二十世纪四十年代末开始，电视开始在美国家庭中普及，相当一部分观众被从影院中分流。与此同时，反托拉斯法导致影业院线被解散或出售，影业开始解散导演及演员，**制作模式开始改变，独立制片人出现。影业最终向电视业妥协，开始出售版权，并且参与制作电视**、室内剧等。
1957年以后，六十年代早期，多轨录音技术发明，音乐音响的创作性大大加强。现代派作曲技法、爵士乐、摇滚乐风格等不断融合，形成了新的音响效果。与此同时观众对新音乐的需求增多，新的音乐形式更多地融入影视配乐中，他们对传统的管弦乐作曲造成了很大的冲击。
John Williams1974年“大白鲨”的配乐标志着新浪漫主义风格重回好莱坞，1977年的“星球大战”配乐更是塑造了历史性辉煌。
然而交响乐的二次辉煌转瞬即逝。随着Arp 以及Moog 从巨型到家用的转型，合成器开始变得流行。1983年MIDI协议制定。划时代的合成器配乐作品，比如Vangelis的“烈火战车”，“征服天堂”配乐。一段时间，电子声音成了配乐中压倒性的主流。
八十年代中期，新一代作曲家开始加入合成器阵营。还有一批新型的配乐作曲家诞生了，采样、midi方面的专家，比如代表人物Hans Zimmer。
而后人们逐渐开始意识到纯合成器声音的冰冷与音色虚假，交响乐、交响乐音色开始再次被作曲家使用作为增补。并且直至今日，电子音色与交响乐音色持续融合使用。更多的风格和元素也开始融合、并存到了配乐中。
（以上是由笔记整理的**音乐发展史极简述。有机会再更详细的分部分、章节整理。）
音乐在影视**中起着什么重要的作用？
我们回顾最早于1937年发行的**音乐唱片，迪斯尼的《白雪公主与七个小矮人》，会发现当年并没有**原声带，甚至接下来发行的几张**音乐唱片如《绿野仙踪》、《森林王子》等，也都没有。若依当年最原始的定义，这些音乐商品的确都不是Soundtrack。
最早的**原声带指的是**放映时的音乐轨，**中主要的声音包括了对白，音效与音乐，各自录制在不同的音轨上，在播映时再同步播放混音，而Soundtrack指的便是当中的音乐轨，这些音乐轨的内容，也就是**中实实在在可以听得到的每一段音乐。早期的**音乐唱片，并不是把这些放映带上的Soundtrack直接拿来转录到唱片上，而是根据作曲家的原谱，重新演奏灌录到唱片上的，因此，当年这些专辑并没有被称做Soundtrack，如《白雪公主与七个小矮人》、《绿野仙踪》、《格列佛游记》等最早发行的**音乐唱片，收录的内容都以**中的歌曲为主，而且是为唱片重新演唱录制，并不是**中原音的Soundtrack，接下来于1942年发行的《森林王子》，算是最早以唱片型式发行的纯音乐**配乐，它是由Miklos Rozsa将自己的配乐改写成组曲，重新演出灌录的唱片，也不是直接取自**的Soundtrack，而且这张唱片中还加上念故事的口白，听起来像一张加了配乐的儿童说故事录音带，不过由于这张专辑的成功，带动了后来纯音乐**配乐做唱片录音与市发行的风气，当年这些**配乐唱片都不是直接取自**中的Soundtrack，而是为录制唱片而重新选曲，表演和录音的音乐专辑。直到1949年，米高梅**公司推出由Miklos Rozsa担任配乐的《包法利夫人》，这张唱片成为第一张直接将**中的Soundtrack发行上市剧情片**配乐专辑。
实际上，米高梅是最早将**音乐唱片定名为Original Soundtrack（**原声带）的公司，米高梅所发行的第一张Original Soundtrack，是1947年《Till The Clouds Roll By》，这是一部描写音乐家Jerome Kern（作品有音乐剧《画舫璇宫》等）的传纪式音乐**，自此之后，Original Soundtrack Album的发行，成为**公司与唱片公司眼中一块耀眼的新大陆，包括米高梅、派拉蒙、Decca Records等公司都陆续开始将旗下的**配乐整理成专辑唱片做市发行。1968年派拉蒙发行Nino Rota的**配乐原声带《殉情记》，创下三百万美元以上的利润，紧接着**歌曲原声带《毕业生》也创下出色的销售成绩，**原声带成为唱片市中一项实力不容小觑的新品种，日后写下历史新页的**原声带还有将流行音乐与通俗管弦作品合而为一的《洛基》、带动迪斯科热潮的《周末狂热》、重振大型管弦**配乐声势的《星球大战》，以及将电子音乐的内涵大幅提升的经典配乐作品《火战车》等。
今日，我们统称因**而发行的音乐专辑为Soundtrack Albums或Soundtrack Records，这种音乐专辑的内容其实已经变得五花八门，有时甚至名不符实，除了收录原著配乐（Original Score）、收录**歌曲（Songs），甚至还可以收录各种根本没有出现在**中的音乐。不论是什么内容，只要包装和文案能和**扯上一点点边，就可以凑合一堆音乐发行**原声带，许多乐迷已经越来越搞不清楚，买的原声带中倒底有没有自己要的音乐？
1、通过音乐主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局，达到对剧中主要人物的歌颂或批判，帮助明确**的意义。
2、用音乐加强人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形像更加鲜明生动，可以为**加不少的分数。
3、暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐，有时先于画面的视觉形像出现，例如在困难的时刻预示胜利和希望，在顺利的时刻预示艰苦挫折；有时后于画面视觉形像出现，延展戏剧情绪。
4、引起一定时间（古代的或现代的）、空间（人类世界的或外空间）、环境（人间或仙境）的联想。
5、加强影片的总的艺术结构。**音乐虽然是分段陈述的，但是通过分段陈述的结构，能反映出影片总的艺术结构。
6、增加立体感。人类习惯于从视觉和听觉两方面感受客观事物。结合音乐的听觉形像，音乐旋律的起伏，和声、对位的织体，色彩丰富的配器等等，能更有效地表现听觉形像的立体感。音画结合可形成“四维时空”的运动着的立体感。
-**音乐
