如果一开始进了一个工作很烂的烂公司,可能会长期困在这个环境里,做一个长期的垃圾项目。但如果一开始就进了一个工作很好的好公司,在好公司之间跳槽或者在某个公司稳定发展都是不错的。
青海:一个艺人加入一线工厂或游戏项目需要具备哪些必要条件?

舌头:首先,优秀的作品和成熟的经验必不可少。其次,我会列出需要具备的素质,给大家讲解。
保持足够的知识储备:作为一名优秀的设计师/插画师,你的知识储备决定了你的高度。比如设计一个没人听说过的东西,你脑子里有这个知识,就能很快找到相应的参考图,整合起来进行设计。这是区别成熟艺术家和新手艺术家的重要特征。
了解市场的风向,确保自己不落伍:设计师要懂得创新。画风会过时,但设计思路和风格不会。可以看看之前十年的游戏作品。其实他们和现在的设计风格或者画风有很大的差距。如果我们跟不上时代,我们将不得不被淘汰。
善于沟通:游戏不是一两个人做出来的。很多游戏需要数百人甚至数千人的合作。所以要学会团队合作,学会与人沟通,不仅要与艺人沟通,还要与公司各个职级、各个岗位的同事沟通。
抗压:要知道我们的主要目的不仅仅是为了拍出赏心悦目的画面,更是为了解决需求。所以要求我们提供各种方案,做好随时接收反馈的准备。
热爱游戏:不用说,热爱是第一动力。用爱发电,懂掌声。
最后,最好有一个乐观的心态和健康的身体。
青海:对想快速晋升的合伙人有什么具体建议?
舌头:首先我觉得画画没有捷径,应该走的路不会少错。如果学生觉得和别人相比提升速度不够快,首先要考虑两种问题。
首先是我有没有和别人一样努力。我觉得没必要在这里勉强自己。毕竟有一些人对绘画的渴望是别人无法企及的,也有一些恐怖的人愿意牺牲绘画之外的所有时间和精力去修行。对此,我认为不能看得太远,否则打击太大,过于急功近利会起反作用。
第二,如果学生对自己的练习足够自信但进步还是很慢,可以反思自己在画画的时候是不是想的太少了。你打好足够的绘画基础了吗?你了解绘画或者设计的理论吗?有些人愿意流血却不善于反省。所以这个要多注意。
在这里我可以给同学们一些建议。如果你有理论知识,也就是掌握了绘画或者设计的方法论,那么请放心实践。只要你愿意投入精力,时间会给你一个满意的答案。
对于那些没有很好掌握方法论的同学,我推荐他们通过向别人学习来快速系统化自己的方法论。老师可以告诉学生哪些坑不要踩,如何合理分配精力做操,以及经过长时间训练总结出来的一些方法和经验。学生掌握了这些,或许可以用更合理的方式提升自己。而不是在错误的道路上投入太多的精力。
猫老师的舌头展示她的学生的作品。
由舌尖老师打磨的《MOBA人物设计》课程开始招生。
在原画中,人们不仅学习绘画,认认真真的教学设计和温暖的教育服务,还给予你各种赋能:
30小时的强化演示和30小时的作业训练反馈。
注意你所学的应用;
周六日晚8点上课,学习期三个月。
帮助你的工作和学习齐头并进;
我们提倡项目团队学习,可以取长补短。
提高团队合作和沟通能力;
一对一班主任督导每节课和作业训练。
养成自律的绘画习惯;
最后,也是最重要的,学完这门课程后,你将有四大收获:
1.熟悉行业,学会做标准的moodborad。
2.学习整个流程设计-素描-展示-三观和配色。
3.提高设计建模能力和角色细化。
4.设计完整和标准化的角色图和设计评审。
同时,您可以享有以下权益
1.课程视频可以反复看,第二次报名更优惠。

2.艺术职业规划必修课
3.每年至少分享10次咖啡/小时。
4.每年数百条招聘/外包信息
想了解课程信息的朋友,欢迎私信我。
#概念设计# #绘画# #绘画大师# #创意艺术# #设计师#


