导读:分账剧作为一种现金分成模式，有所进步，但并不容易。
羊毛
分账剧作为一种通过付费用户观看行为实现网剧的新模式，发展到什么程度了？平台分账规则的相继公布意味着怎样的产业变革？会对网剧创作走向产生什么影响？
分账:激烈竞争下的网剧新“出口”
1.“分账”，从电影开始。
去年11月，《2018中国网络视听发展研究报告》发布，15部网络大电影票房过千万，其中12部为爱奇艺独家所有。早在2015年底，看似网络分账模式“领头羊”的爱奇艺，就已经尝试将分账模式应用于网剧领域。2016年，分账剧《妖出长安》播出，投资仅450万，获得2000万分账收益，1:4.5的可观投资回报比，为分账剧新的经营思路迎来了意想不到的“开门红”。
其实“分账”这种商业模式在电影行业已经是老生常谈，但它在中国的广泛关注还是源于网络大电影。网民日益增长的付费观看习惯，以及互联网媒体和移动媒体在观看行为上的高覆盖率，使得网络电影普遍获得了较高的商业价值。大网的低成本高回报基础和分账网络剧的成功试水，使得以优爱腾为主的头部视频平台近年来开始探索分账剧的模式。
2.分账模式的诞生:“疏通”剧集积压，“分压”平台风险。
纵观分账剧的起源，付费网剧的分账模式似乎是电视台和网络分流后，在电视台和网络平台大量剧集积压的情况下，面临双重“消化”问题的新出路。
今年3月发布的《中国电视剧行业发展报告2019》数据显示，2018年播出的382部新剧中，网剧数量是上届明星剧的两倍多，占总播出剧数的三分之二以上。明星剧标准的升级和数量的控制，必然会导致部分剧的网络分流，剧的大规模流入会让整个网剧行业呈现出“难以消化”的局面。
就视频网站而言，其业务主要分为三大板块:版权剧、自制剧、分账剧。近年来，网剧市场多以大投入、大制作的头部剧和低成本、面向用户的付费分账剧模式发展。分账剧由于其内容的针对性和用户付费行为的概率较高，往往能以较小的投入获得较大的收益。头部剧的高成本、高风险带来的买剧压力，以及分账剧的巨大潜在市场，使得分账剧开始引起各大平台的关注。
分账剧对交易行为的强化，实际上是平台通过从网剧中“获利”，实现自身亏损为零。虽然收益占比有所下降，但大大降低了投资风险，保证了基本盈利。对于生产商来说，分账模式给了他们更多的分销渠道和收益预期，但同时，自负盈亏也意味着更大的压力。
对于过剩的剧产量，催生了线上机会，对于视频平台来说降低了投资风险，于是分账剧应运而生。
参赛作品:努力成为“吃螃蟹者”
随着分账剧逐渐成为主流，很多没有流量明星和中小IP的网剧开始出现在各个网站的推广首页。为了成为“吃螃蟹者”，在最短的时间内实现利润最大化，各平台都在争先恐后地行动。2018年4月，爱奇艺合作模式升级，调整了部分分账比例；5月14日，优酷正式公布网剧分账细则；9月，腾讯视频发布了最新的分账模式。至此，优爱腾芒等头部视频平台均已入局。
爱奇艺首次推出分账模式，将网剧分为A、B、C、D四级，每集单价=每季度定价/付费的集数。如果观看超过6分钟，就会有效播放。根据点击率，会按照单价分账。只要超过6分钟，点击率越高就意味着分账户收入越高。值得一提的是，今年3月，爱奇艺“云腾计划”明确提出“前期版权免费，后期收益分成的新商业模式”，以及收费期间会员的账户分成比例调整。从原来的平台和合作伙伴5: 5到3: 7。A/B剧系列合作方分成=会员有效播放次数*每集单价* 70%；C/D级剧集的合作伙伴分成=会员有效播放次数*每集单价*50%。这意味着高质量内容的A、B集的收入会增加，更高质量的剧集会受到鼓励。
同样分四级，优酷s、A、B、C单集定价固定，分别为25、20、10、5元，高于爱奇艺的10、8、6、4元。优酷的计算标准是基于会员总观看时长与剧集总时长的比值，观看时长越长对应的份额越高。在今年4月份升级的《优酷网剧合作白皮书》中，在原有“以会员观看时长为标准”的基础上，针对a级以上优质爱情青春题材的分账收入，引入了20%的额外补贴，与爱奇艺的流量路线不同，优酷的计算方式更注重用户粘性，并对分账剧的质量保障进行有效监管。
腾讯视频的计算方法是:合作方的账户分成总收入= *分成比例。既涵盖了原有会员的观看行为，又对播出产生的新会员的利润进行了分配。
TV随即发布“超芒计划”，宣布进军网络大、网剧市场。综合网剧网三大线并重，保底+分成是其收入构成。
搜狐的视频是账户总额=线上广告收入+付费会员收入+线下植入广告收入+电视发行收入，广告收入也更全面的计入子账户收入，增加了合作伙伴的广告子账户。
总体来看，分账剧呈现出按内容分级、VIP会员制播出、优质剧独家播出、非独家剧并存的形式。不同的分账模式有各自的商业吸引力，差异成为竞争的关键。从制片方的角度来说，分账的具体“性价比”要结合剧的自身特点，但优质的内容依然是分账的核心竞争力。
To的“产品”思维:“会员标准”下的隐性障碍
从To B到To C，从投资到投放，与传统电视剧相比，分账剧更像是为会员私人定制的“产品”。随着以用户体验为中心的模式转变，VIP会员的观看偏好成为分账剧商业层面的首要考量。但纵观几部网剧，很难找到“现象级”的作品，或者经得起推敲的影视佳作，比如《妖出长安》、《花间主厨捧锅》、《一朵美丽的金子》、《等待温暖的雨烟收割》等。
“以《二龙湖爱情故事》为例。播出后，60%以上的用户来自456线区域18-24岁的年轻男性，其圈子就是之前我们通常意义上的小镇青年。”优酷的杰·郁亮说。网剧越来越细化的内容设计，将固定用户划分为圈子，但圈子群体的个人喜好差异和欣赏水平参差不齐，无形中绑架了分账剧的内容制作。
圈网剧类型“怪圈”是分账剧的第一个困境。制作方在创作初期对看分账剧的期待，必然导致分账剧的类型局限。目前分账剧基本集中在玄幻、悬疑推理、青春校园题材，已经陷入同质化瓶颈。很多剧情设计并不完全依据艺术创作规律，而是成为完全满足付费会员娱乐需求的“酷剧”。
分账剧的后期收益使得网剧制作更倾向于保守的圈子方式。由于收益不完全可控，分账剧的前期投入远不如自制剧和版权剧。高流量或者有实力的演员是分账剧的第一部分。大IP负担重，却没有演员抓粉丝群体，造成了分账剧剧本来源多为中小IP的现状。中小IP不仅自身有热度潜力，而且有一批网文原生读者，可以迎合付费用户的喜好。
简洁的篇幅是分账剧的另一个特点。《妖出长安》以短短12集的篇幅呈现，每集20分钟。”《花中有锅的厨师》虽然片长40分钟，但每季只有18集。爱奇艺直接提出了网络小品的详细分账规则。这与网络用户碎片化的观看习惯是兼容的，也可以缓解因剧情拖沓导致的观看疲劳和放弃行为。短小的内容背后是观众观看习惯的妥协，但也反映出故事创意和文字转换到影视的能力不足。
观望:以分账剧的形式求更多元。
1.付费习惯初具规模:子账户市场未来可期。
根据《2018中国视频内容付费产业观察》，截至2018年12月底，中国视频会员超过2.3亿，近三年复合增长率119%。按照这个增速，2019年这个数字有望破3亿。付费会员数量的快速增长带来了稳定的收入前景，但与分账剧的激烈竞争相比，付费会员的资源仍然供不应求。分剧市场的“蛋糕”只会越来越难分。
竞争的升级产生了对优质影视资源的强烈需求，分账剧市场需要有经验丰富的传统创作团队带领优质内容。然而，成员无形的创作参与，以及与可变收入的盈亏模式相关的风险和创作压力，让许多传统创作者望而却步。二三线演员组成，剧本单薄，已经成为当下分账剧的常态。
为了吸引传统影视人尽快入局，各平台制定了各种扶持政策。优酷的“投资分账模式”，可以根据前几集的质量评价，在创作初期给予支持。基础的资金支持缓解了创作上的顾虑，额外的投入也从商业层面防止了“烂尾”的发生，有助于提高剧集的整体质量。
随着付费会员的增多，分账剧真的只能是小众内容吗？如何结合传统的创作规范，开发出更多样化的题材？分账剧还有很多值得思考的问题。
2.“联盟”:科学分工与资源整合
2019年3月，“颜夕互娱-掌阅文学-小图科技”作为国内首个专注于分账剧服务和孵化的联盟，发布了“新声计划”，这意味着一条更加科学的分账剧产业链正在形成。
联盟分工的运营模式，明确了分账剧的运营流程。Xi互娱作为交易的中间方，向上连接影视创作者，整合剧目，保证作品在平台上的顺利输出；向下对接视频平台，以提供多种分账剧选择；掌阅文学在文本领域提供IP供给，小图科技利用AI技术进行数据级信息考量；美术创作+数据技术支持+商业模式，三方面的结合寻求分账剧的高效执行。同样值得关注的还有联盟的“0服务费”原则。我们不直接收取费用，而是以小比例的股份分担风险，形成更可行的合作模式。
从求变到求稳，分账剧在尝试新事物的过程中。未来还是内容本质的回归。
