从小做起、精打细算、量力而行、志向要大。创业资金的启动主要来源于自有资金、与他人合伙、享受国家优惠政策的下岗失业人员可以享受小额贷款、向亲朋好友借钱、选择风险投资公司抵押和信托等各种方式来募集资金。随后，创业者要进行企业构思并对这个构思进行分析。如果是想开动漫店，就要首先考虑所针对的客户群体，要考虑周围的环境，另外要看动漫店针对的顾客是哪类人群，以及竞争对手的情况等等。创业者要先对业内比较了解，从市场需求和自己所具备的生产专业专长出发。做了这个前期调查后，再根据自己的资金情况进行成本利润的计划。 开支 一个动漫店的开支主要有：房租、店面装修、人员工资、货源支出以及经营周转资金的预留。但具体到每个小店又是不同的。比如店面地址选择的不同肯定租金也是不同的，而店面的装修也各有各的做法，这项开支可以差出好多。所以在创业前一定要把周围的情况调查清楚，充分了解你的顾客及竞争对手，不能盲目地讲排常货源对于货源方面的问题，也不见得要非常大的资金去投入。货源充足当然很好，但是如果货多了可能就会压资金、占库房。而动漫本来就是流行的东西，它的流行周期比较短，所以不宜大量库存。可以采取这样一种做法：通过销售，了解你的顾客，做会员卡。心里对销售量有个底儿，要循序渐进地进行。 资金是有限的，宣传调查也要根据你的实际能力，精打细算，不能投入过大。 样板 小店是5年前开张的。店主荣非在创业前最主要考虑的就是房租和流动资金。由于当时小店算上他也只有两个人，所以人员薪金他没有过多考虑。 如果开动漫店，在地面选择上要考虑的主要是人流量相对比较大的地方，还有一个就是考虑开在学校附近。据荣非透露，类似位置的店面租金差不多每年4万元到5万元，这已经是中等偏高的价格了，客流量大的闹市租金会更贵，比如在北京雍和宫附近店面的租金已经达到每年10万元。如果把店面选择在学校附近，租金就会便宜很多。现在很多动漫店在装修方面都是怎么省钱就怎么做。在荣非开动漫店之前，那个小店是个礼品店。龙裔元创就是依靠该店的装修基础，没有经过太大的改动。据荣非估算，如果要开一家动漫店，装修可以是从几千元到一两万元不等。现在开店最好还是先做起来，做大后再慢慢装修也来得及。 宣传方面，荣非都是找朋友帮忙做一些免费的宣传，小店做大后才开始在杂志上做广告。荣非介绍说，营业执照的投入只是很小的一部分，对于小店来讲，工商税务方面的各种费用也就一年几百元钱。 荣非大部分的投入在货源上，另外小店的资金周转预留也是必要的。荣非的小店一年后才开始赢利，这一年中的周转资金大概是两三万元。
首先你必须有工作室及足够的人手。
创业型动漫制作公司……其实在国内非常难生存……国内尚未有足够经验基础的人才……
以现在绝大部分国内动漫制作公司情况来说……更多的像是网络广告公司……包括了，网页设计、FLASH、产品形象、包装、宣传特效分包等……
而你说的动漫制作公司，一般是指具有独立制作能力动画能力的公司……这在国内极其的少……
因为国内更倾向于一般影视（或动漫公司）+工作室（派遣居多，即临时工）组合的制作方式……
而且，即便是动漫产业发达的，制作公司工作室林立的11区…………单靠制作动漫，也无法维持生存……所以多设有企划及制作两个方面……
制作就不用多说，企划简单点来说，就是市场，比方说，如何制作（如周边、BD等），销售，出版等，对市场进行一系列吸金活动。
有了以上的理解，然后就要理解，天朝动画产出与11区产出的不同，你就会知道，国内动画市场发展非常困难的原因：
我们先看天朝的：
1、资金：非制作方的出资公司、制作方公司、地方电视台（即政府）、个人（小团队等）
2、题材：除个人（小团队）外，其他绝大部分均为出资方原创，并且均需要政府各机关部分用极其带有偏见的眼光审核（无具体且明确的法律、条例规定，只有大概，比方说不带有政治色彩，不允许色情暴力，不允许有意识导向，单意识导向这一条就是万能的了，毕竟没有任何作品是不带有意识导向的，不然的话，怎么可能会有发展剧情）。
3、放送方式（传播方式）：电视台、网络媒体、影音制品。
电视台：由于各电视台的播放时间，顺序，作品，基本上都由当地机关把控，而且版权也要钱……所以你懂的……除非是与出资方有直接关系的电视台，不需要花费的作品，他们可能就会给你排挡。毕竟天朝电视台，是属于服务型机构（为机关服务）。
网络媒体：同电视台一样，都是需要当地机关把控，但由于无档期问题，所以上架则比较容易……但由于能正规备案登记的网站极其的少（相对），所以一般都是些大公司，这种独头现象随说近几年来相对缓和一些，但大公司压价情况还是非常明显的。
影音制品：天朝是什么大国，你懂啦。
4、资金回笼：版权、版权、版权、版权、版权、周边、票房…………为什么那么多版权，因为你无论出什么，都会有山寨盗版的那些。所以现在的模式基本上是，一个动画，就打造一个品牌效应出来，然后通过票房及周边回笼资金。
总结：天朝虽然是机关上直接抑制了制作作品在思想、题材、表现形式及推广问题，但山寨问题却只抑制了制作产业的发展，虽然因为山寨盗版而让很多国内作品更为快速的传播，但也因此打击了创作者的动力。以上也是为什么现在很多国产作品，必定会有日版的原因，这里除了强大的资金打入外（毕竟11区制作成本高，有别人掏钱当然愿意），还因为审批起来更为宽松，而对于以标榜“引进”的作品，天朝机关反而比较放宽一点。更别说11区具有成熟的生产工序、经验以及技术了。
现在看看11区：
1、资金：与天朝一样，但区别在于无政府参与，但包含地域宣传的则会有，但这里值得一提的是，如有政府参与，则不能包含有任何政治意识内容（比方说共产主义、资本主义、民主党等），这点就与天朝的相反。这里值得一提的是，各种反政府内容，阴谋论等更容易通过审批，甚至在产业高速发展的80-90年代，无讽刺社会现象，讽刺政府行为的内容的动画，基本上都不会给你去制作去审批通过。
2、题材：涵盖范围广，漫画改编、历史改编、原创、游戏改编、小说改编等……审批有具体的条例及分级，但对于内容表现的放宽程度，也再逐年降低，现在更多的是在打各种对条例的擦边球。
3、放送方式：与国产一致，但主要倾向于电视台。
4、资金回笼：电视台、版权、周边、广告、票房等。
总结：由于执政机关的原因，相对来说，经过这100年的发展（1917），从原本与天朝一致的为执政服务，到战败后的党派林立，政治对抗潮流（动画产业开始发展增速），泡沫经济等影响……在资金上，比较独立，这样就摆脱了选材上的局限，而更多是根据市场经济（也可以说受欢迎程度）分析。同时，由于审批方非政府（政府只做条例检查），而是由相关协会（类似公会的民间组织，政府基本不参与其中）审核，所以在表现形式及接受程度更多的体现在当时的社会环境，与民众意识上。所以，内容上涵盖广、表现形式上各具特色（各监督、制作公司、工作室差异）、作画水平高（毕竟发展时间摆在这里）。但盗版山寨在11区非常难看得见，所以在传播能力上较弱（毕竟电视台重播不像国内那么频繁），导致其市场资金回笼扩展更需要时间。
结语：
政治是硬伤、人才是无奈、没钱最困难……这在天朝动漫产业可以充分感受到…………有才能的人没发展的地方，而有钱的又不允许你去做…………完全在于政策这一词的阻隔。所以，想要政策上的宽松，动漫产业的真正发展起来……起码要先换掉现在这批35岁及以上的机关人员才有可能……甚至连25岁以上的都要换掉……毕竟他们这些人的思想观念，是不可能被改变掉的……
所以，如果你想创业动漫制作公司，必须要有做承包分包的觉悟……同时，要理解，必须要在11区建立据点才有好的发展这个观念，最后，还要有忍受剩余30年冰封期的决心。
