本文收录于百家号精品栏目# 100个故事#。该主题将汇聚全平台优质故事内容，阅读上百个故事，品味人生。
她从来没学过画画，但是玩颜料玩的很精彩，一天赚30万|几百个故事。
她从未学过绘画。28岁那年，她尝试玩颜料，一天收入30万。她自嘲:都是瞎画。
什么是绘画？英语是“picuture”，也是照片和图像的意思。从专业上讲，绘画是一种用手模仿自然的二维艺术形式。在这个定义中，有一些关键词:“手工制作”、“复制自然”、“二维”。但在普通大众眼里，所有绘画的创作者都是人。似乎只有人类才能创造绘画，只有人类才有创造艺术的能力，然而事实上，艺术是自然的产物，人类只是艺术的发现者，这不是基于空的猜测。世界上有一种艺术作品，也叫“画”，但不需要人类的绘画技巧。创造这种艺术需要的是对美的敏锐捕捉和高雅的审美情趣。这种艺术形式被称为“流体绘画”。
很多人一听到流体画就会想到“沙画”。其实这两者是完全不同的艺术形式。流体绘画是一种油和流体运动的自然效果，其中各种丙烯酸颜料被倒在画布上。在没有人为干预的情况下，丙烯的流动性使其各种颜料相互碰撞，从而形成不断变化的状态，最终的效果完全不同于油画和水彩画，有气泡，有光纤。最初，流体绘画主要用于织物涂抹。现在很多艺术家都把这类艺术作品上传到Instagram上，再次受到当代年轻人的追捧和喜爱。
来自美国的Annupton是众多流体绘画艺术家之一。她从未学过绘画，但她很有艺术天赋。看到别人的流体画后，28岁的她鼓足勇气第一次接触颜料，尝试做出了第一幅“流体画”。结果是意想不到的成功。她独具慧眼创作的多幅流体画深受消费者喜爱，其画作均价在万元左右。这也让她走上了职业画家的道路，但安努普顿并不认为她的艺术品值这么高的价格。她甚至自嘲说:“这些都是瞎画，我把颜料都浪费了！”
然而，事实并不像安努普顿所说的那样。她之所以把这些干颜料做成流体画，是因为她发现了其中的美，所以保留了下来。在她的画中，流动的颜料不仅自由奔放，不同颜料的混合也形成了不规则的渐变和不合理的图案。然而这种不规则不寻常的感觉，却赏心悦目。
流体绘画的创作并不像安努普顿说的那么简单。首先，这种创作形式需要大量的丙烯颜料。再者，颜料的倾倒不是全部在一个地方，而是以一种装饰的方式。如图所示，虽然这种艺术形式不受人的控制，人也在其中起着指导作用，但并没有其他艺术作品那么重要。
在她的创作中，不仅仅是画布，所有可以涂抹的媒介都可以成为艺术的载体:手、玻璃、冲浪板。但她通过自我选择颜料的结果发挥想象力，为这幅画锦上添花，从而丰富了作品的艺术价值。
从她的艺术作品中，我们可以看出她是多么喜爱蓝色。蓝色在她的流体画中总是占有很大的比重，除了蓝色，其他都是主色调的点缀。除蓝色外，还有波浪状丝状线和一些光点等明显特征。这些图案就像显微镜下的细胞图案，充满了生命的生态美。
艺术是人类的所思所想，也是大自然的鬼斧神工。现在无数的世界奇观都可以称为“艺术”，“流体画”也可以，“流体画”的艺术家就是发现美的眼睛。不要因为自己技术不行而放弃对艺术的追求。艺术存在于我们身边，只是因为你足够细心，足够耐心，在烟火中发现了美。
这位艺术家花了30个小时将5618个魔方变成一幅画。太壮观了。
90后美女画家在大腿上画出精美插画，吸引30万粉丝观看|百个故事。
