怎样用PS做漫画绘本?

核心提示这个是完整的教程!!楼主可以点击下面的参考资料上面还有示意图!!一。做线稿。线稿在日式动漫CG中的作用特别重要,尤其是在限制色彩数量的情况下,线条担负着塑造形象的重任。可以这么说,画好线稿,你就成功了一半。线稿一般可以画在A4纸上,方便扫描

这个是完整的教程!!

楼主可以点击下面的参考资料上面还有示意图!!

一。做线稿。

线稿在日式动漫CG中的作用特别重要,尤其是在限制色彩数量的情况下,线条担负着塑造形象的重任。可以这么说,画好线稿,你就成功了一半。线稿一般可以画在A4纸上,方便扫描。开始先用铅笔打底稿,确定画面布局,然后用漫画用的描线笔勾画出清晰的线条。没有条件的话,也可以用笔划细一点的钢笔勾线,譬如我。勾线时注意线条尽量流畅,粗细统一,少出错笔,更不要留下没有闭合的线(这对以后的上色很重要)。勾好线后就用橡皮仔细把底稿的铅笔线擦干净,这样线稿就OK了。纸上画线稿多花一分时间,你在以后的步骤中就可能少花二至三分时间,(经验之谈)所以打起精神,耐心地把线稿画好吧:)

画好后就是扫描,用灰度+200~300DPI的模式把线稿扫描到PC里。这时的线稿CG是作为背景锁定的,不能直接编辑,所以我们就要把背景复制一个副本,在副本上做修整。

复制好后,下面有个很关键的步骤,就是将黑色的线条与白色的背景分离出来。在图层面板中选“通道”,可以看到线稿有一个灰度通道,然后按住它,拖到下面那个键里面

这样一来所有白色的区域都被选定了,按一下DEL键可以清除掉所有白色,于是只剩下黑色的线条了,其他的地方都是透明的。

我们再把有线条的背景图层删掉,新建一个只有白色的背景图层,这样一来画面上就只剩下黑白两色了。

接着就是修整线稿,这一步比较繁琐,需要我们用橡皮工具把线条层里的线条仔细修整干净,错线擦掉,粗细不一的地方改统一,含糊不清的地方画清楚。因为修整线稿可以说是永无止境的,所以只要做到自己觉得满意就OK了。

注意:修整好线稿后,必须做一个步骤:把线条层锁上,(如图3)以防以后不注意的时候在这一层误上了色,那样你的损失会比相象的更大。(我画的时候就没注意锁上,结果后面误上了色,想改都没法改,后悔莫及。)

二。上基本色

这一步开始给CG上色。从原则上来说,推荐每一种颜色都单独建立一个图层,这样一来以后的编辑与修改都会方便得多。不过如果你的PC不够牛,内存不够多,那也只有同一层面的色建立一个图层,这是最低要求。现在我们先来给春丽以及她背后的特写头像上基本色,也可以说是固有色,反正就是物品本身不受光线影响时的颜色。上色时先把的色彩模式由原来的灰度改为RGB,如果有打印需要的话就改为CMYK,然后建立一个透明图层,放在线稿的下面(线稿基本上永远是最上面的一层),用“魔棒”工具在线稿中选取区域,然后用ALT+BACK或者“油漆桶”在新图层中给这个区域上色(记住是新图层,而不是线条图层!当然如果你上一步听我建议把这一层锁上了,自然想上色也上不了。XD)“魔棒”工具选取不到的地方,我们可以用“画笔”来涂上色,或者用快速蒙版做选区也能达到同样的目的,不过那个比较复杂这里不介绍了。总而言之,在新图层里把你想上同一种颜色的地方都涂上,就OK了。下面第二,三种颜色也一样做,各个图层间的顺序可以自己调整,记住上面的图层总是盖住下面的就是了。

二。上背光面色

上了基本色之后,就来给人物上背光面的色。背光面的色一般比受光面的基本色深,这一点有点素描基础的人都清楚。背光面的上色步骤同上基本色完全一样,这里不再重复,只提供一个技巧:因为物品的背光面图层是贴在基本色图层上面,所以我们可以用一个编组指令CTRL+G把两个图层编组,这样一来上面的图层只能在下面图层的颜色范围里上色,我们便不用担心颜色出界了。刚开始可能感觉不大,不过画多了后会发现这的确是个实用的技巧

三。上暗面色

上了背光面后,就来给人物上暗面的色。这个名称可能不大准确,我也想不到太合适的名词来形容这个色层,总而言之它就是物体中最深色的部分,一般用在明暗交界线处和转折处,虽然份量很少,可是对塑造物体形象非常重要,不可缺少。上暗面色的步骤同前两个面一样,只是暗面一般只出现在背光面的范围内,所以千万注意不要把这个面的色上在基本色的范围内。

五。上眼睛色。

俗话说,眼睛是心灵的窗户。绘画中眼睛也是刻画人物最关键的部分,是人物的灵魂所在。因为如此重要,所以我买的那本教材里每一位作者都把眼睛单独用一整页来介绍详细画法。我也不该例外,这里用8个步骤来介绍眼睛的绘制法。如下图,各个步骤分别是:

1。新建一个透明箭头指的地方是暗面色,在这层上背光面色(浅蓝)

2。上受光面色(白色)

3。用快速蒙版制作眼球的选区(不会用蒙版的话也可以用“索套”工具来选择眼球的区域,效果一样)4。在眼球选区里应用“渐变”,模式是球形,由四周的黑色渐变到中央的深褐。

5。在线条层中擦掉多余的瞳孔线 6。用路径工具做一个圆形的选区,然后用ALT+CTRL+D的命令把这选区羽化,羽化半径为2象素(不羽化也行,不影响下面步骤)。接着用“油漆桶”工具往这个选区里填充黑色,有羽化的话就可以看到模糊的边线,这样就做出了瞳孔。

7。新建一个图层,在里面做一个条形区域的渐变,方式是“白至透明”,OK之后可以看到逼真的反光效果。

8。在眼球中做几点高光,这样眼睛就显得炯炯有神了。最后再把眼睫毛等细节修整一下,一只效果不错的眼睛就出来了。

另一只眼睛的做法同这只一样,嫌麻烦的话直接把做好的这只复制过去,调整一下方向同细节就OK了

六。脱线条色

脱线条色这一步非常重要,它可以使物体同环境变得更加协调,大大整强画面的效果,因此可以说是必不可少的一步。

在线条图层上建一个新的透明图层,然后用CTRL+G命令使这层与线条层编组。之所以这么做,是使这一层的色只在线条上显示出来,也就是说,我们可以在这一层上改变线条的颜色,使它不再是刻板的黑线。编组后就开始上色了,原则上线条的颜色应该比物体暗面稍微深一点,但色相一定要同物体固有的一样。例如人**皮肤上的线条就用深黄,蓝色裤子上的线条就用深蓝,总而言之一定要看得清楚线条,并且颜色同环境协调。如果你的线稿在前面的步骤中清理的不太干净,留有不少细微的白斑,那么这一步可以帮你轻松地清除这些杂斑,使得画面看起来更漂亮。

七。做调整层

做到现在,CG已经完成了大半了。想必我们的PS中已经有了不少图层(我的有十多个。。。。),如果想在最后做一下查漏补缺,修正一下前面留下的误笔和暇弊,那我们不得不一个层一个层地去查,究竟画错的那笔在哪个层。。。不想那么辛苦?有办法,其实很简单,就是在最顶上建一个调整层,然后直接在上面上色做修改就OK了,完成之后一点痕迹都不会留下。

八。做渲染层。

调整完了,精神抖擞的春丽已经跃然屏幕上。想她看起来更COOL点吗?那我们就来建个渲染层,然后在上面想渲染的地方用“画笔”涂上白色,接着用滤镜中的“高斯模糊”功能,模糊半径3像素,确认之后白圈就变成了显眼的光晕。手环上的十字光晕可以用路径+渐变工具来做,这些都搞定后,人物果然看起来精神多了,呵呵

九。做背景,收工

背景是个挺麻烦的东东,这里我们来个简单的,就在最底层的白色背景层上做个红黄渐变。新建一个透明图层,用选择工具选一个长方形的选区,然后用渐变工具,调整一下颜色,往上面一拖就是了,简单吧?

用数位板画画的拿笔姿势?

本教程介绍漂亮的卡通人物的鼠绘方法,作者借助Painter及数位版节省鼠绘的时间。由于是卡通人物不需要太多的细化。不过需要协调好整体色彩。最终效果

一、首先我们打开PT,使用铅笔工具。

二、画出草图

三、保存。在PS中打开草图,复制该图层,清空背景层。

四、调整线稿层的模式为正片叠底,调整其透明度。

五、这个只要调到自己能看清就好,因为这次的图最后不需要线稿。

六、保存,在PT中打开。在线稿层下新建图层,使用喷枪喷出女生的皮肤色,因为线稿在上面,所以可以顺着人的轮廓来上色

七、我习惯先从眼睛开始画起,脸部的大致明暗是先喷好的,之后边刻画五官边调整细节,首先是眼睛,这个时候因为有线稿层覆盖在上面,要记得随时去掉线稿层看效果。 以下是眼睛的绘画步骤选用较细的喷枪画出眉毛和上眼睛的轮廓

八、画出眼珠。

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九、画出眼睛的细节,画出高光。

十、女生的眼睛要多画些细节的睫毛,这样才会更生动,去掉线稿看下。

十一、这个时候你就能体会到1024压感的优越性,细节可以根据绘画时压力的不同而呈现不同的色彩变化。接下来是鼻子嘴巴。

十二、去线稿。

十三、加上高光。

十四、脸上的颜色用调大的喷枪来柔和过度,细节调小来画。开始画头发,还是先用喷枪先喷出头发的底色

十五、选用较细的喷枪画出一些亮的发丝,快捷键E(橡皮)擦去多余的部分,我用的笔上没有橡皮,有些人喜欢笔头有橡皮,但是我觉得没什么用。

十六、同理,再画出男人的脸部和头发,步骤还是和上面一样。

十七、使用油性蜡笔画出人物的衣服。

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十八、最后是背景偷懒下,选择一张素材。

十九、在PS中打开该图,选择滤镜——水彩,然后将其调亮。

二十、将处理好的图拉进画中。

二十一、在背景图的上面新建图层,使用较大的喷笔。

二十二、选择不透明度50%,选择白色在画面中轻抹,使背景上清晰的花草变的模糊,营造出朦胧、柔美的效果。同时,也可以用“加深”和“减淡”工具修饰背景。

二十三、调整细节,加上亮点。完成。

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怎么用PS处理做出动漫的效果

  要不要练习板绘线条勾线?可以不练这个小技术吗?

     勾线是板绘的基础,学板绘都是从学勾线线条开始的 ,说白了,绘画就是由一条条的线构成的, 如果线条都不想学,那这个板绘还有什么可以学的必要吗?所以勾线线条不但要学,还要学好,学透,学扎实,有了像样的基本功,画起板绘来才能游刃有余,如果你没有画线条的基本功,那就练,练,谁的基本功是天生的?不都是后天练出来的吗?

  板绘线条勾线其实很简单,有很多小妙招。

板绘线条勾线说难也难,说简单也很简单,心态问题,只要你肯多练习,是非常容易的,如果你认为不付出努力,就能轻而易举的掌握,我只能说,你的想法天真的可笑。

     其实板绘线条勾线的学习有很多的小妙招,这一块的讲解用文字大家不是太容易理解的,不如用视频的方式进行一个讲解形象生动。我录制了很多板绘线条勾线的视频教程,也录制了很多板绘绘画的视频教程,以及原画插画的视频教程,这些资料都放在了我的原画板绘教程资料学习(裙)里了,它位于开头的一组数字是: 239,处于中间地带的一组数字是:869,位于尾部的一组数字是:377,把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可,里面不但有很多资料,每天还有很多相关高手分享很多相关知识,学习要多借鉴别人的精华,才能不断的成就自我。

 

  别着急,先练好线条基功,再画线条勾线和玩似的

想要板绘绘画功底进步快,线条练习是重中之重。线条是轮廓,是形,把形打好了,

之后的上色才不会乱。

1握笔的方法

很多刚开始画画的人,在临摹时为了画出与原稿一样的线条,握笔很紧,导致手抖、颤颤巍巍,下笔时,线条不是僵硬就是歪歪扭扭。其实正确的方法是画让五指以及手臂放松,不要担心画错,也不要强行要求与原稿线条走势一模一样。

2认识线条

线条因为起势与收势的不同,会呈现出不同的效果。

 

 

 

▲有起势,有收势的线

 

 

 

▲无起势,无收势的线

 

 

▲有起势,无收势的线

 

 

 

 

▲无起势,有收势的线

 

 

 

3线条的画法。

画线条时,多画长线条。即使是有弧度的,尽可能的一笔画出弧线,而不是一点一点去描线。

画长线时如果无法一笔完成,可以用接线的方式画出长线。接线时,要注意线条的走势,两头轻,中间重。

4线条能力小训练。

(1)肌肉记忆训练。

第一步训练应该把手臂肩膀活动开,多多练习“直线,曲线,圆”

 

 

(2)训练手和眼睛的协调与准确性。

第二步就是训练准确性,在纸上定几个点,然后用线条连起来,直线、曲线都要练习。

 

 

(3)排线。

多条线条组成色块,也就是练习排线,排线需要做到:

1、线条要密集;

2、每根线之间尽量距离相等;

3、线条轻重尽量控制成一模一样。

 

5板绘的线条。

与手绘线条练习一样,板绘线条也是需要多临摹,找一些线稿干净、结构清晰的线稿进行练习,感受好的线稿之中线条的节奏感。

6线条与厚涂。

有的同学可能觉得自己会厚涂,不用再练习线条。其实线稿能够锻炼出板绘的手感,训练好了之后,很快就能画出结构直接的闭塞卡点、阴影形状等。

厚涂只能作为板绘的一种技法,工作当中,商业稿件还是会要求勾线,清晰的线稿,所以不能偷懒,一定要多练习!

  板绘新手怎么勾线?

很多人初学板绘都是从线条开始,对于线条的把控,一直是初学者们遇到的第一个大难题。当初学者能够很好的把控线条的粗细、虚实以及线条方向、弯曲程度时,这位初学者的自信心就大涨,并且真正踏入绘画这个大“坑”。

话说回来,线条的把控,是否仅仅为盲目的画画画呢?显然不是的。那么,针对板绘方面,是有一定的方法的,带你避免一下笔就抖成蚯蚓。

1 握笔的误解。

临摹是不错的绘画练习方式。在临摹时,为了达到与原图线条一致的线条,会非常紧张,生怕画歪了。于是握笔的时候,不自觉地将笔握得很紧,下笔时,简直力透纸背。又不是练习中国书法,不要这么严肃嘛。

数位板带有灵敏的压感,只需将笔头放在板子上轻轻一画,线条就会跃然于画布。如果用力过度,不仅线条画不流畅,还可能划伤笔头与数位板面。作画时,让五指以及手臂放松一些,会画的更流畅哦。

2 绘画的作用力支点。

许多人写字涂鸦,是用小指的第二个关节着力,以此来控制下笔的方向。也有的则是用手腕着力,能够画出很流畅的线条,但是有一个弊端就是手腕到笔尖的半径太短,不适合画长线。

那么想画出长线,有两种办法。第一种,练习使用手肘着力。手肘用力,则是使用手肘作为支点,进行绘画练习。起初可能会有不习惯。正如习惯把筷子拿得靠前,如果要拿得靠后就夹不稳菜一样的道理。这个可以先慢慢练习。

3 线条要一气呵成。

画线条时,一般是一笔下去一气呵成。例如给动漫人物画带有弧度的头发时,尽可能的一笔画出弧线,而不是一点一点去描线。

如果画长线时,无法控制线条细微的方向变化,那就放大画布,用接线的方式画出长线。接线时,要注意线条的轻重,两头轻,中间重,这样接线时才不容易出现线条断层的感觉。

4 练出板绘的手感。

掌握了线条的画法后,接下来就是线稿练习啦。初期可以找一些线稿干净、结构清晰的线稿进行临摹。中后期可以找一些相对复杂的线条进行练习。其实最重要的还是练练练,哪怕是从描线开始!!!

 

  板绘勾线用什么笔和用多粗的笔?

板绘勾线所使用的笔,通常都选择为铅笔,也可以选择其他画笔来勾线,具体的画笔是按照每个人的习惯不同来选择的,只要记住勾线笔选择较细的画笔,不可过粗就可以。

六 板绘勾线怎么连续和如何勾准?

要做到以上两条,要做到勾线时也要注意握笔的姿势、着力点和线条的连贯性。

  1、握笔姿势。

握笔姿势就是正常的书写姿势即可,但是大多数人在绘画时,为了追求线条,握笔容易过紧,下笔时的笔迹较重。数位板和压感笔上本身带着压感,轻轻一画即可,不要用力过度,否则线条不仅仅过重而且不够流畅,还容易将压感笔笔头和数位板的板面。

2、着力点。

在勾线时,通常都会人的小指第二个关节来进行着力,或者使用手腕进行着力,但是弊端绘画半径较短,不易绘画长线条,而需要使用手肘进行着力或使用接线来进行绘画,刚开始使用手肘做着力点,会有不习惯可以慢慢练习。

3、连贯性。

不论是板绘还是手绘勾线时,都切记磨线,注意线条的连贯性,一气呵成的绘画出来,画错可以撤销重新绘画。勾线下笔前先要思考线条的走向和线条的穿插变化,再进行勾线绘画,会避免很多不必要的错误。

七 板绘正确的勾线方法以及注意事项。

1勾线时手抖这个得练,手抖多画自然就好了,画长线时尽量别用手腕,手腕固定用整个小臂去画。要么使用软件辅助,比如sai就有线条防抖功能(现在ps cc2019也有防抖功能了但是没sai的防抖好用),但是不推荐,因为画线毕竟是基本功,早晚得练。

2关于勾线粗细的问题,线条粗细一样是因为你画的时侯力度没变化,控太死了,像手绘一样注意轻重变化就好了。数位板是有压感的,该粗的地方你就重一点啊,他就粗一些。一开始没有这个功力判断哪里该细哪里该粗,可以全部画完一遍以后,针对性的去描应该加粗的部分。比如区分每个物体的边缘线应该粗一些啊,一些光进不去的死角啊,或者是一些转折啊,像是腋窝这种地方一般线就会比较粗。

3画的时候就要注意不要出头了,但是肯定不能100%保证,有个别出头的地方画完以后再放大修一修。

  用sai软件勾线技巧和笔刷怎么设置。

 对新手来说SAI也许是勾线最方便的软件了,强大的抖动修正功能让新手也能稳如老手。很多画画的小伙伴都知道,在众多的绘画软件当中,SAI在描线和颜色混合方面有着非常出色的易用与强大,尤其是在绘制日式赛璐璐风格的插画,SAI的描线真的是顺畅又简便。今天我们就来分享一则采用SAI描线的小教程吧。

 

 

 

九:SAI的勾线笔使用教程和解析。(看不清可保存到电脑桌面看)。

 

 

 

十:PS笔刷设置原理&勾线技巧。

(长看不清,可保存到电脑桌面看)

 

 

动漫制作技术怎么样

1、首先,在Photoshop里打开需要PS的,并栅格化图层,

2、接下来使用滤镜效果,点击 滤镜》滤镜库》干画笔,数值如图中所示,

3、点击 完成 之后,再次点击   滤镜》油画  ,处理的数值如图中所示,

4、使用了干画笔和油画效果的滤镜之后,的效果显示如下,

5、然后在 ‘基本’‘细节’和‘灰度’中调整,参考数值如图,根据的不同自行决定处理的数值的大小,

6、找到一张天空的素材(来源于网络),将中的天空抠出,删除,然后置入素材,将天空替换,如图,

7、然后导出就完成了,效果图如下。

我是德州科技职业学院的一名大二的学生,学习动漫制作技术将近两年,下面就为大家介绍一下这个专业,还有一些我个人的学习感受。

动漫是**艺术的一种,(**被称为传统艺术之外的第七艺术)它并不是单只传统意义上的动画片。有涉及到很多领域的,它的制作流程和**制作是存在很多共通之处的。动漫是集绘画,技术,艺术,文化的集合体。要设计人物形象,要有剧本,要有剧情,要画图要制作要特效之只不过里面的人物也是需要制作的一部分。所以动漫制作也分动画设计、动画绘画、动画编导、动画制作等方面的技能训练,在动画、游戏、影视等行业进行动画创意设计与编导、动画制作、特效合成。

个人学习感受

在我们这个学习圈里流行这样一句话“上辈子穷凶极恶,这辈子动漫制作”就有点又爱又恨的感觉。因为动漫不像**电视剧那样是人物拍摄的立体鲜活,是需要动手画图的,一秒的画面(24帧到60帧)可能需要24到60张细微动态图去塑造一秒钟立体的人物效果,经过不断打磨到最终呈现效果然后发现这些努力都是特别值得的,虽然过程烦碎。

动漫制作,要大量画图,调色,要一点一点去修改细节,比较考验耐心和细心同时又要具备一定的审美能力,有绘画功底的特长生学起来可能会相对轻松一些。

课程介绍

前期是针对动手画图基础的积累,素描,速写,水彩和一些简单的ps操作,后期主攻的还是相关软件学习和制作合成,比较偏技术操作。最后是综合实操练习,团队合作,学生独立制作完整的作品这样一个过程。

课表是根据每个学期的教学任务,进行调整的

就业方向

动漫制作技术做为一个热门专业和崛起化潜力化的产业环境,就业前景和选择是非常广泛的,尤其是高端性技术人才的需求是巨大的。下面是列举一些大家都比较熟知的就业,具体的还要根据自己擅长的领域去选择。

动漫制作类就业大方向:随着近几年来动画**《西游战之大圣归来》《哪吒之魔童降世》的出世,国漫崛起这个话题的呼声愈来愈高,动画市场需要吸纳更多更高端的人才,来创造更高质量的影视作品。游戏人物制作以及游戏宣传的小剧场如《英雄联盟》动画小剧场《天涯明月刀》的副本剧场,越来越多的游戏都开始注重画质,剧场的制作。

就业细分:绘画方面原画插画师,漫画师,线稿师,上色师。

               影视模型师,动画设计师,影视特效师

               广告的设计制作以及后期的特效合成(还有很多)

最后说下分享下我的个人收获,我现在就已经在做一些简单的ps兼职,每个月可以补贴到生活费,零食和水果钱是足够的。而且在找兼职过程中招聘平台上对于制作的技术型人才的需求是巨大而且工资待遇非常可观。

 
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