交互设计是一门新兴的、跨学科的、多学科的专业,主要以人的设计为中心,围绕人的情感、生理、心理等因素进行更加合理的设计。
从专业的角度来说,是指设计师与产品或服务之间的一种互动机制。基于用户体验的人机交互设计,就是要考虑用户的背景、应用体验和操作过程中的感受,从而设计出符合终端用户需求的产品,让终端用户在应用产品时快乐、有逻辑、有效、高效。

交互设计作为一个新兴专业,越来越受到相关领域专家和很多对创意行业感兴趣的学生的关注,成为很多艺术生的重要选择。
这个专业最大的特点就是创新,需要技术创新,设计创新,创意创新。因此,学习该专业的学生需要充分发挥想象力,学习多项新兴技术,如虚拟现实和增强现实技术、LED硬件技术、投影技术、全息技术、传感器技术、触摸屏技术等。
美国作为创意产业最发达的国家,拥有丰富的教学资源、成熟的理论教育和先进的软硬件设施。美国提供的交互设计因为开放时间最早,比其他国家发达很多。目前开设的交互设计专业主要分为人机交互、界面交互、用户体验三个方向。每个机构都有不同的侧重点和教学特色。
那么,在美国开设该专业的大学中,有哪些大学是走在前列的,这些大学有哪些优势和申请要求?
Top1:卡内基梅隆大学
卡内基梅隆大学成立于1900年,是美国一所实力雄厚的私立大学。作为卡耐基梅隆大学最早创办的四所学院之一,卡耐基梅隆大学艺术学院一直受到学校的高度重视。
学院由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系和音乐系组成。自成立以来,CMU艺术学院培养了无数艺术大师和设计师。
2003年,USNews艺术学院多媒体排名第二,工业设计排名第三,平面设计排名第六,交互设计排名第一。
CMU作为一所综合性大学,计算机专业与麻省理工学院相同,排名全美第一。而且,CMU大学非常重视信息现代化和资源共享,率先建立了连接校园每一台计算机的网络,即著名的“安德鲁”校园计算机网络。该网络是美国大学中最先进的。
另外,为了最大限度的实现资源共享,学校规定除了一些承担军事科研项目需要保密的实验室外,所有的实验基地和设备都向我们老师开放。
所以CMU交互设计相比其他院校优势明显,有先进的电脑设备作为支撑,对于有计算机基础的学生来说报考这所院校是有优势的。但是,即使是没有计算机基础的人,仍然可以报考这个专业。只要你在申请中表现出你的申请优势和个人理解,你就有机会被这个机构录取。
在CMU,有两个专业:交互设计和人机交互。其交互设计主要包括服务设计和社会创新。课程主要面向互动服务,培养学生创建具体的、可实施的互动服务项目,并将参与社区组织和政府机构的互动服务应用。
所以这个专业实用性很强,看中学生的实践能力,重在培养多学科的复合型人才。
CMU是世界上最早开设交互设计硕士学位的大学之一,CMU开设的交互设计专业是一个跨学科学位。包括计算机科学、设计、心理学、学习科学、工商管理、电子工程和人机交互。了解如何使用统计学来分析非常大的数据集。
但是,CMU每年在中国的招生名额非常少,竞争非常激烈。所以想上这个机构的同学需要留出足够的时间准备作品集。
应用要求
01
截止日期
本科:提前申请:11月1日;常规:1月1日
研究生:1月15日
02
语言成绩
本科:雅思7.5;托福102
研究生:雅思7.5;每项得分不低于7,GPA 3.5+以上
03
申请材料
本科:需要网上申请,提交成绩单、语言成绩、SAT成绩、推荐信、写作样本、个人陈述和作品集。
研究生:需要网上申请,提交成绩单、语言成绩、GRE成绩、三封推荐信、意向声明和作品集。
04
收集
本科课程
投资组合必须包含2个形式和10个不同的创意作品。如果没有作品集或者作品数量不足,也可以提交一个设计项目。
学校希望看到学生的好奇心、批判性思维、创新、解决问题、螺旋推理/视觉思维、整合能力和创造欲望。一个作品集的整体质量比单个作品的质量更重要。
作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等形式,突出你的特长。附作品集作品说明。
研究生
作品集必须包含7到10个最近的创意作品,这些作品可以代表你的专业,创意或学术经验的优势。请做大型作品的摘要。
作品集是你的设计项目、写作和原创项目的总结。选择最能代表你解决问题能力的创意作品,或者一个长期项目的一部分。学校会从视觉展示、沟通能力、批判性和逻辑思维、软件、操作难易程度、创造力等方面进行考核。
通过作品集来证明你的设计经验,你可以把各种作品放在作品集里,包括视觉艺术、版式设计、布局与结构设计、插画设计、色彩设计、信息设计、电影、照片以及各种材料来展示你的创作过程、迭代、批判和视觉传达的经验。
作品集通过slideroom上传,可以包含绘画、雕塑等形式,突出你的特长。附作品集作品说明。pdf或实物投资组合不被接受。
Top2:艺术中心和设计学院
艺术中心设计学院成立于1930年,是美国著名的设计学院之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术传媒、平面设计、插画、摄影艺术、产品设计、交通设计等9个系。
其交通设计专业与美国通用汽车公司有着良好的合作关系,是其主导专业,也是美国最负盛名的院系之一。同样,它的交互设计专业也不逊色。
Accd学校有交互设计,交互设计的本科和研究生专业。
我们本科专业的名字叫交互设计。交互设计的研究生专业叫媒体设计实务。该专业学生来自交互设计、产品设计、艺术、电影、文科、计算机科学、建筑学等领域。本专业师生的愿景是用设计解决世界上现存的社会问题。
艺术中心设计学院在交互设计领域拥有非常强大的师资力量,授课的教授都是该领域的资深人士。通过与这些资深专家的交流和学习,他们的探索和实际应用能力将得到显著提高。
而且ACCD的学费相对便宜,是一所性价比很高的大学。
交互设计是一个跨领域的专业,其ACCD工业设计也为交互设计提供了最先进的设备。因此,学习交互设计,来到ACCD艺术中心设计学院是一个极好的选择。
应用要求
01
语言成绩
本科:托福:80;雅思:6.5分
研究生:托福:100;雅思:7.0分
02
申请材料
本科:
官方高中成绩单,作品集;完整的入学申请。申请表可以从学校的网站上下载。申请费是70美元。
研究生:
成绩单,平均分3.0以上,学位证,推荐信,这个不是必须的;意向书:1000字左右,陈述一些个人对艺术的看法等。申请费:70美元。
03
收集
本科:
作品征集要有严谨的逻辑,在视觉优秀的前提下,要有完善的设计流程和创意构思过程。考虑到其他专业学生提交的申请,所以作品集可以包含其他专业的作品。作品集需要通过SlideRoom提交,格式为PDF或网站。
研究生:
投资组合可以包括15至20任何媒体形式的作品。申请人还必须附上一封1000字以内的目的信,描述自己的动机和自己认为重要的艺术理念。
Top3:帕森斯设计学院

帕森斯设计学院成立于1896年,是美国最大的艺术和设计学院。它与世界最高时尚学府意大利的马兰诺尼学院、英国的圣马丁设计学院、巴黎的ESMOD并称为世界四大设计学院。
2017年3月8日,QS世界大学专业排名显示,帕森斯设计学院在艺术设计学科排名世界第三,美国第二。
帕森斯现在有五个学院,27个严格的学科项目。帕森斯新设计学院大约有3800名大学生和400多名研究生。
帕森斯为学生提供专业学习和跨学科学习的机会,给予他们各种设计理念,并让他们欣赏个人和群体设计的实践经验和想法。
帕森斯强调设计,学生需要培养清晰的逻辑和自信来应对自如,作品需要美观流畅。一年一度的时尚展台和学生作品展是每个学生展示自己风格的重要活动。帕森斯设计学院培养的优秀设计人才在学术界和业界都享有盛誉。
帕森斯在服装设计方面遥遥领先于世界其他地方,其交互设计专业也是学院的优势专业。帕森斯的交互设计专业是一个基于技术和媒体结合的专业,主要研究艺术和设计在技术和其他媒体中的表达,用户体验的一些研究和用户数据调查。课程主要提供出版设计、网页与手机设计、品牌、广告、标准设计、信息设计、动画设计、环境设计。
帕森斯可视化交互式专业数字。所以建议同学们用信息和数据思维处理分析问题,涉及到分析、统计、数学方面的一些技巧。
帕森斯鼓励学生从事符合社会的合作项目,并在纽约的各种工作室、机构和办公室积累工作经验。毕业后可以从事广告、动漫与广播制图、图书杂志设计、信息可视化、交互设计、展览与零售设计、建筑与环境制图、服装设计等领域,就业面广。
应用要求
01
截止日期
本科:提前申请:11月1日;常规:1月15日
研究生:1月1日
02
语言成绩
本科:雅思7.0;托福92;PTE 63可以附上SAT或ACT成绩。
研究生:雅思7.0;托福92;PTE 63
03
申请材料
本科:成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述、推荐信需要在线提交。
研究生:语言要求:成绩单、语言成绩、帕森斯挑战赛、作品集、个人陈述、简历、推荐信需要在线提交。进入复试后,还需要通过面试。
04
收集
本科:
帕森斯挑战:选择任意一个主题或概念,用三部原创作品进行阐述,用一篇250字左右的文章对每部原创作品进行简要说明。这一系列作品要表达的是对主题的概念性和创造性的把握和理解。
申请人可以选择任何媒体形式来创作他们的作品——素描、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数字图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选择多种媒体形式进行创作。帕森斯挑战赛旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题扩展概念,直观地呈现主题,并用文字打磨作品。
通过幻灯片室上传8-12幅作品。包括素描、油画、雕塑、摄影、数字媒体、设计、三维作品、网页设计、动画、视频等数字媒体。作品应附有名称、尺寸、日期和描述。上传的作品必须展示申请人的个人视觉呈现能力、创造力、现有技能和专业经验。
研究生:
帕森斯挑战:选择任意一个主题或概念,用三部原创作品进行阐述,用一篇250字左右的文章对每部原创作品进行简要说明。这一系列作品要表达的是对主题的概括性和创造性的把握和理解。
申请人可以选择任何媒体形式来创作他们的作品——素描、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数字图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选择多种媒体形式进行创作。帕森斯挑战赛旨在帮助招生委员会了解申请人如何根据主题扩展概念,直观地呈现主题,并用文字打磨作品。
通过Slideroom提交20幅艺术作品图像,可以是油画、素描、雕塑、版画、摄影、视频、装置或表演。您还可以提交最多四个三分钟的短视频。申请人需要提供每个图像的标题、媒介、大小、日期和描述。
Top4:麻省理工学院
麻省理工学院成立于1861年,是世界著名的私立研究型大学。二战后,为满足美国国防科技研究的需要,麻省理工学院迅速崛起。
麻省理工学院以世界级的工程和计算机科学著称,在2016-17年世界大学学术排名中,工程世界排名第一,计算机科学排名第二。麻省理工学院与斯坦福大学和加州大学伯克利分校一起,被称为工程技术的学术领袖。在工程和计算机科学方面,三所学校长期占据世界大学学术排名、美国新闻最佳研究生院等权威排名的前三名。
2016-17年度,麻省理工学院在QS世界大学排名第一,usnews世界大学排名第二,世界大学学术排名第五,泰晤士高等教育世界大学排名第五。
在麻省理工学院媒体实验室,学生来自世界各地,包括中国、印度、以色列、意大利、孟加拉国等。如此广阔的背景带来了对不同文化的思考,但在实验室里,每个人都有一种共同的语言,那就是交互式和体验式设计、社交信息构建、快速建模等数字多媒体语言。
媒体实验室不是基础研究的学术实验室,而是以科技、设计、资本为媒介,以应用研究为手段,整合并直接影响人的行动的场所。
应用要求
01
语言成绩
托福≥85/雅思≥6.5
02
收集
本科:15-20件最能表达自己艺术思想的作品,要体现你的兴趣、技能和意愿,经验以电子版提交;
研究生:2D艺术、3D艺术、摄影专业申请人需提交20-25幅近期作品,3-5幅有时间要求的视频作品。
Top5:纽约视觉艺术学院
视觉艺术学院成立于1947年,现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学校。
"纽约超过一半的艺术家和设计师都毕业于视觉艺术学院."视觉艺术学院的所有校区都位于美国最中心的文化艺术中心纽约曼哈顿,横跨纽约东西两岸。
在最近10,000名西方设计师和艺术家的投票中,SVA被选为过去50年中三所最重要的设计和艺术学院之一。还被评为50年顶尖设计专业院校。
学校共有17栋建筑,规模世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者和创新者,被公认为“美国设计与艺术”的最高峰。
学校汇集了当今各领域的国际知名艺术家和专业人士,师资力量雄厚。
SVA是国际艺术教育领域公认的领导者和创新者。SVA优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间,良好的学习环境,培养了学生的创新能力和实验能力,促进了学生强烈的自我意识和自觉建立明确的发展目标。
这所大学最热门的专业有:交互设计、广告、平面设计、插画等。
纽约视觉艺术学院擅长用户体验、交互设计等。专业设置与卡耐基梅隆不同的是,没有那么多的研究和研究过程,更多的是涉及到设计层面。教学内容不仅要围绕产品本身,还要围绕产品设计一系列问题。比如:产品的生命周期,产品对社会的影响等等。
所以想申请这个学院的同学,在准备作品集的时候,要多展示一下作品集的设计流程。
应用要求
01
语言成绩
本科:托福80或雅思6.5
研究生:雅思6.5,托福≥100
02
申请材料
本科生:成绩单、意向声明、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩需要在线提交。
研究生:需要提交目的/个人陈述,简历,作品集和附加要求,成绩单,推荐信,语言成绩在线,面试是可能的。

03
收集
组合要求:至少5个项目,展示具体的视觉表达,生产过程和产品服务。作品需要强调创作过程和创意。在作品征集中,强烈建议放一个案例,分析这个案例的立意、设计方法、设计表达。作品集的最终提交格式是PDF或在线链接。
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