很多新人都在问次世代制作到底要学会什么软件，什么流程，需要学习什么指示和内容。
今天我们来给大家一起来分析一下：
制作全流程：
第一步：3Dmax/Maya建低模，搭建**姐的身体、服饰、铠甲等大型；
低模大型制作
第二步：3Dmax/maya建中模，不断给低模丰富细节，增加结构和面数；
中模
第三步：将大型调整好的中模放入ZBrush里面，进行高模的雕刻和细节的制作；
高模雕刻花费时间最多，也是最需要细心耐心的一个环节，也是最后决定效果的一个环节，所以在这个环节，一般老师都要求同学们反复调整模型的，改改改是免不了的。
高模
第四步：将做好的高模拓扑成低模
上一步我们做出来的高模的面数可能高达数百万甚至上亿个面，这样的模型是无法导入游戏引擎的，所以我们必须将其拓扑出一个低模，以用于导入游戏引擎，这时我们需要一个拓扑软件，你可以使用TopoGun这样的专门拓扑的软件，也可以使用maya或者ZBrush 自带的自动拓扑功能，但性质都是相同的——产生低模。
第五步：UV拆分：
刚刚我们用高模拓扑出了一个低模，低模需要有一个展开的UV贴图，这样我们才能烘焙法线，制作材质贴图等，对于UV的展开可以使用3DsMax 或Maya，也可使用一些专门的UV展开软件来展UV。
第六步：烘焙：
烘焙的过程就是将高模上的细节信息映射到低模上，这里所谓的细节，就是法线贴图（带有凹凸信息），颜色贴图，金属度贴图，粗糙度等贴图。烘焙是在SP或者在八猴（toolbag）里面生成并导出得到带有高模细节的贴图：
第七步：SP（substance painter）上材质贴图
在SP里将烘焙出来的各种贴图贴在低模上，制作材质，调整各种材质的参数，增加贴图的脏迹，磨损，刮痕等细节，呈现出更逼真的效果。
最终效果
如果你也对次世代建模比较感兴趣，那就跟着我们一起来学习吧。加油！！！
前段时间，有位朋友问过我。一个人能不能做游戏... ...在这里，跟各位科普下。
对于大型游戏，一般需要几十个人的团队制作几年；而小游戏则可能只需一个人制作几天。一般的大型游戏制作都会由游戏开发公司来完成，小型的游戏则有可能由业余团队或者个人完成，如 某制作大师 此类软件就可以让不懂技术的人做出电脑游戏。
话说回来，一般游戏制作团队会有下面几种职位：
制作人策划原画程序美术音效测试
而游戏制作一般主要分为两大块，即程序开发、美术设计。程序开发主要包括服务器端开发、客户端开发。而美术设计包括场景、角色、次时代、特效、动画等部分，要想完成一个优秀的游戏作品，每一部分都需有专业人才负责。
那么呢？本篇将为各位姥爷们谈到一般大型游戏制作，美术设计当中，建模这一块的一些内容。
就先讲讲大概有哪几种技术人员： 建模师、原画设计师、游戏造型，游戏动画，3D美工，纹理师，等等...
首先，作为一名 原画设计师 ，要知道，游戏原画设计隶属于游戏美术设计，是CG艺术的分支，分为设定类游戏原画和制作类游戏原画，设定类游戏原画设计师需要设定整部游戏的整体美术风格、设定主要场景、人物，制作类游戏原画设计师则需要设计出所有的场景和角色、绘制出手绘稿件交由其他游戏美术设计师。
其次，作为一个 模型师 ，建模是游戏设计中最重要的环节，占整个模型制作的70%，建模的方法很多，一般得会操作这些三款行业内主流软件，并且会熟练操作其中一种( 3Dsmax、Maya、ZBrush )。
其次是贴图，这也是跟效果图制作不同的一部分，游戏设计的贴图是需要分UV的，那么什么是UV？简单说，就是一个正常形的盒子，盒子表面都有包装贴纸，那么把这一层贴纸拿下来展开这层贴纸就相当于盒子的UV，再UV上画的任何东西都会在盒子上显示出来。
在此解释下一下，游戏设计分两种，
1.纯手绘，主要泳用于传统游戏设计，这种对于模型的布线把握要求，越高越好，指通过控制较少的面数，来表达出模型尽可能好的效果。贴图是通过完全手绘来制作出来。
2.次时代游戏设计，面数相对较高，而且要制作高模跟低模，通过烘焙的方法将高模上的所有细节烘焙到底模上去。
好了，本篇的内容说明到这里就结束了，如果有什么说的不够清楚或是不够正确的地方，烦请各位大佬们高抬贵手，喜欢的姥爷们可以点点关注，不迷路，后续，会跟上相应的视频教程演示作为说明。
