唱好气声唱法的高音，需要掌握发声技巧，保持正确的唱歌姿势。
一、气声唱法的高音技巧
1、通俗发声技巧，掌握好咳嗽前一刹那的感觉，采用集中发声法练习声音的穿透性。?
2、气泡音：在这里不多解释，目的是还原声带的状态，张口音练ang.ai.a，闭口音练i.en.e。?
3、气声唱法训练：要求出现气流声，但不是漏气的声音，男声可参照JJ林俊杰的发声方法，女声参照阿桑的发声方法，建议从模仿开始，期限为3个月到1年。?
4、练唱：这里有几个点要注意，真假声的修饰，要让声音接近假声。试着在起低音中加入气泡音，高音使用混声，尾音用颤音或气化修饰。乐句中使用正常和气声两种方法混合使用，相互交替到绝对纯熟。强弱对比，有必要的还要用到少许咽音，要求是一个音可以用3种以上的方法演绎。
二、正确的歌唱姿势
1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。
2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。
3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。
4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。
5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切记紧咬牙关。
6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。
扩展资料
气声唱法的技巧
先气后声，以气带声，气息要匀缓而浓重，呼吸可用大口中的气，可使人们听到从话筒中发出的换气的声音以达到特殊的艺术效果，特别是表现如泣如诉的感情时，应让听众听到大口气息吸气声造成的气诉的情境，使演唱产生真切感人的、动人的艺术效果。
可用“月亮代表我的心”这首歌作为技巧模仿的例子。在使用这种唱法演唱时，要先好好体会歌词的含义，要进入“角色”，要用真情实感来演唱，否则就不免产生“矫揉造作”的感觉。?
演唱时要注意演唱由低音到高音时，声带由主振动、部分振动，到边缘振动的过程是逐步演变的，但要做到声音上下统一，听不出变化的痕迹。
如掌握得不好，肌肉收缩便会僵化，声音上下不能统一，甚至会发出破音而影响演唱的效果。唱通俗歌曲同样要做到“真声不炸”、“假声不虚”。
注：很多通俗歌唱爱好者就是唱假声而造成“虚”。甚至造成嗓音急性沙哑。还有练习假声技巧者，要先加强歌唱呼吸控制能力。
参考资料百度百科-气声唱法
周深的《光亮》基本符合他一直以来在大众面前的印象，整体歌曲偏轻机能，展现柔美音色更多。
歌曲由钱雷作曲、编曲，质量上有了一定保证，说起来，钱雷和周深的关系真的相当不错了，周深很多歌曲都是钱雷写的。钱雷是有能力写出大爆且不俗的单曲的，只不过这首歌曲会在什么时候出现目前是未知数。
先说这首歌曲的主歌部分吧，整体延续了周深演唱主歌时候习惯去使用的技巧，尾音弱延音，气声使用的频率是比较多的。
这里再强调一下，为什么周深在主歌部分习惯去使用气声。
大多数歌手在中低音是很难让歌曲有太多情绪变化的，使用气声则可以让歌曲在主歌部分便层次分明。
主歌部分我最喜欢的是这一句：“也许你猜不透未知的宿命。”
这一句的“也许你”三字是一个状态，之后的“猜不透未知的宿命”则是另外一个状态，那种无穷遐想感，或许就需要这样的气声去演唱。
歌曲的副歌部分难度很大，虽然听感上似乎并不难，但是实际演唱想要唱好却相当困难。
整体副歌部分都在收着唱，气息包裹着声音缓慢推出去的感觉，之所以这样做，主要是为了让歌曲第一段副歌不那么重，之后在第二段副歌在开始爆发。
最后“的你”二字，“弱”的同时还要将胸声带上，让声音听感上有少许力量，这种层次感，都是一些小细节，但是却是能将歌曲提高一个层次。
说说这段戏腔，很多人都说这段戏腔很惊艳，我个人倒觉得还好，或许是因为听了周深现场的戏腔之后，对着一小段声音不算太大的戏腔没有太大反应了。
之前的《画绢》的戏腔虽然不长，但是那一段听感上会更好一些，我所指的不是周深的唱功，而是戏腔和歌曲编曲的搭配，相当合适。
戏腔对周深来说只是常规操作罢了，所以各位没必要太惊讶！
再去听第二段副歌，各位或许就明白周深第一段弱下来的作用有多大了，如果第一段没有弱下来，那么第二段是不可能这么震撼的。
第二段和之后的戏腔中间有一处高音，无字哼唱升C5，于周深来说不算太高音，但是却是一处非常震撼的点，声音广阔，完全没有细嗓的感觉。
歌曲最后的吟唱应该是歌曲旋律最贴合歌曲气质的部分了，一下子就能让人进入到歌手想要描述的情绪里面去。
整体来说，这依然是一首非常好听的歌曲，柔美且好听，不过歌曲想要成为大爆单曲是比较困难的，旋律上并没有朝着爆款去制作，毕竟是《紫禁城》记录片主题曲。
