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读书使人充实，分享使人快乐。文末附有思维导图，帮助你理清脉络的本质。欢迎阅读，你离知识更近了一步。
今天的书是写作的脑科学。
这本书的作者丽莎·克朗(Lisa Krone)是一位知名的故事写作教练。毕业于加州大学伯克利分校，在出版行业工作十年，后转行到电视行业，担任过多部电视节目的总制片人，华纳兄弟电影公司、维秀电影公司等的故事顾问。，也是威廉莫里斯经济公司的稿件代理人。著有《写脑科学:如何写出感人的故事》《如何写故事:小说和剧本创作的6W原则》等多部广受好评的畅销书。
这本书以神经科学为基础，告诉我们大脑在遇到的每一个故事中寻求什么。什么是好故事？有什么吸引读者眼球，欲罢不能？
这本书提出了一个悖论。我们普遍认为，在写作时，我们都把重点放在如何“写好”上，追求优美的比喻、真实的对话和有趣的人物，但我们忽略了一个事实:一个引人入胜的故事必须做一件事:激起读者的好奇心，即读者想知道接下来会发生什么的天性。
我们的大脑中有一个区域叫做多巴胺，多巴胺是一种可以带来快乐的物质。比如，当我们做对一件事的时候，我们会分泌大量的多巴胺，这会让我们感到快乐。读书也是如此。当我们能激发读者的好奇心，吸引读者的注意力时，就能刺激读者的多巴胺分泌，引起读者的阅读兴趣。
最近神经科学的研究发现，我们的大脑对故事有一种本能的反应，我们可以从感人的故事中获得快乐，这正是大自然引诱我们听故事的方式。所以作者说，大脑中的神经回路天生渴望编故事，一个感人的故事可以重塑人的大脑，比如激发共情。
那么应该怎么做才能引起读者的好奇心呢？如何吸引读者阅读我们的故事？文章开头作者说，创作者不仅要有火焰般的热情，每个故事背后还要有一个隐含的框架，能让读者眼前一亮。
书中的每一章都集中在写作方法的一个方面。如果你想提高自己的写作能力，那么我建议你打开这本书看看。接下来，我将从两个部分来介绍这本书。第一部分:“什么是故事？”;第二部分:“如何讲好故事？”
01、
什么是故事？
我们的大脑有一个主要目标:生存。我们的潜意识可以很快分辨出什么是重要的，什么是不重要的，为什么，同时告诉我们如何处理。
比如我们过马路的时候，会观察周围的情况:有没有车辆？会不会有危险。如果车辆很多，我们会自动判断此时有危险，所以会选择等到安全了再行动。
这一套反应机制可以有效地帮助我们避开危险，而且这种反应机制比我们有意识的思维要快得多。它来自于我们的本能反应，我们的大脑已经发展出一种有意识地处理信息的方式。如果时间允许，我们可以自信地决定下一步做什么。
也就是说，我们的大脑会自动过滤掉对自己没有价值的信息。如果我们的故事不够吸引人，对读者没有价值，那么读者就不会继续读下去。
所以，我们要做的，就是让读者看完故事的第一句话，就知道接下来会发生什么。要做到这一点，我们需要解码读者的大脑，知道读者通过故事在寻找什么。
1.认知秘密
我们需要知道两个认知秘密。首先，故事要能模拟强烈的情感体验，但不需要在现实生活中经历。比如我们可以体验故事的主人公遇到狮子时的反应，但如果我们在现实中遇到狮子，等待我们的可能就是被吃掉。也就是说，我们渴望通过故事来探索自己的内心世界和他人的内心世界。
正如哈佛大学教授、著名认知科学家斯蒂芬·平克(Stephen Pink)解释我们需要这样的故事:“虚构的叙事为我们提供了一个心智目录，里面包含了我们未来可能面临的一系列致命问题，我们可以采取的应对策略及其后果。
也就是说，我们会把自己带入故事中，体验关于主人公的一切。不知道大家看电视剧的时候有没有感觉，但是我们自然会体会到男主角的感受。如果电视剧中的主角遇到了困难或者危险，我们会变得非常紧张，自然想知道接下来会发生什么。这是一种情感体验。
其次，对故事有具体的期待。我们有怎样的期待，很大程度上取决于故事能否提供相关信息，让我们愉快地度过漫漫长夜。比如，我们会扮演主人公的角色，满怀热情地经历主人公的奋斗，但在现实生活中对我们没有任何影响。
所以，理解这背后的底层逻辑，对于写作来说非常重要。因为它清楚地定义了什么是故事，什么不是。那么到底什么是故事呢？
2.什么是故事？
什么是故事？在书中，作者介绍了一个公式:故事=故事情节+主人公+故事的问题+故事本身的实际内容。也就是说，某件事是如何影响了一个人，这个人正在努力完成一个不可能完成的目标，最后又是如何改变了他的人生。
作者认为，这个故事是关于我们如何改变，而不是我们周围的世界如何改变。当我们体验到处理“故事情节”的感觉时，故事才真正吸引我们。
这么说吧，故事其实就是我们自己的内心世界。故事一定要能吸引我们的注意力，所以当我们拿起一本书的时候，潜意识里希望这本书能给我们带来不平凡的东西。
换句话说，读者是在找一个继续关注的理由。所以，故事要抓住读者的心，不仅要有事情发生，还要有我们可以期待的结果。
神经科学研究表明，故事可以吸引我们的注意力，让我们继续阅读，因为大脑中的多巴胺神经元会释放信号，告诉我们非常有趣的信息在后面。这也意味着，故事的开头可以写正在展开的实际事件，主人公面临的内心挣扎，或者只是一个“出了问题”的暗示。
比如，作者在书中举了一个逝去青春的例子:
莎拉每十分钟就会疼痛一次。每次疼痛袭来，她都突然紧紧抓住车边，希望自己能消失。莎拉的父亲杰克踩下油门，窗外的景色飞速掠过。她从未见过她父亲这样开车。萨拉紧紧抓住扶手，指关节发白。她把后背靠在座位上，用脚支撑着车底，好像随时都可能飞出车外。
“停下”，她想说，“慢点，停下！”但是她什么也说不出来，她的嘴唇甚至不能正常工作。她只能在恐惧中等待下一次剧痛。尽管街上人和车都很少，杰克还是俯身在方向盘上，不停地按喇叭。他的脸映在后视镜里，没有看莎拉。相反，他的目光停留在后座上莎拉的母亲艾比身上。从杰克的表情很难看出他的心情。
这个例子让我们感受到了什么？那就是:这个故事到底在说什么？接下来会发生什么？这个女孩怎么了？违反了吗？这些谜团瞬间激起了我们的好奇心，让我们有种想都没想就继续读下去的感觉。
好奇心是我们本能的生理需求，让我们产生欲望和期待，刺激多巴胺，带给我们快感。所以，要想吸引读者继续阅读你的故事，最好的办法就是引起读者的好奇心。
要引起读者的好奇心，第一步是让读者读到故事的第一句话，想知道接下来会发生什么。然后告诉读者这个故事讲的是什么。这需要三条基本信息:
1.这是谁的故事？
2.这里发生了什么事？
3.利害攸关的是什么？
例如，“乔尔·坎贝尔，在十一岁的时候，从一辆公共汽车上变成了一个杀人犯。”我们来分析一下其中包含的三个基本信息。
首先，这是谁的故事？乔尔·坎贝尔的故事。
其次，这里发生了什么？他在一辆公共汽车上，但不知何故引发了一起严重的事故，最终导致了谋杀。
最后，利害攸关的是什么？乔尔的生活，别人的生活，天知道还有什么。
所以，能引起读者兴趣，让他们一直想看下去，才是一个合格的故事。作者说不要觉得漂亮的语言比什么都好。现实是，叙事比任何优美的语言都好。
比如《达芬奇密码》，虽然这本书有几百万读者，但没人说作者丹·布朗是个伟大的作家。同行作家菲利普·普尔曼(Philip pullman)给出了最简洁、最犀利的评价:布朗的写作语言“平淡、简单、丑陋”，他的书充斥着“极其单调、扁平的人物……人物之间的对话极其尴尬、不真实”。
那么这本书为什么如此成功呢？是这个故事的第一页让我们迫切的想去读它。这是关键。故事必须从第一句话就给读者紧迫感，其他都是次要的。
一般来说，一个故事不需要漂亮的句子或漂亮的对话，但它需要引起读者的紧迫感来读下去。最重要的是，让读者在阅读故事第一页的开始就有这种感觉。只有这样，我们的故事才能吸引读者的注意力。
02、
如何讲好故事
好了，前面我们讲了如何成功吸引读者，什么是故事。接下来我们来说说如何讲好一个故事。书中总共用了10章来解释如何讲好一个故事。由于篇幅问题，我将重点为大家介绍四个方面。分别是:围绕主题，内容要具体，情感为主，反复修改。
1.聚焦主题
这就需要读者的大脑集中注意力，故事里的一切都要让读者觉得不得不读。要做到这一点，我们应该把重点放在故事的主旨上。这样做可以让我们少重写，少修改。
那么我们该怎么办呢？最好的方法是用几句话概括你想写的内容，找到故事的重点。那么重点是什么呢？它是三个要素的综合与协调，共同构成了故事。包括:主人公的问题，故事的主题，情节。
故事也可以解读为主人公追求的目标。故事讲的不是主人公能否实现人生目标，而是为了实现目标必须克服哪些困难，我们称之为“主人公的问题”；
第二个要素是故事的主题，也就是你讲的故事所体现的人性。人性应该是具体的而不是宽泛的。比如不能只说忠诚和坚韧，要具体到细节，比如务实；
第三个要素是剧情本身，也就是发生的事件。这些事件发生在主角追求自己目标的过程中，迫使她不得不面对自己的问题，无论她如何回避都无法摆脱。
比如书中有一个案例，乱世佳人。它讲述了一个任性倔强的南方美女为了在战争中生存，顽强地反抗瓦解的社会规范的故事。但她倔强的性格和不屈不挠的勇气，让她狂妄地拒绝了唯一能配得上她的男人，因为她错误地把家产“塔拉”当成了最重要的东西，并坚持了下来。
这是一个典型的例子。我们提炼出主题——大胆驱动的生存，应用到主角斯佳丽的内心问题上，然后跑过剧情为她设置的障碍。通过对故事主题、斯佳丽的内在问题和故事情节的全面论述，我们用一句话概括了该书的主题，为读者提供了一个准确清晰的概述。
一般来说，你要问自己:你的故事的重点是什么？你的故事如何说明人性？你的主人公在故事世界中的经历能否体现自我设定的主题？是不是每一个剧情转折都迫使主人公去面对自己内心的问题？你能用一句话概括故事的主要内容吗？
2.内容要具体。
作者认为，在主人公真实的奋斗过程中，任何概念性的、抽象的、笼统的东西都必须变成具体的东西，也就是我们讲的故事必须有意义。
例如，简知道沃利喜欢做令人讨厌的事情，所以当沃利公开评论她的外表时，她忍住没有打他。这是一个模糊笼统的说法。我们不仅不知道Wally做过哪些讨厌的事，也不知道Jane认为哪些行为是讨厌的。
那我们换一个吧:
知道简·沃利喜欢吃虫子，好让他在“作秀说明”活动中再吐出来，恶心到大家。所以，当他在幼儿园班叫她胆小鬼的时候，她决定不打他的肚子，免得他沾沾自喜。
含糊不清的陈述会让我们迷茫，不知道发生了什么，导致我们对接下来的事情没有期待，不会想继续读下去。那么为什么会出现这种情况呢？
作者说，创作者在创作的时候，往往觉得通俗易懂，却没有考虑到读者能不能读懂。所以作为创作者，要考虑自己的表达是否具体，是否通俗易懂。
3.基于情感。
所有的故事都应该以情感为基础。没有感觉，你就看不懂它们。因为，没有情绪偏差，每一个可能选项的权重都是一样的，什么都是半斤八两，没有轻重缓急。正如认知科学家斯蒂芬·平克所说，“情绪是大脑设定最高水平目标的机制。”
所以要让读者知道，每一个情节发生时，主人公的内心对发生的事情是怎样的反应。也就是说，读者想看到的是主人公的内心世界，主人公有怎样的情绪波动。那么如何引导读者去了解主人公的内心世界呢？
作者给出的建议是增加肢体语言。如果主人公的反应让读者感到亲切和有个性，我们读者就会不自觉地进入他的内心世界，就会有他的意识，感受到他的感情，整个阅读过程都会沉浸在他的内心世界中。
想象你在街上走，拐了个弯，看见一个人在前面慢慢走，离你两个街区远。虽然这个人可能是后面的任何人，但你立刻认出他是你最好的朋友。你是怎么认出来的？看他走路的样子。
作者说肢体语言是一种不会说谎的语言。“意图来源于情感，情感进化出了相应的面部表情和肢体语言”。一个人的肢体语言可以帮助我们揭示一些我们不知道的东西。告诉我们他到底在想什么。我们来看看书中的案例。
在肢体语言的帮助下，透露出一些故事人物不想让别人知道的事情，比如:努力镇定，但右脚还在抖；也可以用肢体语言打破人物的期待，比如:杰夫终于离开了米歇尔，安希望杰夫能为此高兴；相反，他只是坐在那里，弓着背，一脸愁容地盯着尴尬的破地毯。
使用肢体语言的前提是读者是否能看出故事中发生的事情与主人公反应的原因之间是否存在因果关系。你知道她的期望是什么吗？
比如她实在忍无可忍了，就转身对他说:“杰夫，怎么了？你怎么了？你告诉米歇尔我们的事了吗？”杰夫坐在那里，一言不发。相反，他只是看着安，看着她在越来越小的地毯上来回踱步。他看了一眼她的脸，看到她咬紧牙关，来回扫视。
安的心沉了下去，她知道米歇尔一定又提到了脏地毯。不然他为什么坐在那里，只用眼角看着她？这个懦夫！他可能在等她自己想明白了，然后自己悄悄离开。她心想，杰夫真是个傻瓜。没有他我只能活得更好。
虽然我们听不到米歇尔具体对杰夫说了什么，但我们可以通过肢体语言看到安的内心活动以及两者之间的动态发展。所以，肢体语言是帮助读者进入主人公内心世界的一个很好的媒介。
4.反复修改
任何创造都不可能一蹴而就。所以作者说，没有一步到位的创造，只有变化和改变。喜欢写作的人都有这种感觉。写初稿的时候觉得写的不错，但是回头看的时候觉得写的都是垃圾。
当然，也有创作者可以一蹴而就，但笔者认为这种人并不多见。即使是很多优秀的作家，也需要修改很多次才能出版销售。
比如《失去的青春》的作者卡罗琳·莱维特，在把小说第九版交给经纪人之前，她修改了好几次，之后又按照经纪人的建议修改了四次。那本书卖得很快。后来，她按照编辑的要求，改了四次稿子。
另一个例子是年轻的文学作家约翰·h·里特(John H. Ritter)，他估计每部作品在出版前他都要重写十五遍。
所以，不管是哪一稿，放轻松点，不要每次修改都想着达到理想状态。而是告诉自己每次都要让自己的故事变得更好，这样就够了。如果你说我不知道能不能写好呢？
最好的方法是寻求反馈。可以向家人、同事甚至专业人士求助，给予反馈。很多人会害怕得到反馈，觉得让别人看自己写的东西很丢人，万一评价不好呢。我想说的是，不要害怕别人的批评，因为别人的批评只会让我们变得更好。
