2020年，出现了很多偶像“倒房”事件，饭圈文化的流行和名人丑闻造成的负面影响也在增加...由此看来，才貌双全的虚拟偶像或许会成为娱乐圈的下一个风口。
很多大厂巨头已经开始布局。比如哔哩哔哩推出虚拟主播演唱会《创造之声》，爱奇艺推出《跨次元新星》打造虚拟偶像大赛，央视赞助选秀《上线！还有一个次要形象——凌——在《蔡华少年》中争夺出道位置。乐华娱乐推出了A-Soul，一个永远不会崩溃的虚拟女团...虚拟偶像层出不穷，成为IP和商业发展的重要方向。
“井喷”的虚拟偶像
而虚拟偶像，广义上是指没有真实本体的frame 空形象，在互联网等虚拟场景或真实场景中开展活动，包括虚拟歌手、虚拟主播、虚拟博主等多种形式。虚拟歌姬属于用户高度参与的开源共创模式，比如洛天依，单曲主要靠粉丝“为爱发电”；另一端的虚拟博主则是营销被大数据操纵的产品。他们像真人一样分享生活，甚至拥有各种商业资源；中间的虚拟主播以直播的形式确认了人们对陪伴的情感需求和娱乐需求。
虚拟偶像在日本绕不过初音未来，在中国绕不过洛天依。洛天依于2012年以虚拟歌手的身份出道。据网易云数据显示，截至目前，洛天依已发行237张专辑，6000多首原创歌曲，全部由粉丝创作。《达拉塌吧》《普通迪厅》等作品引起大众翻唱，成为洗脑神曲。
《时尚芭莎》封面上的洛天依
在洛天依之后，许多巨头进入了虚拟偶像领域。广告主、游戏公司、视频网站、动漫公司、投资机构等多方力量促成了一批虚拟偶像的井喷。腾讯游戏王者荣耀男团上线，阅文集团举办叶秀秀全职高手。网易围绕阴阳师推出平安京偶像项目。推出延河、凌、龙牙等五位虚拟偶像，爱奇艺推出原创潮流虚拟偶像品牌RiCH BOOM，亮相综艺...
虚拟偶像细分
虚拟偶像的多元化生活
虚拟偶像也是分等级的，排名靠前的虚拟偶像的影响力和商业价值不亚于现实生活中的偶像。他们的运营逻辑和变现模式和一线明星艺人如出一辙:设置人脉——扩大影响力——变现流量。
IP衍生的虚拟偶像，自有流量。叶修从蝴蝶兰的“全职高手”那里脱身了。2019年“一哥”叶修22岁生日，他的形象点亮了全球多地的地标户外屏幕，微博刷屏冲上热搜。截至目前，叶修的IP开发包括小说、漫画、动画、网络电视剧、电影等全产业链。阅文集团负责IP运营和开发的李罗透露，叶修为阅文集团带来了可观的收入。
动漫《全职高手》叶修
虚拟博客是近年来随着技术的成熟而日益流行的一个新方向。虚拟博主被塑造成一个类似真人的网络名人形象。上线！“蔡华少年”的参赛选手凌是中国虚拟博主的一次大实验。易的外貌和行为更接近真人。微博不仅会分享她旅行的美照，还会晒猫片。接地气的分享，让整个虚拟形象更加人性化。凌作为来自虚拟世界的虚拟KOL，与奈雪的茶和特斯拉进行了跨界合作，并登上了VogueMe2021的封面。与此同时，同期的女艺人包括年度歌手邓紫棋、新晋少女刘昊村、女团C位刘雨欣。
虚拟博主“凌”
虚拟偶像的变现渠道主要通过线下演出、各种版权合作、周边衍生品来实现。2020年，直播行业的火爆让虚拟偶像的发展有了新的方向。2020年5月，、凌等联合天猫青年实验室亮相淘宝直播间。淘宝直播在线观看人数高达270万，近200万人打赏互动。此前，洛天依也空去过李佳琪的直播间互动，但唱歌全程没有声音，上演了一场“翻车戏”。
洛天依现场“翻车”
虚拟偶像很难成为。
爱奇艺发布的《2019虚拟偶像观察报告》数据显示，中国90后群体规模接近2.5亿，占网民总数的52%，已经成为中国互联网的中坚力量。95后到05后，二次元用户渗透率达到64%。Z世代是二手消费的主要群体。虽然虚拟偶像的市场很大，但成为虚拟偶像并不容易。
1.高成本
技术门槛高，生产风险大。比如洛天依带领的Vsinger团队的演唱会，使用的是全息影像，需要选择和编排、高科技建模、形象设计、动作捕捉、舞台方案指定、CG场景制作等。一场演唱会的费用超过2000万元。虽然虚拟主播的成本相对便宜，但小公司还是难以承受。
2.长周期
目前虚拟偶像的打造方式有两种，一种是打造原创虚拟形象，另一种是直接打造动漫游戏中的IP角色。与原创虚拟偶像相比，拥有强大粉丝支持的IP角色不仅拥有超强的商业变现能力，还可以通过虚拟偶像延长生命周期。但是IP的成熟和原创虚拟偶像的培养不是一日之功，需要长期的投入。
3.维权难。
在中国，没有完整成熟的二次元文化体系和产业模式。二次元文化虽然在逐渐扩大，但仍然属于小众文化。版权保护缺失，盗版猖獗，核心产业链还处于初级阶段，都是虚拟偶像发展亟待解决的问题。
虚拟偶像是资本眼中的蛋糕，也是年轻人发情绪的空空间。资本的进入打破了原有的平衡。洛天依、初音初音等前辈依然锋芒毕露，后起之秀能否登上虚拟偶像的最高宝座还有待观察。
