“能不能不加背景音？吵死了！”
“没有背景音就不是原创，会受到平台的限制。”
——Tik Tok影视片段评论区，粉丝与up主的对话。
嘿，这是造物主吗？
01只是需要野蛮生长
自然有分工。
食肉动物捕食食草动物，食草动物吃植物，食腐动物清理垃圾。
热爱一切。
有分工，就有区别。
有分歧就有江湖地位。
内容创作也是如此。
4月9日，优爱腾等70余家影视媒体机构发表联合声明，抵制Tik Tok、哔哩哔哩等平台的“二次创作”现象，表示将采取“集中且必要的法律行动维护自身权益”。
4月23日，优爱腾再次联合500多位艺人共同发布倡议书，再次呼吁短视频平台推进版权内容合规化管理，清理非授权内容。
决心显而易见。
在江湖中，二次元创作是一个边缘存在。
源头上，有原著粉丝。因为太喜欢了，忍不住脑洞大开，写了或者编辑了一些粉丝作品，同时在圈子里相亲相爱。
但这种游手好闲有才华的人属于极少数。
绝大多数二创从业者都是打着“爱”的旗号在谋生。
相对于原创的高门槛，二创是一个很好的起步方式。
世界观、剧情大纲、人物设计等元素都设置好了。在写作论坛上，很多老鸟也会建议小白从他的粉丝作品开始练习。
另一方面，在关注度稀缺的时代，原创内容的冷启动变得越来越困难，而二创则可以借助人们对原创作品的兴趣迅速吸引流量，为自身作品的传播带来第一波动力。
我见过很多烂事。
哈利波特与豹子与龙，葫芦娃vs变形金刚，还有孙武空和白要讲的故事。
然而，他们并不轻视链条的底端——尽管他们很接近。
虽然二次创作门槛很低，走了捷径，但一些“创作”还是好来需要的。
但是随着互联网的发展，出现了这样一群人。
他们只要找到原创内容，加上同样的背景音乐，发到自己的账号上，就可以自称“内容博主”。
然而，人们叫他们另一个名字——“搬运工”。
我不喜欢他们，但他们有存在的必要和合理性。
俗话说“不买不卖不杀”。
委婉翻译过来就是“需求决定供给”。
在老欧洲和20年前的中国，足球的影响力远远大于篮球，但是现在足球已经不如以前了。
在所谓的旧时代，人们有充足的时间放松，与朋友讨论，早早买啤酒在电视机前等待，或者开车去体育场。
没有人知道90分钟后会发生什么。一切都值得期待，期待本身就是消费的一部分。
相比之下，篮球具有节奏快、碎片化的优势，在这个时代逐渐凸显。
比赛四节好看，光是两轮攻防转换就同样热闹。
有时候我在想，到底是短视频让时代浮躁，还是浮躁的时代呼唤短视频。
总而言之，这是大势所趋。
在时间成本越来越昂贵，生活节奏越来越紧张的情况下，人们已经没有耐心去看那些冗长的影视剧，而二次剪辑的作品很好地填补了这个空白色需求。
目前这种趋势非常明显，受众广泛。
消息出来后，老百姓特别愤怒，台词都一样:
资本家太坏了，不让我们玩；
这个乐队就是想独占。以后我还得去微视看那些傻逼东西。
从鬼畜到评论解释，以后没什么可看的了；
创作的自由没有了。以后两位创作者还得让巨头授权，除了阿谀奉承，其他什么都不能放。
.......
各种各样的事情。
但这些怨气其实是混合了两种格式的。
其中，搬运工对应的是“节省时间”的刚需，是短视频大潮下人们内容消费习惯的迁移。
二是审美多元化的需求。
前者比后者重要得多。
第二频道内战
在江湖中，一直存在着两个互相合作的群体。
只要您拨打内容提供商的电话，您就可以提供内容提供商或内容制作者。
你一拨打内容分发器，就分发内容方，也就是渠道。
其实不仅仅是内容。基本上所有的商业模式都是这两个群体在玩:渠道VS制造，生产VS流通。
我们今天讨论的这件事，其实就是在这个大框架下。
由于市场的巨大需求，民间自发的“搬运工”和“二次创造者”渐成气候。
内容生产者看到这一点后，作为版权的拥有者，提出了切蛋糕的诉求，但具体的人是传统渠道。
这和过去的利益分配有关系。
一直以来，CP和CD都遵循着这样的共识:渠道收割消费者的时间和金钱，厂商收割渠道的版权费。
但随着短视频的兴起，传统渠道无法收获足够的时间和金钱，却仍然要按照原有的规则向内容制作者付费。
具体的表象是优爱腾持续、巨额、常年亏损。
爱奇艺历年亏损
如今以优爱腾为代表的长视频平台对短视频平台的抗议，某种意义上可以看作是“交了版权费的渠道方”，对“没交版权费的渠道方”的抗议属于渠道方内部矛盾。
法律保护传统，但也倾向于保护传统的利益分配方式。
版权法站在优爱腾一边。
但是，当先进生产力开始破坏落后生产力时，法律就很难制止了。
目前我也不知道短视频到底代表了先进生产力的什么地方。
但我敢肯定，这就是马克思所说的“新事物”和“不可战胜”。
同时，所有依附于它的内容格式都会对整个传统内容行业产生冲击。
久而久之，传统模式下的利益分配底层基础终将动摇。
那么这些小二次元创作者或者Tik Tok/哔哩哔哩等平台会不会交一点“保护费”这件事就结束了呢？
从终极角度来看，可能有更好的解决方案。
新的创业机会就在其中。
对Tik Tok的攻击
字节部没有总编一职。
因为要尽量排除“人”的喜好和相应的波动干扰。
张一鸣有一句名言，“算法没有价值”。
没有价值，就是把内容行业的评判标准交给大众。谁符合大众喜好的最大公约数，谁就能在字节产品中胜出。
从企业的角度来看，没有比这更安全的方式了。
但是从内容行业来说，整个行业的进步路径其实是被堵死的。
一方面，所谓的“味道”价值在唯流量商业法则下黯然失色。
两人转身吊死汤显祖，胯下雷霆翻滚，等待戈多。
另一方面，当所谓的“精英取向”失败时，先锋艺术的探索和示范效应就越来越像一个笑话。
这是Tik Tok科技的胜利。赢得了基础市场，奠定了行业基础。
但这其中，还是有空文化的胜利，尤其是和文化极其接近的内容行业。
短视频大潮铺天盖地，下游优质内容的厂商已经先行一步。
在好莱坞，梦工厂的创始人杰弗瑞再次出发，成立了专门制作十五分钟以内作品的NewTV，并请著名导演诺兰来做这项工作。
奈的爱情、死亡和机器人有着几乎相同的含义。
此外，Tik Tok上的一些内容工作室也表现出类似的特征，并漂浮在算法的海洋中。
他们需要一个专用平台。
在长视频的长期挖掘下，实际上相关体量的优质IP严重不足。
《射雕英雄传》已经翻拍了十几版，现在还在源源不断的出。
但我环顾四周，《狂人日记》还没拍完。
大量伟大的短篇小说，如莫泊桑、奥亨利、巴尔扎克等。矿藏丰富，这简直是一片内容的蓝海。
在这些基础上，我们可以建立一个高质量内容的短视频平台。
一个攻击Tik Tok弱点的短视频内容平台，是“所有价值观”。
在优质短内容的生产者还没有形成气候之前，“剪辑”这块蛋糕就显得尤为重要。
一部电影，剪掉了3分钟的打斗场面。
一档综艺节目，剪下五分钟的金句。
一部电视剧，剪下三个十分钟的主线轮廓。
在这个平台中，智能匹配算法和个性化推荐功能自然是标配，版权一定是最大的护城河。
在这样的平台里，基于原创作品的二次元创作者或许还有生存空间空，但版权税恐怕要交一点。
纯搬运工很可能直接被版权人给的官方版本代替。
盈利模式？
广告收入肯定会弱于Tik Tok，但肯定会优于现有的长视频。
此外，付费内容、广告会员、奖励业主等形式将进一步丰富其盈利地图。
哦，对了，别忘了。
随着5G物联网功能的覆盖，未来很可能会有一个智能屏幕出现在厕所前面。
在这种情况下，这个新平台一定会打败Tik Tok。
当然，你也在扮演尤爱腾。
