有啊，肯定有啊！我觉得手绘自己喜欢的动漫人物，应该是每一个漫迷都会做的事情吧！虽然说长大以后可能没有那个兴趣了，但是小的时候，一定都会尝试着自己画出来的，那种成就感，是很少有东西能够代替的。
记得以前小学的时候，我最喜欢的动漫就是《龙珠》了。
那时候可能是因为剧中主人公的名字，跟我小时候最崇拜的一部著作——《西游记》里面的齐天大圣孙悟空同名吧！所以顺带着，我也喜欢上这部动漫了。
可以毫不夸张地说，我那时候几乎能够背诵整部《龙珠》里面的所有剧情，了解孙悟空是如何从一个可爱的小不点，成长到帅气到掉渣的超级赛亚人，然后发展到后面的宇宙篇，也就是《龙珠Z》。
于是我就利用平时在学校的下课时间，拿着签字笔在白纸上画画涂涂，特别喜欢超级赛亚人那帅气的样子。不仅如此，我还特别疯狂地在课本上手绘、在作业本上也手绘我心目中的英雄。
有时候遇到上图画课了，那简直就是我的天堂啊！我才不管课堂上面老师讲的内容是什么呢，她讲她的，我画我的，我也不需要学她那些简笔画，我只想画我喜欢的内容。
我对喜欢的动漫人物的手绘热情，一直源源不断，没有竭尽。而我的热情，也带动了我的好哥们，他们也一起喜欢上了《龙珠》，喜欢上了手绘超级赛亚人。很多时候，我们也都会互相欣赏自己的作品。
那时候我有一个特别大的遗憾，那就是《龙珠》系列只出到《龙珠Z》，就大结局了，从此我再也不能够见到帅气的孙悟空，真的是很让人难过啊！所以有时候我会想，如果超级赛亚人还有第五种变化，那应该是什么样的呢？
光是这么想着还觉得不够，我又特意找出了所有的超级赛亚人，然后从他们身上吸取优点与长处，来融合进我对动漫人物的幻想当中。最后，在我几经努力尝试过后，终于成功地创造出一个“全新”的超级赛亚人来。
他是那么的帅气，完全超过我所见到过的所有动漫中的人物。我给他配了一头晶莹的白发，一身强劲的肌肉，两条长长的尾巴。。。可以说，这是我一辈子当中最最满意、最最骄傲的手绘了！自从这以后，我便再也没有手绘过任何动漫人物。
手绘怎么画
问题一：我想临摹动漫人物，怎么打草稿？ 5分 草图阶段主要解决两个问题：构图和色调。
构图可以用几何形体起稿，使眼前复杂的物体的形象变得简单化，能更快速的抓住眼前事物的总体特征，使绘画的构图、比例、结构、透视能更准确，生动。
色调要先定下整幅图的基调，再选择 。因为是临摹，对画面的布局和色调都有范本，照着慢慢来就好了
注意点吧
单个几何形体一般是要安排在画面的中间，这样就不会出现一边轻一边重的情况了，物体还应放在中心偏上一点，上面留出的空间大约是下面留出空间的三分之一，上紧下松给人的感觉会比较舒服，反之，画面上物体就会有下坠的感觉，这样的构图方法同样适用其它内容的画面上，比如素描头像等。
轮廓，就是物体大的形，既然是大的形，就不要把轮廓画的太仔细，那么怎么才能在画轮廓时不把物体画的太仔细呢？这就要求我们在画轮廓时要关注物体大的形，比如说画圆柱体，圆柱体就是高大于宽（正常竖放）的大形，也就可以理解为一个长方形，这时候千万不能过早的注意椭圆，所以，正确的方法是先画出物体较长的轮廓线，有些结构线虽被遮挡，也应该理解其内在的本质。表现物体的轮廓线是在纸上轻轻划过，避免过深的线条出现，目的是便于修改。遇到较复杂的形体，要学会利用辅助线
轮廓线也应尽量画集中，不要把轮廓线画的很乱很散，自己都不知道哪根轮廓线是对的，这样的结果会影响你的做画兴趣和 ，一张画也就很难画的让自己满意了。
问题二：如何打漫画人物草稿？ 首先先画出脑中想要的动作大致画出个人体结构出来
然后细化
然后擦掉多余的线看出任务样子就OK了最后就可以描线了
虽然说我是在电脑上画的 但手绘也是可以的这种方法比较通用
如果楼主是板绘鼠绘的话给你个比较好的方法 以下链接
tiebabaidu/p/2558421701see_lz=1#
问题三：画动漫人物如何打草稿 20分 先画眼睛，然后脸型勾勒出来打个草稿，打完草稿后再定脸型，然后画头发，然后画下身就线勾勒出身形和腿还有胳膊，注意要与头相称，然后上色（铅笔勾勒的色），然后画衣服，再上色就完成了！
问题四：动漫手绘 怎么打草稿 就像这个一样 我好想知道 先确定你要画什么，打出一个大概框架，确定你要画的人的比例。
然后把肢体的地方都描出来。（这里如何都ok，有些人喜欢用正方体来表示肉体等等）一般都会用如上你看到的那图中间连接肉体的关节用圆形表示，然后连接起来。这个对于初学者来讲可能有些难。你可以先用一条线表示肉（比如手臂），然后在上臂的下方画一个圆形（表示手肘），然后再画一条线，就表示一条手臂。注意：最后由于人的手上是有肉的[feihua]所以要在那两条线的左边和右边画上肌肉
可能你所想要学的草稿短时间画出来可能有些难度。
不一定要画出这么复杂的草稿看起来很触，你认为你自己不需要这些辅助线，当然也是可以的。不过这些线都是为了你更好的完成画。对于肢体都有帮助。
另外，我的吧里fqr吧里面有我画的线稿，如果不介意也可以参考一下（欢迎入驻~）
好啦好啦………………lz如果有时间，最好去买一本这样的书哦！但是由于书中可能没有那么详细，还是多临摹多思考，自己揣摩揣摩，结合偶滴意见看看啦！
问题五：动漫手绘 怎么打草稿 就像这个一样 我好想知道啊 也就把大致的样子用铅笔轻微的画龚纸上，最好轻点，到时候比较好擦原谅我从不打草稿直接上手就画的习惯=-=
问题六：我画动漫人物打草稿的时候用好多时间啊。 板绘的话是很难办法提高效率 最快的还是手绘打稿
我也是画了快1年的
基本上草稿- 线稿 时间大概要8小时左右 而且还只是单纯的人物而已{但使用 CS4之类漫画软件就不不一样了可以提高线稿速度} 其实是一堆蕾丝裙 头发 真闹心
如果是手绘-勾线可能不到2小时
还有楼主 也是刚接触不久 最好从人体结构上多下手 例如如何记住盆骨 胸骨
也不要听我说的直接转手绘打稿 因为那是需要很大绘画功底才行的
就是最基本的人体要能画的 活的 关节 肌肉都能表达很好这种 去手绘效率才高
问题七：画漫画时怎么让草稿干净一些？我打草稿的时候线条很乱，看大触们的线稿都特别干净 大神都是练出来的
或者用可擦笔打草稿，勾线笔勾线，然后用吹风机吹，高温消失
问题八：画漫画前打草稿用什么笔最好？ 你哪种用得顺手就用哪种，没有特别的要求，如果是要投稿的话，可能要用黑色的钢笔或水性笔
我以前喜欢用铅笔 硬点的 HB 2H之类的 在用水性笔勾一到
现在画得少了，一般是帮朋友做海报之类的，用圆珠笔芯，画坏了的部份就剪个纸片贴上去修改，扫描到电脑里和新的一样，
问题九：看到很多画漫画的大触都有打草稿，刷刷几笔完成，可是我不会打草稿怎么办啊？我都是直接画，画的慢而且身 罗马不是一日建成的~先从基本开始吧。可以买的小木人，观察它的关节和躯体四肢。先学着用直线框出造型，动态和比例还是非常重要的。面部的呢，因为漫画嘛，和正常的三庭五眼有点不同。但也是先用直线和简单的平滑曲线限定位置。发型动笔前要用笔轻轻勾出头部轮廓，再自由发挥。
有几张结构图，可能有帮助啊，题主可以留个邮箱，我发给你。
问题十：我的漫画画的不好，谁教我画一下，我画漫画之前连线都不打，我真心不懂画漫画的步骤，比如草稿什么的，然 100分 你画不好漫画就应该好好画线条，要什么没有线条的图
1、纸张
稿纸：要求光滑、洁白、有一定强度和吸水性，上墨后容易干，手感好，用橡皮擦过后不起毛。一般选用80-100g、A4/B5大小的白纸，画彩稿的时候可以选些彩纸。纸不能太厚，否则透写台难以感光，造成贴网的不便。另外还要注意纸的正反两面的区分，正面质地较光滑。 网纸：一种由大小不等的黑点组成的透明胶网。每张网纸都有编号，当然不同品牌的网纸的 编号也不一样，它的边缘有标准尺寸，最小以mm为单位。 目前网纸有三种规格： (1)A5规格 ——240mm175mm——印刷面积200150mm; (2)A4规格——340mm240mm—— 印刷面积310mm210mm; (3)A3规格——480mm350mm——430mm320mm。 吸水纸：用来擦拭笔尖，保护已经完成的部分。
2、铅笔
普通铅笔：铅笔的作用一般是打稿，不能太硬或太软，太硬会在纸上留下划痕，太软又容易使画面被橡皮弄脏，所以选用HB-4B为宜。 HB铅笔 彩铅：。很多专业画家用fever-castile蓝铅笔或黄铅笔打底稿，这样画出的线条在印刷时不会显现，所以上墨后不用擦掉底稿，非常方便。
3．橡皮
橡皮不是越软越好，要看你的用途了。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。普通橡皮用了一段时间后如果变黑，可以在粗糙的布（如牛仔裤）或纸上摩擦来去掉脏的部分，保证画面的清洁。 用钢砂橡皮擦彩稿人物的衣服，可以形成粗呢布料的效果！！！ 我不建议使用可塑橡皮，因为它属油性，极易弄脏画面！ 4．墨水/墨汁 墨水有水溶性的和非水溶性两种。建议用非水溶性的墨水，比如制图墨水！！（上海碳素墨水、鸵鸟绘图墨水等都不错）墨水要尽量用好的，千万不要贪便宜而买那些黑度不够的劣质品。制图墨水和墨汁都是较好的选择。墨汁在使用时要稍微稀释，不然会使笔尖上的墨不容易流下，凝固在笔尖上。太稀的话，一用力就会滴下一大滴墨而沾污画面。
5．画笔
不同的画笔在不同的使用者手里会有不同的效果，就蘸水笔而言它的线条富于变化，画出来的画比较有韵味。但对使用者的要求较高，需要常练习才能熟练掌握。画笔你可以就用平时的钢笔，我认为这不是很重要！关键是要顺手！ 1．笔杆：尽量选择重量轻，长度短的笔杆，这样用起来比较爽一点，顺手啊！ 2．笔尖：下面介绍各种笔尖的特点： 1）D笔尖——线条变化不大，适合画效果线和漫画的中景，用这种笔时，下笔要快才会显得干净利落。 D笔尖 2）G笔尖——线条变化很大，适合画近和柔软的画面，对树木和岩石等自然物也适用，是鸟山明、北条司等绝大多数漫画家使用的笔型。可惜进口笔就是贵，十几元才可买到3只。 G笔尖 3）圆笔尖——可以从最细的线画到最粗的线，不过因为常被少女漫画家使用，线条一般很纤细柔和。 4）灯塔101——国产笔尖，形状和画线效果类似圆笔，经济实用（不超过5毛钱！），被许多国内作者用来作圆笔的替代品，不过有的产品划线不够顺滑，也不够耐磨。 灯塔101 5）灯塔426——国产笔尖，加有储水器，点一次墨可以画很长时间，不过弹性不够，线条变化不大。 灯塔426 新买的笔尖上有一层油，不除去的话笔尖会沾不上墨，所以要先用火烤或柔软的纸来去掉油层。墨水一次不要蘸太多，以不超过笔尖的1/2为宜。如果蘸上了过多的墨，可将笔尖储水的那面在墨水瓶的内颈处刮一下，让墨顺瓶壁流下一些。新笔尖如果刮纸，可以在玻璃板上稍加磨砺。使用后要清洁笔尖，最好用清水洗干净，才能保持出水顺畅。
6．刀具
1 手工刀：常见的刀具，用于刮网。 2 刮网刀：专用的刮网或者切网的工具。 3 压网刀：是一种勺型头的压网工具用来把画上 的网纸压实。
7尺类
1 直尺：画直线或者效果线的用具。 2 三角尺：除了画直线外还可以表现不同的角度。 3 云型板：用于绘制各种繁复的曲线（这是很有用的道具，曾经有位漫画家收集了四百多块云型板，每块都不同） 4 模板：利用上面镂空的部分画出各种几何图形 8．其他1 修正液：分针笔型或瓶装两种，用来修改画稿。 2 橡皮：有很多种类，视需要选择。比较常用的有普通型、钢砂型和可塑橡皮三种。 3 画钉：用于固定画稿。 4 胶带：拷贝画稿时用于固定画稿（注意选择弱粘性的）。 5 护画液：喷在画稿上，保证它不被污染。 9拷贝台当然，你要是有钱的话，你也可以去买一个拷贝 台（也叫透写台）价格：木质：120—150元 铝合金：大概220左右吧！（好象有点贵！！） 我认为这个比较重要！！！挺实用的，当你画线稿 时可以用它拷贝几分线稿，以防当你第一次失败时不至于从头画起！ 你要是动手能力强的话，你完全可以自己做一个！ 制作方法： 材料如下： 1 玻璃一块--最好是8K以上的。 2 木头2块 3 铁钉若干 4 连电线与插头的灯泡一个--光度越亮越好，电线适当长一点。 5 木板一块 当然，还要榔头，锯子等工具，准备好了吗，由于每个人对于透写的具体要求都不一样，不过我想你一定是会做的啦。要是你比较懒惰的话呢，我们可以做个临时性的透写台，其实就是把木块换成塑料泡沫块，把木板换成塑料板。这样，你只需要用美工刀把泡沫块划成适当的大小，再用强力胶粘在塑料板上就行了（缺点是不耐用，灯泡放置的地方塑料板会变形）。如果你还是嫌麻烦那就从书柜里面搬两大叠书下来，一叠厚一叠薄，再把玻璃板搁在上头就OK了，这可是最最偷懒的办法了，不过使用的时候要小心玻璃板滑落下来。 完成了以后，就该学学怎样使用啦。首先，将你要COPY的线稿和一张等大小的纸重叠（白纸在上）。第二步，将两张纸对齐以后，使用胶带把它们的上边粘在一起（注意要使用粘性小的胶带，才不会损害纸张）。然后，将灯泡放置在玻璃下面，打开，好，白纸下线稿的线条就清清楚楚的出现啦，接下来要做的就是把线稿的主线小心翼翼的描到白纸上，你需要的仅仅是耐心和细心而已。
10位板手绘
进入二十一世纪以来，数字和电子化以惊人的速度冲击着社会的发展。同时以它超前的科学理念和实践赢得了人们的喜爱，并在社会上迅速发展、壮大起来。漫画界也不例外，很多漫画作者放下画笔开始了创作效率更高的电脑作画。据统计，国内有65%的漫画作品来自于电脑绘画，动漫设计开始从全手工转向数码化。大家可以在很多地方看到用电脑来设计、创作的卡通漫画。 目前电脑漫画绘制中最常用的硬件工具就是数位板，使用它能够很方便的帮助漫画师使用电脑和绘图软件直接绘制漫画。 数位板的主要参数有感应技术、压感级数、书写方式、个性化造型以及识别率。其中压感级数是关键参数，比如手写板标称压感级数512级，也就是说利用手写笔笔尖从接触手写板到下压100克力，在约5mm之间的，细电磁变化中区分512个级数，手写笔将这些信息反馈给计算机，从而形成粗细不同的笔触效果。数位板能真实地反应出输入笔画的笔迹，对专业的CAD/CAM设计和从事美术工作来说非常有益处。还有拷贝台，电脑上要用到的极其重要的东东。
编辑本段漫画工具使用详介
绘制工具
在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。 绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具：
铅笔：
主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好， 可根据个人习惯选用 不同硬度的笔芯，还 可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。
橡皮：
用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。
尺子：
画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。
墨汁：
需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。
鸭嘴笔：
用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 马克笔： 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。
黑墨水：
画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。 修正白(白颜色)： 用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外，头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感，画面更有层次、美观，而随手画上去的飞白线条，有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。
稿纸：
用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画的线不会晕化，最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸是：漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。 网点纸： 用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多，最常用的是“灰网”、“渐变网”，还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。 美工刀、笔刀和压网刀： 通常用来做刮网和割网，美工刀一般做为割网用，而笔刀一般做刮网用，熟练地使用笔刀，对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸的粘度有限，所以我们还要用到压网刀，将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用手指甲代替。
毛笔：
既可以上大面积的颜色，又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用，用过的毛笔一定要洗干净。 绘图笔： 绘图笔是一种很纤细的笔，常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从01mm 至2mm，但常用尺寸是06mm至08mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出的线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细，墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩，或将笔尖沾水，实在不行，可放在清水中浸泡。 蘸水笔： 用来上墨线，但蘸水笔的种类较多，笔尖的粗细及形状各有不同，我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力的大小而画出粗细不同的线条，特别是画出的粗线条比较圆滑，最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条，但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。 笔杆： 插笔尖用。大致分为一般笔杆（G笔、镝笔、学生笔等适用）和圆笔笔杆（接头很小、只适用于圆笔）两种。 笔尖： 主要包括以下几种： G笔：弹性大，线条粗细变化大，能画出有抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 学生笔：弹性小，线条较细且粗细基本没有变化，多用于绘制背景及效果线。 镝笔：弹性比G笔、圆笔小，线条变化中等，常用于画布料的质感。因不易挂纸，也常用于绘制各式效果线。 圆笔：弹性大，线条变化大，因线条很细，常用于进行细部描绘，如人物的眼睛、金发光泽的表现等。 水彩： 分为透明水彩和不透明水彩两种。 压克力颜料： 即丙烯颜料。同时具有水彩和油画两种颜料的特性，可以直接使用，也可以加水调和像水彩一样使用，还能混和一些辅助剂涂上厚厚的一层，制造出油画般的效果。压克力颜料风干的速度很快，而且干后具有耐水、黏着力强、韧性高等特点，因此不仅能在纸上，还可以在布、木板、石头、玻璃、金属等各种材料上使用。 彩色铅笔： 使用方法和铅笔相同，线条纤细，多用于细部的描绘和修正。分为能溶于水的水性彩色铅笔和能溶于油性溶剂的油性彩色铅笔两种。 彩色墨水： 颜色非常鲜艳，使用时需加水调和，尤其适合混色和重复上色。分为速干性和耐水性两种。耐水性的彩色墨水干后就无法溶解。 粉彩： 可以直接上色的棒状颜料，也可以削成粉状使用。根据硬度不同分为软粉彩和硬粉彩两种。粉彩容易脱落，上色后需喷保护胶进行固定。 彩色网点纸： 色彩艳丽，当画稿中某一区域需要色调统一的颜色时，可使用彩色网点纸。虽缺乏水彩、彩色铅笔等颜料所制造出的渲染、混色等效果，但完成的彩稿会如同彩色赛璐珞原画般悦目。 喷枪： 由压缩马达与手执喷嘴组合而成，能将颜料以雾状均匀地喷射出来，水彩、压克力颜料、彩色墨水等都可以使用。较常用的做法是将喷嘴直接接在压缩气瓶上，这样做不仅使用方便、作画效果理想，在花费上也较为便宜。
自动消字器：
内置高性能的微型马达，通过一系列机械结构产生高频震动，可以将细小处的错误很干净地擦除。一个自动消字器可以配置很多个不同能够用途的橡皮插头，根据修改情况灵活使用。一般会配置纽扣电池两个，橡皮白、砂、黄各一个。 模型人偶： 模拟人体构造及关节的人偶，通过移动人偶得头、腰、手、足等部位，可以摆出各种不同的姿势。作画时参照人偶，可以轻松把握俯视、仰视等各种人体姿态。模型人偶高度约31cm，分为男性人偶合女性人偶两种，两者在手脚的长度、大小以及腰的位置等处有细微的差别。
拷贝台：
由于网点纸分为纸网和胶网两种，尤其是纸网的透明度较低，所以要用拷贝台来加大网的透明度，以便割网、贴网时能够准确无误。
编辑本段绘制工具的使用技巧：
在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水的笔，与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用(如果尺类工具没有倾斜面，可将一角或一分硬币等薄物粘贴在尺子的下面)。时，不要使笔尖所沾墨水过分的饱和，以避免尺子与笔接合处的墨水下漏而渗出线外，弄脏画稿。 如果笔杆太滑，可用风筝线缠绕数圈防止手滑。 当不慎将画稿弄脏时，可用修正白进行修复。当使用修正白时，注意要尽可能少加水，并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后，方可再一次覆盖，并要避免修正白堆积过厚，影响画面效果。 如果用涂改的方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点的纸，用胶水贴在上面，重画修补部分。或者在画稿的下面垫张干净的稿纸，再将需要修改的部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同的纸片，再象做拼图游戏一样把刻下的纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄的纸贴牢，重画刻下来的部分。 “刮网”时，不要用力太大，以免将网纸和桌面划破。在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。用刀的时候，还可以准备一张橡胶垫垫着，或者可在拷贝台的玻璃上进行这项工作。 “粘网”时，可以用平底牛奶瓶用力压住在网点纸上旋转，压紧网点纸。 在需要“贴网、做叠网”效果时，可使用拷贝台。注意在使用拷贝台时，可选用“磨沙”玻璃做透光板，拷贝台的光源可选用日光灯，尽量不要用白炽灯。
