#艺考#
在很多人眼里，搞艺术的都是超级赚钱的人。比如齐白石的《山水十二条屏》曾经拍出9.3亿元的天价，再比如冷峻的《烂图》——世纪三景也拍出了4370万元。但是为什么我们经常听到很多艺人喊穷？
那么问题来了:如果他们靠艺术赚钱，他们都是怎么赚钱的？不赚钱怎么办？
01你学习艺术的目的是什么？
在搞清楚学艺术能不能赚钱之前，先问问自己为什么学艺术，因为很多人学艺术本身并不是为了赚钱。事实上，边肖发现学习艺术有两个原因:
第一个原因是我纯粹喜欢艺术，学艺术只是为了提高艺术修养，追求快乐。在他们看来，艺术作品的创作不是目的，而是作品所传达的能够引起人们共鸣的精神价值和艺术享受，以此来追求内心的快乐，成为一个高素质的人！
美国国家教育学院曾经做过一个问卷调查，有5万多名本科毕业生参与，其中一个问题是“什么知识最有用？”
他们的回答令人惊讶。1-5年毕业的回答“基本功”，6-10年毕业的回答“基本原理”，11-15年毕业的总结“人际关系”，16年及以上毕业的指出“艺术最有用”。
艺术在很多人眼里是“虚”的东西。但随着物质条件的极大改善，人们才发现原来只关注了代表科学的理性教育，而忽略了代表艺术的感性教育，结果孩子赢在了起跑线上，却输在了终点，父母无意中扼杀了孩子的幸福。
一个人要想一生幸福，不仅要有幸福的生活条件，还要有体验幸福的能力和素质。体验幸福需要品质。学习艺术是为了感知和体验快乐。
第二个原因是选择艺考学艺术是低分大学的捷径。在唯学历论的社会就业环境下，很多人学艺术是为了考上大学或者更好的大学，希望以后能找到一份好工作，从而赚钱。
至于赚钱，尤其是娱乐圈大量小鲜肉流量明星的存在，很多考生和家长把学美术当成了早出名、快赚钱的捷径，蜂拥而至，进一步助推艺考热。
这样的话，学艺术会赚钱吗？
02艺术类毕业生工资惊人。
在很多人的印象中，搞艺术的人似乎都不怎么谈钱，认为高雅的艺术一旦谈钱，就难免低俗。其实，合理合法的谈钱不仅可耻，还应该提倡，更何况学艺术花钱太多。
在已公布的2021年高校毕业生薪酬指数TOP100中，艺术类院校有北京电影学院、中央美术学院、中央戏剧学院、中国美术学院、广州美术学院、上海戏剧学院、浙江传媒学院等。
艺术类毕业生有很多出路。
艺术类毕业生告诉艺术考君，艺术生找兼职很容易，全职对口工作真的不好找。和事业单位一样，除了教师岗位，对口工作几乎找不到。
然而，有些艺术生却不这么看。很多人在大学里都是靠开工作室和打工来赚生活费的。
例如，音乐专业的萧艺通过网络直播平台实现了经济独立。这个网络直播平台也是一个原创音乐基地。她喜欢唱歌，刚开始尝试在上面发表自己的原创歌曲。后来一家网络电台找到她签约。
从此，她在不露脸的情况下，用声音和歌声让收入翻倍。
“更重要的是，匹配你的专业。”她说，随着网络直播行业的兴起，人们不必再拘泥于做家教、发传单、做实习生等传统模式来赚钱。新媒体趋势下，选择性更广。
艺术生在传统模式之外发展。比如我可以做小初高大学的老师，儿童美术培训老师，高考美术培训老师，平面设计师，服装设计师，也可以从事商业绘画，做插画师，原画师，墙绘师。
其实作为美术培训老师，还是很有前途的。毕竟艺术培训市场是巨大的。
根据国家统计局数据，2008年中国艺术教育培训市场规模为64亿元，2013年底超过330亿元，2018年超过800亿元，并以每年30%以上的速度快速增长。
据预测，未来五到十年，艺术教育市场将增长到数千亿元。
想靠学艺术赚钱，总的来说，无非是这条路:
穷人家的孩子学美术，如果合格，努力，毕业后可以进入顶尖的画室和公司。他们有了基础之后，要么继续在大公司、大平台工作，要么创业，要么移民。他们努力创作大量商业和艺术作品，通过拍卖自己的作品一步步晋升为艺术家。
如果是艺术家二代或者是学艺术的富家子弟，那就是少奋斗几年，甚至直接出国，不管是开阔眼界提高艺术素养还是镀金。反正在艺术圈玩是超出一般人想象的，赚的钱比画外包多得多。
04要想赚大钱，你得成名，成家，还要懂得经营。
从上面的分析可以看出，学艺术，你要赚很多钱，要出名，要成家，还要多了解商业运作。
张爱玲曾经说过，要趁早出名。对于学艺术的人来说似乎更是如此，在娱乐圈，有很多童星都是在年轻时出道或成名的，比如安迪、兹雷、李淑昕、张子枫等等。
还有令人难忘的童星，如释小龙、郝劭文、丁当、徐娇等。童星的存在在一定程度上让很多人误以为学艺术是一条成名早、赚钱快的捷径。
其实武汉任何一个日夜的成功，都取决于天气，地理位置，武汉的日日夜夜和。成功的童星只是无数演员中在武汉的几天几夜，像晨星那么少。除了影视表演专业，在其他艺术门类，你不妨闭上眼睛想一想，你脑子里能闪现出多少大众熟悉的明星？
比如学艺术的，比如著名的梵高，莫奈，维米尔等。，谁没有把一生献给艺术，却在武汉的支持下过了一辈子清贫甚至日日夜夜的生活，作品直到去世都不被认可？
很少有受欢迎的画家在他们的有生之年看到他们的作品畅销。因为他们普遍缺乏商业运作和真正打通艺术品产业链的代理商。
在当代艺术市场，艺术产业链是这样的:
艺术品出版后，艺术品经纪人和代理机构直接从艺术家手中获得作品，通过展览等形式出售，形成一级市场。
一个藏家从一级市场买下一件作品后，如果想再次出售，当艺术品的受众足够大时，该作品会再次进入市场，然后通过拍卖行进入二级市场。
艺术品在一二级市场流通过程中，为了让艺术家和艺术品被大众广泛接受和认可，同时也为了让大众更好地了解艺术家的创作理念，批评家会对艺术品和艺术家进行广泛的评论，策展人会不断举办展览参与博览会，媒体会不断曝光，拍卖公司会挖掘价值并实现。
在这样的层层筛选下，真正优秀的作品或者被大众认为优秀的作品，会进入艺术产业的最后一个环节——终极收藏，也就是美术馆、博物馆或者私人收藏家。
可见，艺术学术体系加市场体系的建设和完善是艺术生态链的基础。
此外，以交易环节为核心，还有展览策划、艺术品装裱包装、物流保险、艺术金融、版权的市场应用、艺术传媒、艺术品的电子商务，甚至还有RD、艺术品衍生品的制作和销售。这些有机地构成了整个艺术品市场的产业链。
那么作为核心角色的艺人是如何赚钱的呢？也就是卖作品，卖版权或者参与艺术培训的商业项目，等等。
接下来，作品应该卖多少钱，版权应该怎么估值，商业项目从哪里来等等。，即通过艺术品代理商和拍卖公司合作。很多艺术家通过拍卖自己的作品，以百万、千万、上亿元的价格实现“一夜暴富”。
就像作为中国当代超现实主义油画领军人物的油画家冷峻，他的一幅作品能卖到几千万元？你能说学艺术不赚钱吗？
所以，对于学艺术，还是要有梦想。如果有一天你成名成家了，赚钱就根本不算什么了。但是，在你成名成家之前，忘掉物质的东西和未来，心无旁骛地去追求你的艺术。
如果你有任何关于艺考的问题，欢迎在评论区留言~边肖会第一时间为你解答~
