经典的京剧曲目

据统计，京剧剧目总计五千八百余个。其中绝大多数是传统剧目。在传统剧目中又可分为几大类。一类是徽班原有剧目，以及汉调剧目或徽、汉共有剧目，如《大回朝》、《奇双会》、《打樱桃》、《贵妃醉酒》、《罗成叫关》、《状元谱》、《战长沙》、《击鼓骂曹》、《当锏卖马》、《四进士》、《李陵碑》等。另一类是从梆子移植过来的剧目如《铁弓缘》、《辛安驿》、《玉堂春》、《大劈棺》等。再一类是昆腔的剧目，如《思凡》、《闹学》、《游园》、《惊梦》、《打虎》、《山门》等。其他还有些唱“啰啰”、“纽丝”的小戏，如《打面缸》、《小放牛》、《打花鼓》、《探亲家》等。这些来自徽、汉、昆、梆的剧目，在唱腔曲调、表演方法的艺术风格上，多少还保留着其前身的遗韵。

京剧形成后艺人编演的剧目，大多取材于《三国演义》、《西游记》、《说岳》等长篇说部。较早的有卢胜奎编的三十六本《三国志》、（一说四十本），杨隆寿编演的《双心斗、沈小庆等人根据《施公案》编演的"八大拿"（即以黄天霸为主角的一批剧目），在此前后，上海的京剧艺人王鸿寿等也编演了一些剧目，其中一至十二本《铁公鸡》，据传即出自他手笔。尔后，清末民初在京剧改良运动中，涌现了更多的文人和艺人参与编写的新戏。在上海，汪笑侬等的《党人碑》、《瓜种兰因》，以及《新茶花》、《血泪碑》、《恨海》等，都具有一定社会意义。稍后，周信芳在新文艺工作者帮助下也编演了《宋教仁》、《学拳打金刚》等。在北京，文人齐如山、罗瘿公、陈墨香、金仲荪等先后为"四大名旦"编写了许多新戏，如《霸王别姬》、《青霜剑》、《钗头凤》等。20年代起，上海的尤金圭等，编写了大量的连台本戏。

京剧传统剧目中有不少剧目具有较高思想内容，如《铡美案》、《打渔杀家》、《四进士》等。更多剧目从各个角度反映古代生活，丰富人们知识，或给人以健康的艺术享受。如《群英会》、《室城计》、《玉堂春》等。但也有少数剧目宣扬封建道德、描写色情凶杀，如《九更天》、《双铃记》、《杀子报》等。

京剧传统还存在剧本和表演不平衡的特点。有些剧本可读，有些则只能在舞台上展现而文学性不强。许多剧目是由演员在舞台实践中不断加以丰富才日益成熟，成为艺术精品。

影响较大的京剧剧作家有卢胜奎（代表作《三国志》等）、汪笑侬（代表作《哭祖庙》、《马前泼水》等）、罗瘿公（代表作《青霜剑》、《金锁记》等）、陈墨香（代表作《钗头凤》、《红楼二尤》等）、齐如山（代表作《太真外传》、《霸王别姬》等）、杨绍萱（代表作《逼上梁山》）、翁偶虹（代表作《锁麒囊》及与王颉竹合作的《将相和》等）、马少波（代表作《闯王进京》、《正气歌》等）、范钧宏（代表作《满江红》及与吕瑞明合作的《杨门女将》）。

建国后，京剧艺术得到新生。整理了大批传统剧目，编演了许多新历史剧和现代戏，为社会主义革命和建设作出了贡献。特别是中共十一届三中全会以后，经过拨乱反正，京剧艺术又得到了复苏，走上了新的发展道路。经整理、改编的主要剧目有《白蛇传》、《野猪林》、《将相和》、《杨门女将》、《穆桂英挂帅》、《红娘》、《望江亭》、《李慧娘》等。创作的历史剧有《逼上梁山》、《三打祝家庄》、《满江红》、《武则天》、《谢瑶环》、《黑旋风李逢》、《海瑞罢官》、《正气歌》、《徐九经升官记》等。现代戏有《白毛女》、《赵一曼》、《黛诺》、《奇袭白虎团》、《节振国》、《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《杜鹃山》等。京剧欣赏： 舞台和时空方式

京剧舞台过去没有大幕，观众一眼就能看清整个舞台。舞台上一般只有一张带“桌围”的桌子、两把带“椅披”的椅子，称为“一桌二椅”。桌围和椅披上都有装饰性的绣花。有时舞台上什么也没有。后来在台前增加了大幕，演戏之前用它把舞台遮掩起来。有时在演出过程中又拉上一道幕，称为“二道幕”，用它把摆设桌椅、演员换装等准备工作挡在幕后，幕前可同时有演员表演，使京剧的演出更加紧凑。

京剧舞台的时间、空间是非常自由的，它不受实际生活的时空限制。大幕拉开后，在演员没上场之前，舞台并不表示任何时间、地点。京剧舞的时空是靠演员的活动来确定的。比如，京剧中某个角色上场后，通过念白、歌唱，可以表明舞台是他的书房。但是他下场后这个书房就不存在了，紧接着另一个角色上场，通过他的身段表演，可以表明舞台是一条崎岖的山路。当一个人在自己家里闲坐无事，想到朋友家走走，便在舞台上走一个圆圈（叫做“圆场”），他的家也就转换成他朋友的家了。 又如，当剧中人听到一个意外的消息，感到震惊，这本是个瞬间的心理反应，但是为了刻画人物，可以用很长的时间来歌唱。相反，像写信、看信、饮酒过程，本来是需要一定时间的，但是为了简炼，只表演一下姿态，同时吹奏一支唢呐曲牌，就完成了。

因此，观众在欣赏京剧时，需要随着演员的念白、歌唱和表演，发挥自己的想象力，这样才能理解戏里的时间、地点和环境。

角色类型

京剧的角色类型俗称“行当”，主要是根据剧中人物的性别、年龄、身份、地位、性格、气质等划分的。京剧的行当划分，是从昆曲和徽汉等古老剧种衍变而来。起初分生、旦、末、外、净、丑、杂、上手、下手、流行等十门角色。后来由于表演艺术的发展和剧目的丰富，严格的行当界线被打破了，综合成生、旦、净、丑四大行当。各行中又包容了几个不同的角色类型。

唱腔伴奏

京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”。西皮、二黄是两种腔调的总称，它们都分为若干“板式”。这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的。西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板式，西皮还有“二六”、“流水”、“快板”。

西皮类、二黄类的同类各种板式之间，既有联系，又有不同。不同之处在于节拍的强弱、整散，节奏的疏密，速度的快慢，旋律的繁简等。这些板式既可独立成段，也可连接成套。不同的板式表达不同的感情。在唱念做打中，唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。京剧除西皮、二黄外，还有“四平调”、“南梆子”、“高拨子”等腔调。

京剧音乐也是程式化的，各种腔调、板式可以重复使用（当然不是完全照搬）。例如《女起解》中的苏三唱“西皮慢板”，《汾河湾》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。这在歌剧中是绝对不允许的。因此，欣赏京剧需要仔细分辨唱腔的差异。

为了配合表演、描写环境、渲染气氛，常常演奏一些器乐曲，这就是“曲牌”。这些曲牌有长有短，有用唢呐、笛子吹的，有用胡琴拉的，各有各的用途。比如，元帅升帐吹“水龙吟”，迎送宾客吹“工尺上”，灵堂祭奠奏“哭皇天”等。

锣鼓在京剧中占有重要地位，唱念做打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛。比如战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。它有一定的打法，但又有灵活性。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演、武打的锣鼓。

京剧锣鼓还有个特殊作用，就是用来统一各种表现手段。凡是唱念做打的转换，舞台节奏快慢的调节，都是靠锣鼓来完成的。因此锣鼓贯穿全剧始终。

京剧的念白也很有特色。它不同于日常生活语言，而是经过艺术加工的、富有音乐性的舞台语言。

京剧的念白主要分为“京白”和“韵白”。京白是北京话经过初步加工而成，它的节奏快慢、声调起伏较为夸张。京剧的花旦、丑角都念京白。韵白使用的不是北京话，而是“中州韵”，听起来和北京话很不一样。它是经过进一步加工的舞台语言，节奏、声调更为夸张，更富有节奏感和韵律美。京剧的老生、青衣、花脸、小生、老旦等都念韵白。念白能够简洁明确地表达思想内容，具有独特的表现力。

欣赏京剧和欣赏歌剧不同，观众和演员可以直接交流。比如，一个演员抬起一手，用水袖挡住另一个演员的视线，面向观众说出自己的心里话，而假定另一个演员听不见这些话，叫做“打背躬”。看京剧不像看歌剧那样拘束，观众对演员的评价，可以随时做出反应。比如，对演员高超的武功、优美的拖腔，对琴师演奏的精彩“花过门”，可立即报以热烈的掌声，并可大声叫好。演员受到观众的鼓励，演得更加卖力，这样，台上台下呼应，剧场充满热烈的气氛。

服装脸谱

传统戏曲剧目大多取材于历史故事，反映各个朝代的生活，表现的人物有帝王将相、才子佳人和三教九流各式人物。不同朝代和不同地位的人，他们的服饰各不相同，扮演不同的角色这就逼得戏曲艺人在戏装的穿戴上制定出一套规矩。

戏装的样式，是表现角色社会地位的重要标志。以头盔来说，大体可分冠、帽、盔、巾四类。帝王戴王冠，文官戴纱帽，武将戴盔头，穷书生戴方巾。同是冠帽，翅子的样式又分向上、平直、向下三种。向上的叫朝天翅，为帝王和高级臣僚所戴；一般文官的纱帽为平直翅；向下的翅子都为非官员所戴。同样戴一顶纱帽，插上金花的是状元，加上套翅的便是驸马。戏衣分蟒（包括官衣）、靠、披、褶等。一般规律是帝王和文官穿蟒袍，武将穿靠衣，平民百姓多穿褶衣。

戏衣的色彩很有讲究，一是表现等级，帝王穿**，一品至四品官穿绯色，五品以下官员穿青、绿色；二是表现风俗，喜庆场面穿华贵的颜色，刑场上犯人穿红色，哀悼之服为白色；三是表现情景，林冲夜奔穿黑色，突出一个“夜”；四是表现精神气质，关羽红脸绿袍，表现出能文能武、亦智亦勇；五是表现舞台整体美，元帅升帐，一群大将分穿红、绿、白、黑色的靠衣。

纹样在戏装中，不仅是美饰，也具有象征意义。皇家和大臣的服装多用龙纹图案，它是封建权威和尊严的象征；武将的开氅多用虎豹图案，象征勇猛；文生的褶子描绘梅、兰、竹、菊，与他们的性格气质有关；而谋士的戏装用极图、八卦来象征智慧和道术。

戏装的不同着法，也体现了不同的情景。一件腰裙，系在衣服外面，走路时两手拈着裙角，表现了奔波凄惨的情境；文生的巾后垂的两条飘带，系到巾子边上，在左侧打个结，也可以表现出行色匆匆；元帅出征前，扎靠、披蟒,就给人戎马倥偬的感觉。

脸谱艺术的发展与中国戏曲的发展是密不可分的。大约在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中，就出现了面部中心有一大块白斑的丑角脸谱。

为适应露天演出，所勾脸谱一般只用黑、红、白三种对比强烈的颜色，强调五官部位、肤色和面部肌肉轮廊，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。这种原始的脸谱是简单粗糙的，随着戏曲艺术的发展逐渐装饰化了。到十八世纪末和十九世纪初，京剧逐渐形成相当完整的艺术风格和表演方法后，京剧脸谱也在吸收各地方剧种脸谱优点的基础上，经几代著名演员和戏剧艺术家的不断探索研究，加工提高，创新改革，得到充分的发展。图案和色彩愈来愈丰富多彩，各种不同人物性格的区分也越加鲜明，并创造出许许多多历史和神话人物的脸谱，形成了一套完整的化妆谱式。

脸谱的作用，是通过脸谱的色彩、图案来表现角色的性格、品质、身份、特长、相貌等。表现这样丰富的内容大体上是采用两种手法：一是颜色的变化组合，二是图案的构成。

从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写，发展为性格象征的寓意用色。一般说来，红色描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；紫色象征智勇刚义；黑色体现人物富有忠耿正直的高贵品格；水白色暗寓人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色喻意刚强勇猛；绿色勾画出人物的侠骨义肠；**意示残暴；老红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。

京剧脸谱的构图多种多样，加上五彩缤纷，装饰性很强的各种图案，容易使人眼花潦乱，产生神秘感。其实，归纳起来也不过有十几个类型，由于相互借鉴，相互变化，就派生出许许多多的谱式。这些谱式都是以各种人物的形貌、性格特征为依据的，即使是同一类型的谱式，因人物性格不同，各部位的线条勾画与色彩处理也就各异，使每个人物都富有各自的个性，而绝不雷同。脸谱的构图大体有这样几种：

整脸，基本上以一种颜色为主体把脸涂满，然后再用一种颜色勾画出五官。

三块瓦脸，用线条勾出眉、眼窝和鼻窝，在额部和两颊呈现出三块明显的主色。

十字门脸，这种画法大都是从鼻梁向上画一条色柱并与左右眼窝相连，在脸部中间形成十字形。

碎花脸，正额有一完整主色，其余部位用辅色添勾花纹，色彩种类丰富，构图形式多样，线条复杂而细碎。

象形脸，这种脸谱大部分是神话中的精灵神怪，它是用额头案勾出装饰性的鸟、兽、鱼、虫等图案，表明它是由什么动物化为人形的。

歪脸，一般表现心术不正的歹徒或面部受过伤的人，所以五官歪曲变形。

京剧剧目中，还有不少以神话、传说为题材的，这些戏中的角色多为神妖，他们脸谱的门类，属于“神仙脸”或“象形脸”。其中最著名的角色莫过于孙悟空。他是一只从石头中迸出的猴子，后得道成精，武艺高强，神通广大。他保护唐僧西天取经，一路上降妖伏魔，历经磨难，终取回真经，修成正果，位列仙班。他的脸谱属“象形脸”，图案表现出猴子的面部特征；但他后来又成了神，所以又具有“神仙脸”的特征，即眼窝处涂成金色。额上的珠光表示他乃佛门弟子。

除以上例举的脸谱门类外，还有“太监脸”、“英雄脸”、“小妖脸”等。

关于京剧脸谱，还有一些特例不妨一述。旦角一般不勾脸谱，但也不尽然，钟离春就是一例。此女传说为战国时齐国无盐（今山东东平）人，故又称钟无盐，她能征惯战，颇具男子气，且又生得貌丑，所以在剧中采用了勾画脸谱的处理方法。而无盐毕竟是位女杰，故额上绘有莲花一朵，示其女性身份。

1. 一个四字成语,什么什么梁山

逼上梁山

词语解释

词目 逼上梁山 （ be driven to drastic alternatives） 发音 bī shàng liáng shān 释义 逼；被迫，不是自愿。比喻被迫起来反抗。现也比喻被迫采取某种行动。 出处 明·施耐庵《水浒全传》第十一回：“林冲雪夜上梁山。” 示例 可以说差不多的人都是~的。（姚雪垠《李自成》第一卷第二十八章）

[编辑本段]成语故事

豹子头林冲，是北宋京都汴梁（今河南省开封市）八十万禁军枪棒教头。他为人忠厚正直、安分守己。 一天，林冲带着妻子去岳庙进香。途中遇见花和尚鲁智深在耍六十多斤重的浑铁禅杖。众人齐声叫好，林冲也被吸引过去观看。鲁智深与林冲两个好汉一见如故，结义为兄弟。正在这时，侍女锦儿慌忙报信说，林妻在路上被歹徒拦截。林冲急忙向鲁智深告辞，去岳庙追赶歹徒。林冲抓住歹徒举拳要打时，发现此人原来是他的顶头上司、奸臣高俅的义子高衙内。高衙内一伙一看那女子是林教头的妻子，害怕打起来不是对手，便假惺惺地劝解：“衙内不认得，多有冲撞。”说罢将高衙内拥走。这时，鲁智深也急忙赶到，听明情况便要去追打高衙内，被林冲劝阻。林冲忍下了这口恶气。 高衙内逃走以后仍不死心，还想霸占林妻。他与高太尉一起设计，以看刀为由将林冲骗进高府，诬陷林冲持刀闯入白虎堂，将他下狱拷打。高俅一伙不便在京公开杀害林冲，便将林冲发配沧州（今属河北省）充军，买通差人，阴谋在路经野猪林时将他杀害。鲁智深暗中保护林冲，大闹野猪林，高俅的阴谋未能得逞。 到沧州后，林冲被分配看管大军草料场。高俅父子贼心不死，又派心腹之人前往沧州，放火烧草料场。这样即使林冲不被烧死，也会因草料场失火而被处死。当草料场起火燃烧时，林冲听到高俅的心腹们得意地谈论暗害自己的计谋，他再也按捺不住心头的怒火，将仇人一个个杀掉。以后，林冲毅然上了梁山，走上了反抗宋朝的道路。 “逼上梁山”比喻被迫进行反抗。也比喻不得不做某件事情。

[编辑本段]京剧作品

简介 中国京剧作品。杨绍萱初稿，刘芝明、齐燕铭等集体加工修改。1943年首演于延安。取材于古典小说《水浒传》有关林冲的故事。以林冲的遭际为线索，广泛联系北宋末年的社会斗争，突出表现了人民群众不堪忍受封建统治者的残酷压迫，纷纷起来聚义造反的现实。不仅描写了一个具有正义感的下层军官林冲走上反抗道路的曲折历程，而且成功地塑造了李铁、李小二、鲁智深、曹正、王月华等一批反封建起义造反者的英雄群像，热情讴歌了人民群众在推动历史前进中的作用。《逼上梁山》同时为新编历史剧作了有益的尝试，演出后受到 *** 的高度评价。 附： *** 的感受文章 题目：看了《逼上梁山》以后写给延安平剧院的信 时间：（一九四四年一月九日） 看了你们的戏，你们做了很好的工作，我向你们致谢，并请代向演员同志们致谢！历史是人民创造的，但在旧戏舞台上（在一切离开人民的旧文学旧艺术上）人民却成了渣滓，由老爷太太少爷**们统治着舞台，这种历史的颠倒，现在由你们再颠倒过来，恢复了历史的面目，从此旧剧开了新生面，所以值得庆贺。你们这个开端将是旧剧革命的划时期的开端，我想到这一点就十分高兴，希望你们多编多演，蔚成风气，推向全国去！

[编辑本段]同名歌曲

基本信息 歌名：逼上梁山 作曲、作词、演唱：陈劲 歌词一览 话说从前 水泊梁山 山上住着一群好汉 替天行道 聚义揭杆 要扫除人间的恶和难 反压迫 反贪官 不受欺骗 不受招安 百姓称好 官府胆寒 其实他们都法辅瘁恍诓喝搭桶但垃是逼上梁山 噢 梁山 噢 好汉 噢 造反 其实他们都是逼上梁山

逼上梁山

bī shàng liáng shān

解释比喻被迫起来反抗。现也比喻被迫采取某种行动。

出处明·施耐庵《水浒全传》第十一回：“林冲雪夜上梁山。”

结构动宾式。

用法比喻被迫反抗；或采取不得已的行动。一般作谓语、定语。

正音逼；不能读作“bí”。

辨形梁；不能写作“粱”。

近义词迫不得已、铤而走险

反义词自觉自愿、自告奋勇

辨析~和“铤而走险”；都有“被逼得走投无路而冒险、反抗”的 意思。但~偏重在反抗；多指的是正义的行动、革命行动；或由于某种客观原因促使自己不得不做；“铤而走险”偏重在冒险；所指的行动可以是好的；也可以是不好的。

例句

(1)梁山好汉一百单八将；大部分都是被~的吗？

(2)那时我学修理自行车是~；自己不动手没别的办法。

成语故事古典小说《水浒》描写了宋朝末年的一次农民起义。里面许多起义军头领都是被官府逼得走投无路才投奔梁山这个起义军根据地的。有个叫林冲的人，武艺高强，为人正直，原在官府任八十万禁军教头。但当权的大官高俅之子为了霸占他的妻子，三番几次陷害他，派人暗杀他。在忍无可忍的情况下，林冲杀死了前来杀他的人。这时他又得知自己的妻子已自杀了，在无路可走的情况下，被迫上了梁山。

愚公移山、

水漫金山、

开门见山、

逼上梁山、

万水千山、

名落孙山、

日薄西山、

大好河山、

寿比南山、

马放南山、

半壁江山、

锦绣江山、

还我河山、

日落西山、

有眼不识泰山、

调虎离山、

隔行如隔山、

绿水青山、

放虎归山、

锦绣河山、

积土成山、

军令如山、

安如泰山、

铁证如山、

稳如泰山、

积甲如山、

重于泰山、

恩重如山、

大雪封山、

堆积如山

~~~~~~~~~~~~~~·

太多了根本列举不完！`~`` 保国安民 不三不四 逼上梁山 不识泰山 百无一能 以礼相待 藏踪蹑迹 德薄才疏 大败亏输 大刀阔斧 大街小巷 顿口无言 扶墙摸壁 扶危济困 逢凶化吉 飞檐走壁 飞针走线 骨肉未寒 改邪归正 狗血淋头 花街柳巷 横七竖八 积草屯粮 近火先焦 挤眉弄眼 将遇良材 泪如雨下 两相情愿 民穷财尽 民穷财匮 屁滚尿流 披头散发 前不巴村，后不巴店 千恩万谢 气急败坏 七上八下 弃邪归正 人困马乏 人山人海 万箭攒心 四平八稳 三瓦两舍 天寒地冻 偷鸡摸狗 探头探脑 天诛地灭 心腹之交 相机行事 压肩迭背 徇私舞弊 悬崖峭壁 笑逐颜开 用兵如神 一佛出世，二佛涅盘 一箭之地 一箭之遥 远亲不如近邻 饮泣吞声 有钱有势 有头有尾 一五一十 有眼不识泰山 真才实学 坐立不安 主情造意 指手画脚 坐卧不安 腥风血雨 发音 xīng fēng xuè yǔ 释义 风里夹着腥味，雨点带着鲜血。

形容疯狂杀戮的凶险气氛或环境。 出处 明·施耐庵《水浒传》第二十三回：“腥风血雨满松林，散乱毛发坠山奄。”

心满意足 发音 xīn mǎn yì zú 释义 形容心中非常满意。 出处 明·施耐庵《水浒传》第三十一回：“两个小的，亦被武松搠死……武松道：‘我方才心满意足，走了罢休！’” 血雨腥风 发音 xuè yǔ xīng fēng 释义 风里夹着腥味，雨点带着鲜血。

形容疯狂杀戮的凶险气氛或环境。 出处 明·施耐庵《水浒传》第二十三回：“腥风血雨满松林，散乱毛发坠山奄。”

一马当先 发音 yī mǎ dāng xiān 释义 原指作战时策马冲锋在前。形容领先。

也比喻工作走在群众前面，积极带头。 出处 明·施耐庵《水浒传》第九十六回：“即便勒兵列阵，一马当先，驰下山来，犹如天崩地塌之势。”

逼上梁山 发音 bī shàng liáng shān 释义 比喻被迫起来反抗。现也比喻被迫采取某种行动。

出处 明·施耐庵《水浒全传》第十一回：“林冲雪夜上梁山。” 不识泰山 发音 bù shí tài shān 释义 不认识泰山。

比喻见闻太窄，认不出地位高或本领大的人。 出处 明·施耐庵《水浒全传》第二回：“师父如此高强，必是个教头。

小儿有眼不识泰山。” 飞檐走壁 发音 fēi yán zǒu bì 释义 旧小说中形容有武艺的人身体轻捷，能够跳上房檐，越过墙壁。

百无一能 保国安民 逼上梁山 别出心裁 不三不四 不识泰山 藏踪蹑迹 大败亏输 大刀阔斧 大街小巷 德薄才疏 掉头鼠窜 独出心裁 顿口无言 飞檐走壁 飞针走线 逢凶化吉 扶墙摸壁 扶危济困 改邪归正 狗血淋头 骨肉未寒 归心如箭 归心似箭 横七竖八 花街柳巷 积草屯粮 挤眉弄眼 将遇良材 近火先焦 泪如雨下 里勾外连 两相情愿 民穷财尽 民穷财匮 披头散发 屁滚尿流 七上八下 弃邪归正 气急败坏 千恩万谢 青面獠牙 人困马乏 人山人海 三瓦两舍 四平八稳 探头探脑 天寒地冻 天诛地灭 偷鸡摸狗 万箭攒心 相机行事 笑逐颜开 心腹之交 心满意足 腥风血雨 虚晃一枪 悬崖峭壁 削职为民 血雨腥风 徇私舞弊 压肩迭背 一箭之地 一箭之遥 一马当先 一五一十 以礼相待 饮泣吞声 用兵如神 有钱有势 有头有尾 真才实学 指手画脚 主情造意 坐立不安 坐卧不安 鞍马劳倦 巴山度岭 百依百随 搬口弄舌 报仇雪耻 杯蛇鬼车 闭口无言 兵强将勇 不按君臣 不避水火 不怀好意 不知疼痒 炮龙烹凤 不识局面 不世之业 不知颠倒 彻里彻外 彻里至外 成群作队 成团打块 撑岸就船 冲州撞府 喘息未定 垂首丧气 从长计较 从长商议 重峦复嶂 大呼小喝 大请大受 淡妆轻抹 当面错过 倒街卧巷 登山涉水 点头会意 跌脚槌胸 鼎分三足 东挪西撮 顿足搥胸 多见广识 多言多语 放刁把滥 翻江搅海 贩夫皂隶 纷纷洋洋 风兵草甲 风门水口 佛性禅心 风行雷厉 高姓大名 高山峻岭 寡情薄意 观形察色 观者如垛 冠屦倒施 鬼哭神惊 过府冲州 话里藏阄 花枝招颤 回生起死 魂不着体 魂飞魄荡 魂消胆丧 吉日良时 极天罔地 家破人离 箭穿雁嘴 将遇良才 脚高步低 开眉展眼 看景生情 恐后无凭 口出狂言 踉踉跄跄 柳眉踢竖 路见不平 买上嘱下 买笑迎欢 漫天遍地 面色如土 明明白白 目睁口呆 无千无万 浓妆艳抹 袅袅娜娜 捏脚捏手 披头盖脑 七横八竖 七上八落 七损八伤 缺一不可 人非草木 如饥如渴 丧师辱国 色胆如天 烧眉之急 深根固蒂 深入骨髓 十死九活 十字街口 十字路头 束手无术 说地谈天 似漆如胶 碎尸万段 堂堂一表 螳螂黄雀 天年不齐 屯街塞巷 忘恩失义 惜客好义 陷于缧绁 效犬马力 啸聚山林 心慌撩乱 心惊胆裂 心头撞鹿 须发皆白 悬肠挂肚 血流成渠 徇私作弊 压肩叠背 亚肩迭背 眼花心乱 眼疾手快 杳无踪迹 咬定牙根 一帆顺风 一佛出世 以终天年 倚草附木 义胆忠肝 雨零星乱 雨零星散 猿啼鹤唳 赃官污吏 啧啧称赞 诈奸不及 斩头沥血 遮天蔽日 真赃真贼 执鞭坠镫 众虎同心 朱甍碧瓦 朱颜绿发 壮气凌云 捉摸不定 龇牙裂嘴 自取罪戾 走头无路 走为上策 走为上着 坐卧不离 做好做恶 两厢情愿。