标题/春秋两季本文由ACGx原创。如转载请注明出处。即使这可能会“破坏原作”
4月7日，由爱奇艺漫画《春秋喜庆神》改编的同名网络大电影上线。该作品是爱奇艺2017年“天空计划”10个网站中的第三个。
在天空计划之前，腾讯影业旗下子品牌春腾电影工场提出的“碧逸新电影计划”，是一个以腾讯动漫10腰漫画IP为内容来源的改网大项目。
此外，漫画CP或网大制作公司也尝试过改变网大。比如网易漫画推出了网大的《皇帝别碰我》，改编自其漫画，孟庭苇漫画以互娱为主，制作了《总统夫人不要太坏》。米谷动画制作过网大《太平镇》。看，改编自漫画《整容游戏》的《安吉拉的游戏规则》也正在拍摄中。
在中国娱乐市场的各种形式中，站长是一种成本更低、制作更快的内容模式。利用站长挖掘漫画作品的商业价值，扩大动漫IP的影响力，打通漫画与站长之间的内容通道，更换站长，是合理且必要的。另一方面，改变互联网市场的尝试，也可能为互联网市场开辟新的流量入口。
即使有二次元标签，也逃不过网大的“怪圈”。
经过四年的发展，网络大电影市场已经从最初的野蛮生长期进入良性发展阶段。洗牌之后，整个行业产生了一批在内容和商业上都值得称道的优质网络电影。但由于政策监管问题、盈利模式单一、主要用户集中在下沉市场等原因，2018年，包括头部作品在内的近1500部网络作品仍存在严重同质化现象。
爱奇艺2018年网络大电影年度报告显示，网络大账号榜单前20名的作品仍然依赖于公共IP，如《济公》、《迪徐人杰》等，都是国民IP。此外，同类型题材继续呈现过渡性消费趋势。这暴露了一个现状。在资本市场降温，网大制作公司不得不自己造血的时候，还不如通过冒险赌题材，继续用最能被观众接受的题材。中间或许可以创作出在市场预期中成立的高分作品，但现在在投资、制作、宣传模式都被严格控制的网络市场，很难产生爆款。
就曼盖的作品而言。就已经上线或公布计划的com而言，有很多以权力、校园和仙侠为主题的作品，但占比最大的还是霸道总裁莽。与古装玄幻、悬疑惊悚、搞笑喜剧等成熟题材相比，霸道总裁的类型投入相对较低，从商业角度看是一个相对安全的改网题材。显然，即使是经过市场验证、有一定粉丝基础的动漫作品改编到网大，在网大的商业模式下，也要遵守它的游戏规则。
从内容上来看，芒改网大的改编依然沿袭了芒改网大的套路，在芒改网大的作品中或多或少保留了“前6分钟定律”。比如《封神榜》中，封神榜和其他生物打了六分钟，偷核心攻略的前六分钟几乎贡献了赛车和偷这些动作场面。《皇帝别碰我》前六分钟定格在古代男主四目看皇帝的那一刻...
此外，一些互联网大学的作品也突出其“二次元”标签，如《寻魂者》、《春秋喜庆神》等，在开篇就用漫画的镜头来阐述世界观或主角的人生经历。得益于原著漫画的加持，这些漫画故事的完整性和质量在网大作品中还是有一定优势的。
根据猫眼显示的站长分账数据，漫改站长分账数据主要集中在1-2万元。相对于动辄100万元的站长制作成本，曼盖站长作品收回成本后的盈余可能不会太多。在现在的网络环境下，换网还是有很大的突破空。无论是为了漫画IP的变现，还是为了扶持新电影创作者，改网大多都是值得做的事情。
通过网大打开动漫IP新的发展通道。
两种形式的内容有很多相似之处:漫画通过网络重生，站长是互联网的特殊内容产品；他们的用户群体都来自互联网；在如今的娱乐市场，它们仍然是两种成本相对较低的内容形式。
太多的相似给了曼盖一个衔接的机会。考虑到现阶段两者的受众并不完全重合，这两类内容形式的融合显然不仅可以让漫画，尤其是非头部漫画多一个变现渠道，还可以为网大打开一个新的流量入口。
引流是网大面前最大的问题。以互联网为唯一播放渠道，以有效点击为主要收入模式的互联网大学，最常见的推广方式是依托视频平台顶端进行推广。网络作品每天都有新的市场，视频平台的推广资源变得稀缺。网络作品的推广必须要配合平台外的流量资源。满旺达可以跳出旺旺达原有的固定宣传渠道，通过漫画平台进行宣传，甚至在漫画内容上进行内容合作，吸引漫画读者点击观看旺旺达。
在已经播出的弹幕或者评论中，可以看到漫画读者的留言。漫画读者对线上内容模式的接受度不高，演员的演技、布景、特效都逃不过他们的吐槽。但也可以看出，漫画改编作为内容来源，对于改网的“一锤子买卖”确实有引流作用。
网大的改编作品中，其内容来源主要来自漫画，游戏作品较少。2017年的《剑与网遍布全球》是个例外。这部作品是剑网三的点对点网络，赢得了剑网三在官网的宣传。同时在玩家中大规模传播，最终获利360多万元。和往常一样，在玩家和观众吐槽《王剑三》的大故事、演员和制作bug的声音中，支持游戏改编影视内容的声音也是存在的。
同年还有一部网络动画电影《星之风暴Famila游记》。动漫迷们看完之后都表示，这和他们记忆中的《星际旅行》差远了，但这并不妨碍这位粉丝从网络动画电影中获得1000万人民币。第二季电影也将于2019年推出。如今，影院里一部部动画电影陆续消耗动画观众的“民族情绪”，动画作品以网络大电影的形式放到网络平台上，可以说是降低制作成本和宣传费用回收成本的合理途径。
可见制作和宣传成本相对较低，用户观看成本不高。无论用什么样的内容源来制作或改编网络市场，核心粉丝和非核心粉丝都有可能为此买单。
中国每年都会出几千部网络大电影，同一年网络大电影的数量用两只手都能数出来。当影视公司把小说改编成高成本的院线电影、电视剧、网剧，让市场验证过的动漫内容通过互联网大学接触到更多人，其实是更好的选择。考虑到网络市场的现状，漫画改编成网络市场很难满足漫画读者，也很难实现网络内容从口碑到商业的变现，这也是目前很难解决的问题。但是，仍然需要尝试改变网络大小。
和多年前的美国B级片一样，中国网大的内容是严格控制制作成本的产物。随着好莱坞电影市场的不断发展，随着市场结构的变化和观众观影标准的提高，B级片逐渐从廉价、粗制滥造的制作演变为监管完善的独立、低成本制作。同时也诞生了一大批优秀的导演、经验丰富的制作团队和优秀的作品。这种变化总有一天会发生在网大身上。
网络大电影进入精品时代后，观众对影视作品的细分要求会越来越高。对于网大的制作方来说，从广撒网到积极培养受众群体，细分类型专攻内容的阶段必然到来。只有细分市场，做出类型化的作品，才有可能产生爆款。届时，拥有自己粉丝群的漫画内容的潜力才会真正显现出来。
