1《梁山伯与祝英台》（1963，李翰祥），
2《十三太保》、
3《金瓶双艳》、
4《三十年细说从头》、
5《楚留香》、
6《独臂刀》、
7《新独臂刀》、
8《后门》、
9、《倩女幽魂》（李翰祥），
10《流星蝴蝶剑》、
11《天涯明月刀》、
12《拈花惹草》、
13《十八般武艺》、
14《神打》、
15《大醉侠》、
16《残缺》、
17《五毒》
18《少林三十六房》、
19《香港奇案》、
20《七十二家房客》（楚原导演）、
21《刺马》、
22《怪人怪事》、
23《少林五祖》、
24《唐朝豪放女》、
25《决战前后》、
26《多情剑客无情剑》、
27《双侠》、
28《骗财骗色》、
29《金燕子》、
30《邪》、
31《女集中营》、
32《倾国倾城》、
33《瀛台泣血》、
34《乾隆皇帝君臣斗智》、
35《武松》、
36《江山美人》、
37《盘丝洞》、
38《蓝与黑》系列、
39《夺魂铃》、
40《马永贞》、
41《拳击》、
42《恶客》、
43《报仇》、
44《龙虎少爷》、
45《三闯少林》、
46《三少爷的剑》、
47《妲己》、
48《应召名册》、
49《大军阀》、
50《万人斩》
邵氏**都有哪些
邵氏兄弟（香港）有限公司HKSE于1958年成立，由邵逸夫担任总裁，同年在九龙清水湾买地筹建邵氏影城。现时的主要附属机构为电视广播有限公司。
1958年，与邵仁枚成立“邵氏**公司”，在香港制作**，邵逸夫任总裁。1961年，位于九龙清水湾的邵氏影城于12月6日正式启用。1970年代，邵氏兄弟踏足当时发展迅速的电视行业，与无线电视合作，培训艺员。1980年，邵逸夫成为无线电视的最大股东，出任董事局主席至今。同期，邵氏的**业务不断收缩，减少**，于1985年卖出全部院线予潘迪生旗下新成立的“德宝**公司”，至1987年5月，邵氏宣布停止生产**。由邵氏投产至暂停制作期间计算，邵氏已生产超过一千部**。90年代末期，本身已拥有嘉禾、金公主和德宝三间**公司影片永久版权的卫星电视（STAR TV，即现在的“星空传媒集团”）曾多次出价洽购760部邵氏**的永久版权，以壮大其中文片库的实力，但邵氏拒绝，最后，邵氏于2000年宣布将该批**的永久版权以4亿港元的价钱售予由马来西亚收费电视台ASTRO旗下的“天映娱乐”，该公司并花费2亿港元作数位复修。
邵氏与中国星**公司合作投资11亿港元，位于将军澳工业村的“香港**城”，预期于2006年初开幕。影城设施包括后期制作中心、行政大楼、摄影厂、**院及展览厅等。邵氏表示影城落成后，将再与演员签约，投资大约2亿港元开拍约15部新戏。
邵氏**有那些
《爱奴》（1972）
浣花洗剑录 **1976 导演：楚原 邵氏
孔雀王朝 ** 1979 导演：楚原 主演：姜大卫 邵氏 第25届亚洲影展最佳动作片导演奖
绝代双骄 ** 1979 导演：楚原 主演：傅声、伍卫国 邵氏
楚留香 ** 1977 导演：楚原 主演：狄龙、贝蒂、苗可秀、岳华 邵氏
楚留香之蝙蝠传奇 ** 1978 导演：楚原 主演：狄龙、凌云、井莉、刘永、余安安、尔东升 邵氏
楚留香之天雷行空 ** 1982导演：楚原 主演：狄龙 邵氏
多情剑客无情剑 ** 1977导演：楚原 主演：狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿 邵氏
魔剑侠情 ** 1981导演：楚原 主演：狄龙饰李寻欢、井莉饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、楚湘云饰林仙儿、傅声饰荆无命 邵氏
萧十一郎 ** 1978 导演：楚原 主演：狄龙饰萧十一郎、 井莉饰沈壁君、 李丽丽饰凤四娘、 刘永饰连城壁邵氏
流星·蝴蝶·剑 ** 1976导演：楚原 主演：井莉、岳华、宗华 邵氏 1976年第22届亚洲影展最优良美术设计双狮奖
陆小凤之决战前后 ** 1981 导演：楚原 主演：刘永。岳华。凌云。井莉 邵氏
陆小凤之绣花大盗 ** 1978导演：楚原邵氏
三少爷的剑 ** 1977 导演：楚原 主演：尔冬升、陈萍、余安安、凌云 邵氏
血鹦鹉 ** 1981导演：楚原 主演：华山， 白彪。刘永。关锋。杨菁菁 邵氏
白玉老虎 ** 1977 导演：楚原 主演：狄龙、谷峰、李丽丽、罗烈 邵氏
圆月弯刀 ** 1979 导演：楚原 主演：尔冬升、井莉、汪明荃 邵氏
英雄无泪 ** 1980导演：楚原 主演：傅声、尔冬升、白彪、赵雅芝 邵氏
好看的邵氏老**
以下**基本都是邵氏武侠作品
值得收藏的邵氏**
《江山美人》
《何日君再来》
《红菱泪》
《爱情的代价》
《哪吒》
《少林寺》
《铁扇公主》
《倾城之恋》
《花团锦簇》
《妲己》
《西游记》
《花街时代》
《梁山伯与祝英台》
《七十二家房客》
《人皮灯笼》
《爱奴》
《大刀王五》
《流星蝴蝶剑》
《风流韵事》
《城市之光》
《金菩萨》
《万古流芳》
《保镖》
《方世玉与洪熙宫》
《十三太保》
《香江花月夜》
《盘丝洞》
《楚留香》
《大醉侠》
《书剑恩仇录》
《无名英雄》
《缘分》
《小杂种》
《刺马》
《蓝与黑续集》
《花田错》
《如来神掌》
邵氏武侠**介绍
在世界华语影坛上，邵氏**曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏**760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语**化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。
真正的武侠**早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠**的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的**。还活着的古龙也不时地为**公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
**是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部**未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部**能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部**来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏**的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）
《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。
邵氏武侠**介绍
在世界华语影坛上，邵氏**曾经红极一时。我心仪很久，却一直无缘见面。如今，被天映娱乐公司买断邵氏**760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语**化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。
真正的武侠**早已经死亡，这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠**的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的**。还活着的古龙也不时地为**公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
**是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。一部**未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部**能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部**来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏**的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。”（1960年《倩女幽魂》）
《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。其实，改动不是很大，还能接受。全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。
请问邵氏有哪些经典的影片!谢谢了，大神帮忙啊
1、《唐朝豪放女》
即便步入没落，但邵氏毕竟是邵氏，它的古装片在诗词沉墨上的写意已然是界内难以逾越的高峰，无论坠落*香的场面，亦或流乡别景的难情，它好像就生活在那过往的时代，讲述着那时的男男女女与社会间的种种联系，仿佛在以雅缓的节奏记下卷卷史册，供日后阅者了解彼时政局。
2、《风月奇谭》
思路广，欢乐多。好有趣好精致的片子，让人捧腹之余还要赞叹一下编剧的巧思。 服装、布景都好精致，对白更是妙处横生，演员长得漂亮，演技也妙。尤其是第三个故事中的当铺老板娘，那个眼神真是太勾魂了。
3、《邪》
虽然对恶魔和怪谈多有模仿，但却是非常成功的本土化改编，叙事节奏好，细节铺垫自然，演员的表现也很不错，即使现在上映也算是佳作了。
邵氏**大全 1 大醉侠(1966) 2 十三太保(1970) 3 星际钝胎(1983) 4 流星蝴蝶剑(1976) 5 香江花月夜(1966) 6 江山美人(1959) 7 成记茶楼(1974) 8 倾城之恋(1984) 9 大军阀(1972) 10 爱情的代价(1970) 11 七十二家房客(1973) 12 花心大少(1983) 13 花田错(1960) 14 花月良宵(1967) 15 蓝与黑(1966) 16 无名英雄(1971) 17 倾国倾城(197
希望采纳
