爆火年的国民神剧,救了一家欠债亿的坑爹公司!

核心提示文/ 金错刀频道别的电视剧倍速看,《甄嬛传》则拿着显微镜看。《甄嬛传》能火11年,每一位甄学家都逃不了干系。不久前,甄学家因一个食盒下毒镜头,从豆瓣小组吵上了微博,逼得“剪秋”扮演者翻出当年剧本。罗霖把40万字观后感写成了书,从正史到剧中细

文/金错刀频道

其他电视剧都是倍速看,宫里的后妃用显微镜看。

宫中后妃成名11年,每个甄科学家都逃不掉。

前不久,甄士隐因为一个饭盒里的投毒镜头,和豆瓣集团的微博吵了起来,逼得《邱剑》的演员们不得不翻出当年的剧本。

罗霖写了一本关于他的40万字评论的书。从正史到剧本细节,他都剥得干干净净,堪称一部《薛镇宝典》。

一些网民甚至开发了“薛镇十杰”经典台词的试卷。

宫中后妃被献上包浆,但网友们并不沉迷其中,疯狂尝试,表示未来十年还可以继续献上。

正是因为这部神剧的热度不减,在《宫中皇后》播出11年后,依然在为乐视赚钱,年播放收入依然上千万。

六万人赞叹说:“后妃入宫,真是保证了平台一辈子的繁荣!

乐视连发4条微博,认领该剧,称“有你是我的福气”!

《宫买后妃》时,乐视声称全国100多家律所实时监控该剧。近两年多次起诉《宫中皇后》侵权人,获赔偿约66万元。

其实乐视真正的幸运星是华尔影视,这是乐视目前的吸金利器。

赚5亿!乐视的小作坊?

电影圈已经被一扫而空。

中午,仅阳光税就超过1亿元;宁蒙影业公司曾制作过《肖敏一家》《三十而立》等电视剧,三年半赚了54亿元。

相比之下,华尔影视更像一个小作坊。

回顾华尔影视出品的电视剧,有两个特点:一是总量屈指可数。

华策影视制作电视剧1000多集,全球第一。电影电视剧的制作少得可怜。

据不完全统计,华尔影视成立16年,拍了17部电视剧,平均每年一部,每年两部算是“高产”。

另一个特点是,几乎每部剧的质量都很高。

华尔投资的第一部剧是《如花似玉》,一出场就获得了飞天奖。

《功德皇后》在宫豆瓣的评分都在9.0以上,堪称“高质量人间剧之王”。

人类的优质电视剧不断破纪录。《红高粱》在乐视上线仅19天,流量破5亿次;《米月传奇》双卫视首播收视率破4,创下十年来最高纪录。有人说华尔影视是造星工厂,但它造的不是流量明星,而是实力派演员。

现在,孙俪接戏接得手软,一年300多个剧本和项目邀约。

华尔与乐视的“缘分”始于2005年。

过去几年,乐视先后买下华尔影视出品的电视剧版权,还豪掷5000万买下新编辑部的故事,创下当时版权价格新高。

2013年,乐视以2000万元买下皇宫视频网站《后妃》独家转播权。

这无疑是乐视最正确的决策之一。短短半年时间,这部剧给乐视带来了20亿的流量,稳坐播放冠军。

次年,华尔影视与乐视签订“对赌协议”,被全资收购。

鲜花影视真的很有竞争力。四年时间,净利润超过5亿,不输头部品牌。

可以说,在乐视的内容体系中,华尔影视是最强的制作方。

2018年,玩完的乐视深陷债务危机。无奈之下,它把《宫中皇后》的版权分给了优酷视频。

最终,乐视并没有真正让华尔影视“跑路”,反而是华尔影视为其带来了源源不断的收入。

但是,乐视的资金洞是个无底洞。归根结底,华尔影视的收入只是沧海一粟。

金三角是花的一大杀手。

一部好作品,时间会说话。

花儿影视简历上不仅有古装剧,还有现代戏,还有军事、医疗等题材。怎么才能把握住时间?

这个同样有制作基因的幕后导演郑小龙、制片人曹平、制片人邓勇。

曹萍邓勇,外国戏剧文学专业,工科毕业;一个是从版权剧发行起家,一个是从跨界投资起家,但和郑晓龙一起组成了话剧制作的“金三角”。

他们的专业背景和个人经历差异很大,但却是十几年的搭档,源于共同的目标和相似的性格。

1.讲一个细节变态的真实故事。

花儿影视的理想是做一部高质量的电视剧。

什么是精品?在郑晓龙看来,精品剧不是获奖作品,也不是收视率高的剧,更不能赚钱,但作品可以“留下来”。

因此,华尔影视作品的核心是现实主义,而现实感都隐藏在细节中。

功勋作品是命题作文,郑晓龙制定了三不原则:不刻意夸张,不喊口号,不虚假激情,只是为了人物的说话方式和思维方式还原当时的历史时代。

《急诊科医生》里,真正的医护人员是用来打针抽血的。

即使是古装剧,写实的态度也从未改变。在《宫中皇后》中有一个“偷懒场景”,几乎所有的演员嘴里都有冰块。这是因为他们害怕演员在冬天拍夏天的戏时说话会起雾。

华尔影视作品的主题往往来源于生活。

自1997年入行以来,曹平已经发行了近十万部电视剧,被誉为金牌制片人。

有一次在去河北电视台的路上,郑晓龙因为和父母的相处模式,构思了《金婚》,讲述了上一代人的婚姻故事。

这是曹平作为总制片人的第一部作品。她很看好这部剧,特意找来擅长婚姻的王宛平当编剧。《金婚》一播出,就接连获得白玉兰奖和飞天奖。

作为制作人,敦庸在追求效益和投资回报的同时,也“忠于创作”。

“华尔影视做的剧都是主要控制方,持有六七成股权。”邓勇认为,只有掌控创作话语权,才能保证作品质量。

2.拒绝天价片酬,把钱花在创作上。

电视剧制作中,与资本直接相关的是“天价片酬”。

影视在制作上用了“大头”,制作成本和演员片酬的比例是7: 3。

不是不愿意花钱,而是把钱花在了刀刃上。

功德题中,八个功德人物缓缓而来。从青年到老年,他们的面貌在不断变化。这组催泪片头使用了“AI变脸术”,虽然只需要90秒,但制作成本超过百万。

后妃在宫中的礼仪、饮食、服饰、场景等细节都最大程度的还原了史实。一个王国军的镀金香炉就要19万,别说红木、紫檀家具,光押金就要300万。

华尔也愿意向作家和编剧支付版税。莫言和吴的版税高于市场平均水平。

即使片酬打折,很多演员还是想参演。

不迷信IP和流量,

另类炸机的“不朽套路”

在影视行业,华尔影视一直是个异类。

当大IP和流量相互捆绑,成为收视密码的时候,华尔影视可以称得上是世界清醒了。

甄嬛、米月、九儿...华尔影视不迷信IP和流量,却留下了经典的身影。

一部经典影视剧的灵魂恰恰是由人塑造的,这首先需要扎实的剧本。

新《仙剑奇侠传》从开机到完成只需要半个月。对于原党来说,心里只剩下三个字:毁经。

花花更多的时间在剧本开发上。邓勇说,每部作品的剧本开发都需要三到五年,一部成熟就开拍。

《宫中皇后》的编剧王小平设定了150多个角色。他们有名有姓,有血有肉,人物形象生动,故事线庞大,编织了一个复杂的世界,这也是宫中后妃难以被复制的原因之一。

华尔影视出品的剧大部分都是原创,即使是IP改编,也要有创新。

比如莫言《红高粱》的改编,巩俐的电影版就有一种山东大姑娘的味道,是一种从土地里长出来的生命力。娇小的周迅,骨子里是一种倔强和坚强。

“不迷信IP,也要积极筛选”是华尔影视的态度。

在选择角色时,华尔影视不为流量低头,更在乎演员的契合度和专业性。

戏比世界大。在郑小龙眼里,如果你真的想成为一个好演员,就不会去搞那些东西,也敢去演丑八怪。

在拍摄《功德第七单元》屠呦呦的时候,郑晓龙的团队经过大量的采访发现了她的个人特点,比如在《理想王者》中是个死胡同。

而周迅的专注和不擅长搞人际关系,与屠呦呦本人不谋而合。

华尔影视将会选角,而不是造星。演员让角色栩栩如生,赋予他们不一样的活力。

大IP+流量明星的套路失败了,但核心剧本、制作、表演都没变。

结论:

在影视圈,考古风开始盛行。

十级过滤,半个月工期,流量明星加持...越来越多的电视剧,空有华丽的皮囊,却没有好的内容。

优质作品的稀缺,让不少观众陷入“国产剧荒”,重温《宫中武林传奇》后妃等老剧。

宫中后妃重新登上热搜的时候,有网友说质量才是王道,去掉这个真的是自欺欺人。一句话道出了真相。

任何时候,好作品才是王道。

图片来自网络,侵权请联系删除。

作者|星星

 
友情链接
鄂ICP备19019357号-22