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每年，我们都会与导演贾谈论我们对行业和社会的看法。近几年，贾导的拍戏速度慢了下来，但对现实的观察和思考依然敏锐。
比如他反对演员“持证上岗”，提出要关注老年人使用智能手机的困难。在疫情之初与娱乐工作室的对话中，导演贾也分享了自己对电影创意下滑、中外文化脱钩、疫情改变电影的看法。
疫情第三年，周边环境发生了新的变化。电影行业非但没有走出困境，反而面临着更加艰难的挑战。贾说，电影不会流失观众，现在提到的电影行业的所有问题，其实都是经济问题。
贾还呼吁给所有电影一个平等确定的环境，鼓励多元化创作和多元化投资格局，防止人人为主旋律；希望文化政策能像经济一样全球化发展，有更多的交流合作。
贾·
贾的《在清朝》筹备了十几年。每次问进度，每次都得到不同的意见。两年前我们问的时候，贾导说他改了剧本，打算开始现场。现在再问，他说没有计划，不着急。
“我非常期待我们中国电影回到那个充满确定性的时代，让我们这些人努力为电影做贡献。说白了就是现在‘不实用’。”
今天提到的所有电影问题，根源都是经济问题。
娱乐:前段时间你主演的《地球最后的导演》，说几十年过去了，电影已经成为不为人知的文化遗产，有很多搞笑的镜头。然而，人们看了之后感到非常难过，他们可以感受到导演徐磊传达的对行业和自身状况的焦虑。疫情以来，你是否担心电影行业的现状？
贾:我没有徐导那么担心。当然，徐导的担忧是业内普遍的担忧。中外同行，无论老少，面对近年来疫情的冲击，都有些担心电影媒体的走向和未来。我知道现在处于低谷，我们的电影市场一落千丈，整体经济不好，所以首先受到冲击的是年轻导演。我能理解这方面的焦虑。
以前经济好的时候，企业还能拿出一部分钱，大家也会有公益，不会因为商业原因投资一些年轻导演，所以年轻导演还是有机会的。现在经济萎缩，闲钱少了，机会没了。你们小公司和我们一样，以前一年最多拍五六部青年导演的作品，今年只有一部。
不过我也不太担心，因为电影的学习能力和适应能力都是超强的。只是因为科技的发展，出现了一些新媒体，历史上电影一直面临竞争。比如电视刚兴起的时候，家庭影院出现的时候，互联网兴起的时候，都给电影带来了巨大的冲击，但电影很快调整过来，渡过难关，再次迎来繁荣期。目前来看，无非是移动互联网的影响。相信电影人很快就会找到解决办法。在新媒体环境下，依然有吸引力，有创意。我一点也不担心。
至于疫情的影响，我觉得影片没有太大问题。电影问题就是经济问题。我们今天说的所有电影问题，根源都是经济问题，主要是经济不景气给这个行业带来了冲击。
最后一任地球导演，贾和宁浩。
娱乐:不久前，电影在中国被列为“极度贫困行业”之一。看到这个新闻的时候你是什么感受？
贾:每个行业都有一些情况，包括没受影响的，疫情期间也有人如火如荼。但是整体电影产量确实下降了，基层电影工作者的机会少了，困难也多了。但是我说了，我觉得主要是经济困难。
疫情过后，你要面对真正的中国电影。
你认为电影业接下来会变好吗？能否回到600亿时代？
贾:我可以回去。但我认为，疫情之下，隐藏着中国电影的其他危机。
不可预见的疫情带来了近三年中国电影的冲击，比如票房下降，作品减少，包括国际传播减少，这些我们都可以归咎于疫情。但是我觉得，疫情过后，你要面对真正的中国电影。
疫情带来的一些问题，随着疫情的消除，可以马上解决。比如观众会回电影院吗？我觉得这是个伪命题。疫情一结束，画出吸引人的电影，观众自然会回来。
但有些问题实际上被疫情掩盖了，这是过去无法解决的。这些沉重的问题，需要所有中国电影人，甚至观众，共同面对和承受。
图片《来访》，贾疫情期间拍摄的短片。
第一，近年来，成功的类型过于单一。比如我们太依赖课表了。电影作为一种廉价且正常的娱乐消费，以前观众一周看一两次，现在只在春节或热门档期去看电影，这是不正常的；
第二，存在一些潜在的、不正常的竞争。对于任何商业行业来说，确定性都是非常重要的。什么是确定性？比如有些电影，拍的时候就知道什么时候上映，整个宣发和操作都很顺利。
但有大量的中小电影，尤其是探索型、实验型、年轻导演的艺术电影，充满了不确定性。说白了，拍完之后要两三年才能拿到放映许可证，谁也说不准。这样的不确定性给行业带来很大的隐忧，所以钱和投资都不会投在这些电影上，我们的人才库就会出现问题。
我们以前是热闹的多元化投资格局，现在可能变成一家了。然后大家就给主旋律投票。它是安全的，它有确定性。所以，我们不能把中国电影做成主旋律的专属市场，这是对中国电影、对后代、对中国文化的完全不负责任。我没必要说这些，大家好，大家好，但是我想真诚的说，时间长了，这是个大问题，我们真的做不到这一点。
我只想呼吁一件事:给所有电影一个平等的、确定的环境。肯定每个人的生活都会好起来，否则三分之二的制作公司和导演的日子会很难过。
贾·
RB:国产电影多元化，你想看什么类型的电影？
贾:有很多种类型。所有我们能想象和想象不到的类型都可以拍出来，都可以确定的进入市场。我们曾经有一段时间有这种情况，但最近它变得越来越不确定。我觉得其实和股市很像。股市的动荡也与不确定性有关，电影潜在的真实危机也是如此。
以后会考虑尝试流媒体剧集。
娱乐:疫情以来多次出现一种情况，就是原本为电影院设立的项目因为各种原因在网络平台播出，包括你参与的项目。你怎么看待这种媒体形式的变化？和院线网应该是什么样的关系？
贾:我认为电影和互联网并不矛盾。电影院还是有吸引力的。目前部分影院因为疫情无法营业，票房数据有所下降，但我们不能用现在的情况来考察它的真实情况。现在是不正当竞争，因为有疫情，有各种限制，电影院限制，上网不限制，疫情期间上网是最方便的观看方式。
疫情刚开始的时候，我特别鼓励电影和互联网的结合，因为你要适应变化。电影院是受限制的，你得继续通过一些渠道提供影片给观众看。电影院是有限的，互联网是一个很好的渠道，但不代表电影院渠道已经被大家遗忘或者抛弃了。事实并非如此。
当疫情过去，观影座位不再受限，出行不再扫码，所有措施都回到2019年，我相信电影院还是和互联网平行，相向而行，都是很好的观影渠道。
《地球最后的导演》，宁浩和贾看电影。
娱乐:你会关注《爱情撞车》、《黑镜》等流媒体项目吗？近年来，许多好莱坞导演也选择与流媒体平台合作。如果以后有机会，你会做类似的尝试吗？
贾:我关注它，我更关注长的作品。我觉得系列解决了一部电影的问题，就是电影长度基本限定在90分钟到2.5小时，这是现在找出的最佳观看时间。你不能再去了。但实际上有很多作品需要很长的篇幅和时间，像小说一样展开，剧集就承担了这样的播出窗口。
美剧的一大成功在于它对社会和人的观察敏锐，然后将这些观察投入到一部长篇作品中。我对长篇作品感兴趣。如果我以后尝试和流媒体合作，一定会做长的作品，比如12集或者20集。
《爱情、死亡与机器人》第三季Jibarrow剧照
娱乐:这两年你和小策导演谈了两次，能感觉到你们之间明显的碰撞感。作为一个草根视频作家，他习惯于站在观众的角度思考创作，相比于传统电影人的思维。你平时有没有看到这些凶猛的短/长视频创作力量，你觉得他们可能会对传统电影创作和观众观影习惯造成一定冲击吗？
贾:我认为我们需要学习、理解和关注。我其实是在和小策导演谈两个职业。小策或者大量UPs的内容主要是媒体属性，或者新闻属性，对敏感度和反应速度要求非常严格。短视频目前可能主要是呈现一种社会情绪或者一种社会事件，用观众喜欢的方式，比如喜剧的方式，搞笑的方式，快速直接的反应，来传递信息。
总的来说，电影还是一部作品，需要作品，有严格的审美要求。
虽然大家都在用视听来完成一件事，但其实是两种职业，不需要互相焦虑。每个人做的事情都不一样。
截图来自微博
我们的经济是一项全球政策。为什么文化不行？
娱乐:上次疫情的时候跟你聊过，你说你的生活方式有了很大的改变，因为疫情，不能像以前一样到处跑国际电影节了。你认为对外传播对中国电影有多重要？
贾:非常重要。我觉得现在不是一个民族可以低着头往前走的时代。那一定是一个不同文化相互刺激、相互启发的时代。我国的经济政策是全球化。为什么在文化上不能顺应全球化的趋势？我认为有必要。
总的来说，我觉得我们的政策很好，坚持全球化。相应的，我觉得文化政策在这里也可以得出一些启发，应该和经济发展相协调。
我个人已经三年没有拍过电影了。除了写两篇文章发给国际杂志，我没有任何国际交流。我真的没有发言权。我只是觉得从大的文化战略上，我们应该鼓励更多的合作，更多的接触，更多的交流。
截图来自微博
y:你已经三年没有拍过电影了。上次，你说你需要再想想。你现在有经验吗？
贾:我的内心是，一方面，我对电影这个媒介，包括我自己的内心世界，有了重新的认识和厘清。这个很重要，疫情给我带来了很多启发。
另一方面，我非常期待我们中国电影回到确定性的时代，这样我们这些人就可以为电影做出贡献了。
说白了，现在不实用。
娱乐:每次我们还是会忍不住问:清朝的近况如何？
贾:我不知道，真的，我甚至还没有计划。因为我真的不想在一个不确定的环境下拍电影，其实也没必要。我拍过十几部电影。
我的事业以前是两年一部，现在是五六年一部。没关系，不用担心。
地球上最后一个导演，贾在的夜总会蹦迪。
