“无论是直播、真人秀，还是纪录片短视频，都是纪录片，甚至一些商业广告也开始加入真实的故事。如果单就‘真实’这个元素来说，在我看来已经是真正的主流形式了。为了纪录片，我们要给它松绑，给它一片草原。天地越来越宽。”
12月初的广州，寒气空袭城。天气有点冷，但位于珠江东路的广州图书馆一楼却是一片热火朝天的景象。12月10日至13日，一年一度的中国国际纪录片节在这里举行。不同肤色、不同国家和地区的纪录片人，奔波于各种论坛、纪录片首映式、市场活动。
“无论是公司、平台还是个人创作者，今年的广州节可能是参与人数最多的一届。”阿里巴巴娱乐集团大优酷事业群副总裁甘超向综艺新闻讲述了对本次会议的直观感受。在他看来，广州节也是一个行业的风向标——时代对优质的真实内容有了更大的需求。
上海纪录片频道原总监、实景传媒原总经理、《聚未来》原董事长甘超，是今年中国国际纪录片节“金棉花”的终评。不久前加盟优酷担任副总裁，执掌泛娱乐内容中心的消息引起了业内多方关注。在中国国际纪录片节新闻中心，甘超接受了《综艺新闻》的专访，畅谈纪录片市场和创作。
谈论观众
更多的用户选择纪录片，这是时代带来的变化。
我在上海纪录片频道做导演的时候，经常在上下班打车的时候和司机师傅聊天。"你在上海电视台做什么频道？"很多司机经常问这个问题。干超接纪录片频道的时候，几乎每个司机都会告诉他，“纪录片频道好。我最喜欢看纪录片频道。我们每天都看。”
“我遇到的很多人，从领导到公务员，从知识分子到出租车司机，都跟我说喜欢看纪录片频道，经常看纪录片频道。但不管看不看，可能都要打个问号。毕竟纪录片频道的收视率并不是全国各地都那么高。”但在甘超看来，人们之所以会有这样的说法，是因为看纪录片是一种有文化认同的消费。“这也是广告主看重纪录片内容商业价值的原因。他们认为纪录片频道聚合了一批高消费、高教育水平的观众。”
近年来，随着新的传播渠道的出现，人们获取信息和娱乐的方式越来越多样化，国际视野也越来越开阔。在大众内容上，相比之前高娱乐性节目的流行，文化类和纪实类内容在近两年获得了更多的关注。无论是因为反对唯收视率论、唯明星论等论调，还是因为市场提倡原创和价值表达，甘超认为这是一场由政府、行业各方和普通观众共同推动的“行业调整”。
“随着新一代观众的出现，这些年轻人的选择可能会把我们从那些重复娱乐、低俗搞笑的内容中解放出来，选择非常真实有力、能够反映时代面貌、深入人心的纪录片。这是时代本身带来的变化。”晁说。
谈创作
寻找纪录片的新声音。
近年来，纪录片爆款频出，《舌尖上的中国》、《百草中国》、《水果传》、《我在故宫修文物》、《一串串人生》、《风味人间》等一批纪录片作品获得了口碑和市场的双丰收。无数纪录片工作者都在努力寻找属于这个时代的表达方式。
“我认为真正好的纪录片应该触及社会的软肋，”甘超说。在不断变化的时代，用户环境也在不断变化。唯一不变的是“真实”。在他看来，包括纪录片在内的影视产品要想成功，就必须挖掘观众内心的需求，这一点他可能连自己都没有意识到。
现在越来越多的纪录片导演从自己的小世界里走出来。以前包括甘超在内的很多创作者都认为纪录片应该以我为中心，从我做起，承担传播和教育的使命。纪录片是严肃的内容。但是，甘超慢慢发现，传播知识和文化，或者阐述自己对世界的想法和看法，并不只有一种声音。媒体行业的升级，给了创作者很多表达的手段和机会。
《本草中国》、《水果传》、《带铃历险记》等一系列纪实作品。是甘超和他的未来团队在大众传播环境中寻找纪录片新的声音表达方式的尝试。“做‘本草’的时候，你很难向观众解释清楚‘以形补形’背后的原理。所以我们把置入放在现代社会——本草能给观众什么样的启发。”《本草中国》重点介绍本草的美和神奇，以及药师的活法。医到人，从而解剖本草背后的人文内涵和价值。
“我们这一代纪录片人是有使命感的。在和观众一起成长的过程中，我们更加了解对方，了解生活，参与社会建设。”超理想的未来纪录片形式，就像一个歌手在剧院唱歌，可以看到每一个观众的脸。“通过未来的纪录片作品，我们希望纪录片走进每一个用户的内心，为他们创造价值。”
对话:纪录片的外延在扩大。
综艺新闻:你参加过几次中国国际纪录片节？你认为从今年的盛典中可以看出哪些市场趋势和未来趋势？
潮:来来回回很多次了，感觉广州节一年比一年壮大。无论是参与的公司、平台还是个人，我的直观感受是，今年的广州节是历年参与人数最多的一届。除了传统的纪录片制作机构和电视台，许多新媒体平台也来了。我觉得广州节也是一个行业风向标，说明越来越多的平台需要纪录片内容，这是用户的需求和时代的需求驱动的。越来越多的用户对真实、优质的内容有了更大的需求。
综艺新闻:你也是今年《金棉花》的评委。你更关注哪些新导演？为什么？
潮:这次广州电影节给我印象最深的是新导演。很多新导演第一次拍纪录片就达到了一定的高度，比如中国传媒大学的学生张南，他的处女作小说《黄河嘎谣》，美籍华人刘冰拍摄的《爱与痛的边缘》。这些年轻的导演有着扎实的技术功底，并能熟练运用电影语言。同时，他们具有国际视野，当代表达没有障碍。更重要的是，他们对这片土地上发生的故事充满热情。
一方面，导演的诞生可以创造出很多标志性的个人作品；但纪录片行业整体的进步有赖于行业体系和标准的建立，需要纪录片工作者的不断推动，才能打通行业空，培育健康的生态。
综艺新闻:目前头部系列、综艺、电影占据了视频网站内容体系的金字塔。你认为纪录片内容在未来会占据什么样的地位？
晁:世界上大多数国家都是这样。综艺和剧是大多数人的一种消费趋势，但我觉得纪录片的外延在不断扩大。无论是直播、真人秀、纪实短视频，都有一定程度的纪实，甚至一些商业广告也开始加入真实的故事。如果单就“真实”这个元素来说，在我看来已经是真正的主流形式了。对于纪录片，我们应该给它松绑，给它一片草原。天地越来越宽广。
综艺新闻:加入新媒体后，你会继续创作纪录片吗？
晁:我认为在未来，新媒体平台将是内容创新的重要来源。我们应该更紧密的连接用户，联合各方力量，开发更多能够改变和影响中国纪录片行业面貌的核心内容，填补行业的空白空，创造行业的新价值。
编辑:冯
