平面设计形状指什么

许多讲设计的书都将点作为最小的设计单位。但是如果没有基面，点就根本无从谈起。设计所在的平面绝不是无穷无尽的，它有确定的边界。在平面设计中，基面通常是-个矩形。

正确的规格

在设计之初，我们总会面临规格的选择。信纸用A4规格是最合适的。名片的规格应和信用卡相同。海报和广告有数种规格可选，你可根据实际效果和设计费用来决定采用哪种规格。在设计折页、产品目录、杂志或书籍时规格的选择相对比较自由，不过还是要考虑生产及使用中的技术因素，比如用来印刷设计作品的纸张规格—— 一张纸上印一页还是两页广告会对生产成本有很大影响。

功能和应用 | 除了生产技术方面的问题，我们还应该考虑印刷品的功能和应用方面的问题。一方面是成品的效果。比方说一张明显大于A4纸且摄影效果完美的广告单，就比印在A5纸上的广告单更引人注目。而商家当然希望他们的广告能有更好的效果。另方面我们也要考虑，超出般规格的印刷品是否可以和邮件一起塞进标准信封内。我就曾经听说某位设计师设计了一款别出心裁的广告单，可是后来用C4或B4的标准信封都没办法把它装进去，最后只能特别设计了一款信封，结果大大提高了生产和投递的成本。

平面设计师们在设计印刷品时会用到各种不同的规格。他们有时必须遵循一定的标准，比如设计信纸或名片时;有时又可以完全自由地选择规格，比如设计折页或广告时。

效果和存档 | 除了上面所讲的内容之外，人们如何处理他们收到的广告单和其他有交流作用的设计产品也是一个重点。如果人们拿到一本杂志，读完了就把它丢进垃圾桶，那么这时硬要讲究标准规格就没多大意义了。而折页和产品目录却可能被存档。出于这点考虑，设计师就必须使印刷品的规格与标准的文件收纳用品的规格相符。

很多商务人士用来收集供应商相关资料的文件夹是A4规格的。如果供应商的产品足够吸引人，而他们的宣传资料又恰好能放进那些文件夹，那么这些文件就会被存档备用。如果一份宣传册怎么都塞不进这些文件夹，那估计它迟早是要进废纸篓的。就算有一天这家供应商的产品或服务有用武之地，也可能因为当初他们的资料没被存档而错过了到手的生意。

印刷厂在纸张供应商处根据事先确定的规格订购纸张。选择纸张规格的一个原则是尽量减少浪费。

规格的选择在选择印刷品的规格时需要注意如下几点。>图片的画质 ：如果图片画质较高，那么规格越大越好。>在印数较大、纸张质量较好的情况下，应尽量充分利用纸张。可以和印刷部门具体讨论这一问题。>目标群体接触该印刷品的方式 ：会以什么方式展现？要不要封套？产品的重量和大小有什么影响 ？>还要考虑将选用的规格与存档时文件夹等的规格是否匹配。

关于投递 | 你如果想将折页放进标准信封内寄出，就必须采用合适的规格。这样它应该可以塞进大多数的衬衣口袋，也可以轻松地放在展会、商店以及银行里相应的位置。这些折页也应和存档文件一样标准化。当人们打开这样一张折页， 呈现在眼前的是一张A4规格的页面，即宽100mm,长210mm。这些只是选择规格时需要考虑的很基本的方面，具体规格还要根据不同的设计任务来确定。我们不可以轻视规格选择的重要性，因为这个选择过程决定了你和你的客户将承担的费用以及你们获利的多少。

平面设计的基础

每个设计元素都应该和它们的共同基础——基面联系起来。基面也叫背景，是视觉设计的一部分， 但很多专业书籍对此都避而不谈，人们在实践中也常常忽略这一点。

基面是一个框架，所有与设计相关的元素都在这一框架内。在版式设计中，设计师通常会将版心和设计栅格结合起来，以便对基面中各设计元素的大小、分布和所占比重进行编排。

关于版心和设计栅格我会在后面的文章中具体阐述。

以A4规格为基础制作的折页适合标准信封，一般也能放进衬衣口袋。

图形与背景的关系 | 关于这种关系的最直观的例子莫过于图1了。在这张名为“鲁宾的花瓶”的著名图片中，人们很难判断画面中到底是黑色背景下的一只白色花瓶，还是白色背景下的两个黑色头像。这种阻碍人们正常观察的手段可以在视觉艺术或广告中得到充分应用。其中尤为著名的是荷兰画家埃舍尔的作品，他在自己的整个艺术生涯中几乎都在探究这种视觉现象。不过在版式设计和信息设计中，这样的“迷惑游戏”仅仅居于次要位置，毕竟交流活动中还是应该尽量避免模棱两可的情况。

观察图2和3，似乎 图2 黑色背景上的白色正方形比 图3 白色背景上的黑色正方形稍大，实际上这两个正方形的大小是相同的。这个例子同样巧妙地展现了图形和背景的关系。

这是一只花瓶还是两个头像？人的视觉常常不能做出正确的判断。

白色平面的发光效果 | 黑色背景上的白色物体有发光的效果，因此比白色背景上大小相同的黑色物体显得更大、更醒目。有经验的设计师在运用“反白字”时就会考虑到这个原理。

在版式设计中，如果背景很暗或为黑色，那么设置成白色或其他亮色的文字和符号就会突显出来。相反，简单的白纸黑字会给人冷静、实在和谨慎的感觉。接下来两张图像会让你对此有更直观的体会。

白色引人注意。黑色背景上的白色元素格外明亮醒目。设计师可以利用这一点来抓住人们的视线，但同时不能忽略，黑色背景也可能让人感觉压抑和沮丧。

明亮的区域吸引注意力 | 另外，亮度高的元素一般比亮度低的元素更引人注意。所以摄影师知道，如果原本的拍摄主体比它的背景还暗，就会被较亮的背景抢了风头。他们在拍摄时会尽量避免这种情况出现，所以一般都会争取保证主体突出的最佳采光。如果拍摄时的光照条件不理想，主体不能通过明暗关系很好地被突显出来，摄影师有时会运用晕影来暗化照片的边缘。

大小比例 | 昏暗背景上的明亮平面比明亮背景上大小相同的昏暗平面更显眼，感觉上也更大。这样的明暗对比——不管画面中是背景较亮还是主体较亮——会对我们判断平面的大小产生决定性的影响。造成同样影响的还有各个元素与包围和限制它们的背景之间的关系。

图4中黑色背景上分别有三对相互交叉的白色线条。虽然三张图的构造原理相同，只是白色线条的粗细有所区别，但几个画面给人的感觉却完全不一样。

左图中，我们可以看到两条白色细线将四个正方形区域隔开。在中间这张图中我们看到的是黑色背景上的一个白色十字架。而右图中的白色线条很粗，以至于我们根本不会把它们看作线条，整个画面呈现的更像四角各有一个黑色小正方形的白色平面。线条粗细和背景大小之间的关系决定着我们的感官体验。我们再将图4中间的十字架放到个明显大得多的背景上，十字架本身的线条粗细不变，这时白色线条一下子显得很细，而整个画面给人的感觉也与之前截然不同了。

这里白色线条的粗细与图4中间那张图片中的相同。但是由于背景明显变大了，这里的白色线条看上去比较细。另外我们更倾向于把这张图看成被分隔开的长方形区域，而不是一个白色十字架。

一些看上去或多或少有些趣味的理论，在实践中对每个设计项目都意义匪浅。设计师应该时刻牢记这些理论的重要性，在设计中关注图形和基面的关系，尤其是在关乎设计元素和限制它们的基面的大小关系的情况下。

图形与基面的关系和字符大小 | 在字符大小的选择方面，设计师必须始终切实考虑图形和基面之间的关系。虽然设计的基本原则已经规定，文本的理想字号为 9~ 12点。但是如果在一 张A4纸上用9点字符，文字看上去就像密密麻麻的沙子，而如果同样大小的文字印在一小张产品折页上，就会一下子映人你的眼帘。

图6展示的是一块印有文字的狭小区域，字符的字号为9点。根据设计的基本法则，9点应该是适用于阅读文本的最小字号。但是在这样一个狭小的区域内，9点字符看上去却像适合阅读的最大号字符。

一个相对较小的基面上使用了9点字符，感觉文字比较密集。

这里不能向大家充分展示不同大小的基面和字符组合后产生的效果。你可以自己试一试：在一张A4纸上打印字号为9点的任意文本进行对比。

基面大，字符也要大 | 基面越大，其上特定大小的字符就显得越小。走进一家图书馆或书店， 对比一下小开本以及大开本的两类小说，你会发现，在书籍的版式设计中，同样需要根据页面规格选择合适的字号。这样做使得长篇小说阅读起来舒服、顺畅，对信息的传达也大有裨益。

适用于书籍排版的原理同样应该适用于广告排版，因此可以作为平面设计的普遍原理。基面的规格会影响字符的视觉效果，所以设计师必须能据此选择合适的字号。

标准信纸的规格为A4，我会相应地选用10~ 11 点的文本。A4及以上规格的出版物中，文本一般会设置为多栏——如果文本行像信件中的那样占满整页，那就会有另一种效果。相比于单栏，多栏的文本应选择较小的字符。

我们没法确定什么时候该用多大的字符，因为除了基面的规格之外，栏数和字体也有一定影响，只能由设计师根据具体情况确定最恰当的字号。

另一个可以说明基面和字符大小关系的例子是办公用的信头和名片的设计。如果把大小为210mmx 297mm的信纸上所印的企业徽标原封不动地印到85mm x 54mm的名片上，那么名片上的微标就会显得过大，而信纸上的却大小适中。

图8信纸上的徽标虽然占据支配地位，但也不至于过大。而同样大小的徽标放在图7这张名片上就显得太大了，几乎占了整个版面。

基面和接近律 | 大多数设计师在处理各个设计元素之间的关系时都会注意接近律，但他们却常常忽视了一“点——接近律同样作用于设计元素和基面边缘之间的关系。如果一个设计元素和其他元素本该是一个整体，但它同其他元素距离较远，却离基面的边缘较近，那么它就脱离了整体，看上去更像和基面的边缘联系在一起了。

颜色和基面 | 重要的不只是基面的规格。之前我们就已经说过，前景和背景间的颜色和色调关系也很重要。尤其是在企业设计中，一些小公司经常会忽略背景在微标中的作用。

多数企业和组织的微标主要见于信纸、信封和名片，这类微标的设计和展示一般都在白色背景上。 背景色一旦改变，徽标的效果也会彻底发生变化。

有时人们可以设法给微标搭配大体合适的背景——在图9中，背景色填充了微标的橙色和灰色部分之间的间隙。 在设计一般的微标以及商标时， 设计师应该考虑清楚，是将该微标做成开放式的，从而在其中的间隙中也可以看到背景，还是如图10所展示的那样，从开始就用白色填充这样的间隙。如此填充以后，不管背景色是白色还是其他颜色，微标中的间隙始终显示为白色。如果背景是白色之外的其他颜色，我们就会在微标中看到一个原来观察不到的元素——一个白色的L形。这样的问题应该怎么处理，就需要作为设计师的你来权衡了。

徽标一般设计和印刷在白色背景上。如果将背景色换掉，整个微标的视觉效果会完全不同。

在白色背景中开放的区域在其他颜色的背景中依然为白色。但这样一来我们就看到了原来看不到的元素，比如这里的白色L形。

可口可乐和白色波浪 | 知名企业一般都会有相当完备的企业形象设计方案，它规定了在不同情况下处理徽标的合理方式。我在这里仅以可口可乐的徽标为例来告诉大家，在处理设计元素及其与背景之间的关系时应该考虑哪些因素。在这个徽标中，颜色运用直截了当，一条动态的白色波浪形条纹穿过红色正方形，上面则是大家熟悉的可口可乐字样。

假设我们现在将白色波浪形条纹换成别的颜色，大家肯定还是会认出这是可口可乐公司的微标，但这样做会破坏该微标的效果。公司设计微标的目的在于使人们对其保持一贯的印象，希望在很长一段时间内人们都可以立即辨认出该公司的徽标。在可口可乐微标这个案例中，要想达到这种效果，那条白色的波浪形条纹就应该始终如一。

就算不是品牌专家，你也一定能一眼看出，图11中的可口可乐公司徽标有点儿不对头那一条波浪形条纹应该是白色的呀。

在设计产品徽标时，可口可乐公司运用了一些技巧，使其徽标无论在什么颜色的背景上始终以一个白色正方形为底。

徽标与背景连世界知名品牌可口可乐都这么做了，中小企业当然也应该向它靠拢。请在设计形象标志时多多考虑徽标与背景的关系。

背景色和完整律 | 设计师可以在设计某一微标时让图中一块白色区域跳出框架，和背景融为一体，也可以将一些元素设计为部分可见，而剩余的部分要通过人们的细致观察才能发现。在图13中我就做了这样的处理。

我将一个虚构的公司名“LOGO" 放在一个正方形上，并将文本平移，使第二个"O"只有一半显示在正方形区城中。因为文本和背景都是白色，所以字母“O” 的另半就和背景混在一起了。然而，按照完整律，我们是可以通过观察将字母缺失的那部分补全的。我也十分肯定，每个人都能不费吹灰之力就将图中的微标“修复”完整。

不过就像我在前面的例子中讲到的那样，设计师必须考虑如果把这个微标放到非白色的背景上会怎样。在图13中你可以看到示例微标在一个白色背景以及三个不同颜色背景上的效果。虽然在可口可乐微标的例子中，用白色做背景无懈可击，但在此处，背景换成其他颜色的话，再用白色填充字母就会违背完整律。更好的解决方法是将文字镂空，也就是不使用填充色，这样一来，无论哪种背景色都可以透过文字显现出来。

第一张图上的微标因为开放式的设计而融入背景。设计师在修改时决定对下面一些环节加以干预， 即开放的元素放到不同颜色的背景上时>是否无色透明，背景色可以透过徽标显现出来;>是否填充成白色，但形状被切割掉一部分;>是否填充成白色，且形状完全显现出来。虽然在可口可乐的例子中，用白色做背景是最佳方案，但在这个例子中因为完整律而不能采取相同办法。让文本无色透明，使背景色渗透其中的方法是最恰当的。

图片与背景的关系 | 元素与其所在背景之间关系的重要性当然不只体现在徽标的设计上。我们以一些图片为例也可以说明这种关系，这些图片都是置于纯白色背景中的。这种背景溶解了图片原本清晰的方形边框，背景的白色渗人画面中。虽然根据完整律我们还是能正常欣赏图片，但这样的画面不太美观。与此相关的一个的问题是，将两张图片不留缝隙地放在一起时，它们之间的界线就不再明显。这时虽然背景中的白色可能不会渗透到画面中，但一张图片到哪里结束，另一张又从哪里开始，就无法辨认清楚了。也就是说，这两张图片互相渗透了。这种情况下，最好在两张图片中间画一条界线。

格式横幅还是竖幅

平面设计作品一般都展示在矩形平面上。尽管生产技术允许我们将作品再加工成各种形状，但可以说几乎超过99%的印刷品都是剪裁成矩形的。然而，很多时候设计师都会碰到有关作品形状的关键问题：印刷成竖幅还是横幅？还是方幅更好？

之前我们说过，在有些设计工作中，作品的形状由自身因素决定。而在另外一些作品中，设计师从形状的选择开始就可以充分发挥自己的奇思妙想。

横幅 | 横幅符合人们的日常观察习惯。首先，我们的两眼是在一条水平轴线上的，于是自然形成了横向的视野。电影和电视屏幕都据此设置成相应的长宽比例，现在公认的最适合的屏幕比例为16:9。

另外我们也会觉得左右“摇头”比上下“晃脑”更轻松。在散步的时候，你也许更多的是左顾右盼，或者观察前方的事物，而不是抬头望天或低头看地。这种人体构造上的先决条件也会使我们更易于接受横幅的格式。

书籍、杂志和宣传册这类印刷品乍看似乎都是竖幅的，但将其打开后你会发现，里面对开页显示的内容几乎都是印成横幅的。

竖幅 | 对那些人们会拿在手中翻阅的印刷品来说，竖幅的格式是最合适不过的了。一份A4大小的竖幅宣传册拿在手上正合适，对开页上的内容在420mm宽的页面上也能够得到充分展示。而横幅的A4纸就明显没有这么小巧。如果只拿着纸的一头而不放在桌子上看，另一头就会弯折。而且文本宽度为594mm的话，要想浏览全页就要不停地左右摇头，很是费劲。尽管如此，竖幅也并非适用于所有情况。撇开生产和应用技术的因素不谈，某些印刷内容就要求无论如何都要用横幅。一家以修建高层楼房为主要业务的建筑公司将其宣传册印成竖幅，就完全符合产品的特征。而汽车生产商则偏向于横幅的宣传册，毕竟他们的产品强调的是更宽、更长，而不是更高。

竖幅长方形的设计一般用于折页和传单。为什么不尝试一下方幅或者横幅呢？

相比之下，广告页的格式更容易受到报纸或杂志的版心以及委托方预算的影响，你必须在这些框架内进行设计。

就算是大幅的海报，在设计时也有规定的大小。

原则上讲，书籍的规格是可以自由选择的。但是要注意，能否充分利用纸张对生产成本有很大影响。

跨页也是一种可能在设计作品时不要拘泥于单页的规格，跨页不失为一种创新的尝试。如果版面相对狭窄，内容又比较紧凑，采用跨页可以让全景照片连贯而优美地呈现。

图片的规格和格式 | 如果你设计的印刷品中有很多图片，图片的格式对印刷品格式的选择就起着决定性的作用。如果你设计的是一本肖像集，那么一般来说竖幅更有优势;而风景画册通常更适合用横幅印刷。如果一本画册同时包含横向和纵向的两类主题，那么方幅将是你的不二之选。

除了生产、应用和内容方面的考虑，我们也不能忽略创新。如果前面这三种因素都没有明确指向竖幅、横幅或方幅的话，我们就可以自由选择一种格式以达到自己期待的效果。在广告设计方面我就喜欢利用非常规横幅的效果，使客户的广告页和宣传册从同类产品中脱颖而出。

#设计#

认真设计的KAKA