施阳，男。知名动画导演、编剧。曾任中国传媒大学Moho客座讲师，且为朝阳区标志洛宝贝设计者。代表作品有《淡定云游记》、《昭君出塞秘史》等。
他擅长2D、3D、2.5D动画片编剧和制作，其作品画面丰富而细致，且往往以独特的创意引人莞尔，被粉丝誉为“中国动画的未来”。
姓名： 施阳
网名：傻木匠、sang820
职业：动画导演、编剧、中国传媒大学客座讲师
国籍： 中国
年龄： 32岁
毕业院校： 哈尔滨轻工学院 施阳，动画男一枚。比起在原地默默思考，更喜欢一帧一帧逐步前进的攻克感。他的灵感来自现实生活，也源自古书轶事；最爱的是将两者结合，在收尾处用独特的施式幽默逗人一笑。动漫风格时而可爱时而搞怪，画面色彩丰富饱满，人物形象独树一帜。
他是一个沉迷技术，执着技术的标准工科动画男。喜欢不断尝试，喜爱攻坚，喜爱计划和团队合作。于10年间不断制作独立动画的他，2D、3D、2.5D类型的动画均有涉猎。在没有庞大资源支持的情况下，多次在方式方法上独辟蹊径，以最少的资源达成了满意的动画效果。
他又是一个热爱生活，懂得享受生活故事的动画男。喜欢生活幽默乐于学习分享，施阳的动画正和他的人生一样多彩多姿。从经典故事西游和王昭君出塞脱胎而来的《淡定云游记》和《昭君出塞秘史》，有着小儿女情怀的浪漫成长故事《幸运萱萱》，满含童趣和梦幻海洋色彩的《海岸之家》，都带有着俏皮而智慧的施阳式生活的影子。这也大概就是他创造了那么多或精灵古怪或温柔可人的女生动漫形象的原因吧。 2007年，与e frontier公司美国分公司合作开发2.5D专业动画软件Anime studio pro。并后续主持“ASP系列操作视频解决方案”编写、制作工作。
2008年，与西班牙海神公司合作制作儿童动画系列剧Zoomix。
2009年，获得“非常短片”动画百强奖项。
2010年，担任明日科技与中影基地合资动画**《哈宝的冒险王国》编剧、导演。
同年，任中国传媒大学客座Moho讲师。
2011年，创办Moho studio动画工作室，为联想、惠普制作商业短片。
2012年，Moho studio为《一只狗的大学时光》、《白马王子的春天》等多部实拍**制作内插动画。
同年，研发动作捕捉与动画结合技术。 《锦衣卫》 《海岸之家》
《三国巨人传》 《幸运萱萱》
《淡定云游记》 《哈宝的冒险王国》
《昭君出塞秘史》 《怪物X联盟》
《棋战》宣传片 叫兽易小星、老湿、日和配音团队、刘循子墨等新兴导演所在的北京万合天宜影视文化有限公司（英文UniMedia）再添新成员，那就是——拥有十年独立动画制作经验的导演施阳。万合天宜影视制作有限公司本着“做好片子，把团队打造成高素质、高品味、具有国际水准的专业团队的梦想，招募了具有各类才能的个性导演。这次施阳的加入，正是万合天宜为拓展新媒体动漫领域的一次努力。
施阳是深受经典动画片影响的这一代，以作出高质量的中国动画为梦想，他付出了令人难以想象的汗水和艰辛。加入万合天宜影视文化有限公司，加入这群也正是敢想敢做的年纪的年轻人的团体，相信他们定会带领中华特色的动漫走出一片新的天地。
中国动漫需要梦想和翅膀，而他们正在，也会一直为了这个梦想而努力。
专业的动画编剧一定要本科以上学历吗？
最早的动画剧本格式从影视剧中演化过来，渐渐影视剧本的格式已不太合适于动画制作。动画编剧的剧本，首先应当浅显易懂，并且适合导演和分镜师阅读绘制分镜。动画编剧最应当对接的职业就是导演以及分镜师。
在创作过程中，我将动画剧本的格式简化成下面的格式。
一、标明场次、地点、以及天色明暗状况 室内或室外
如： 第一场 小明家 日——内
这是每场的标记，中国动画较多的是10分钟每集，一般10分钟的剧本可分为8、9场左右的内容，这不是硬规定，只是大概的比例。所以每场的开头应当如此划分一下。这一块内容可将字涂红，以方便区分。
二、正文内容，正文内容通常只分成动作和对白两块，通常情况下，我将正文用“（）”括起来。
如：（一个深深的陷阱里不断地飞出土壤来，独眼坐在旁的堆起来的土包上一边用树枝剔牙齿一边左右观察着远处。转镜，智多星很努力地从陷阱里爬出来，一只脚搭在陷阱里面，另外半个身子在陷阱外面。智多星正喘气的当口，独眼头上也“叮”的一声闪出一个灯炮）
上面的整个故事的叙事和动作过程都用“（）”圈住，表示这其中是动作。
再接下来，就是对白了。对白一般都单起一行，人物名称后面加“：”号即可。
如：独眼（兴奋地）：哈哈，有了！
通常情况下，对白加粗，和场次标注涂红是一样道理，是为了清晰分辨场次、动作、以及对白。清晰显眼的格式方便阅读。
一场剧本的格式举例如下：
第九场：勇士酒店 日——内
（尼斯两只手推开酒店的门，由于个子太高，向前走撞到上面的门框，听见里面的哄笑声，尼斯火大，急向里进，又撞了一下门框，这时他冷静地捂住被撞的嘴，低下头走进去。坐在吧台上悠闲地喝着啤酒的麦克见到尼斯这副模样，酒水都被呛出了一口）
麦克（讽刺）：哟~~~~，这不是大名鼎鼎的尼斯吗？刚才那两下帅气的动作让我一下没认出来。
（尼斯低头阔步地走到麦克旁边坐下，用拳头用力砸了一下吧台，麦克和旁边的一位客人杯中的酒随着尼斯的一砸全都跳出来喷在自己脸上）
尼斯（噘着嘴）：哼！老板！来一杯维加酒！
多场剧本组合起来便是一整集剧本了。这是目前规范并且较清晰的动画剧本格式。
在这里我说明一下长度的把握。前面提到过10分钟的动画剧本场次一般分为8、9场，而字数约为4500字左右，平均起来每分钟450字是一个大约的数量。
我在此以字数规范时长作为一个标准，目的是初学动画编剧的朋友可以把握住一个基本时间长短。很多编剧常拿此说事，说有的故事情节长对白短，有的故事情节短对白多，像室内剧一样，字数根本规范不了。
我个人不是这样认为的，把握动画的时间长度需要几方面协调。
较好的动画公司在剧本出来后将配音稿整理出，将分镜制成动态分镜掐准基本时间长度后配音，时长计算基本无误后再开始进入动画中期制作。所以控制时间长度一般情况下由动态分镜和配音解决为佳。但编剧要根据情况给出时长差不多的剧本，这也是个基本的要求。
我们在初章讲过，动画编剧需要和其它动画职业作搭配，从这点来说就必须对基本的剧本时间作一个规划。经过大量实践，我认为每分钟以450字计算为标准在目前可以作一个规范来使用。
关于格式和基本的剧本长度以及场次已作了基本的说明。
那么接下来的实战内容我们要开始规划一下。
看了上面的剧本格式介绍后，相信大家已可以自己完成一集动画剧本了。但是，格式是剧本创作中最简单的部分，写过小说的朋友转行编剧似乎学学格式都可以变成编剧。但编剧之所以称之为编剧而不是作家，那是有着非常深刻道理滴。
实战从实现开始，而不是从创意。
创意开发的课程我们在后面会相应地来讲，这里我们先说实现。实现的意思就是说给你一个剧本的架子把它给丰富起来。
用语文课上的术语来讲这叫做“命题作文”。
大部分的编剧是绝不想做这个练习的，因为绝大多数新手的心里都有自己想实现出来的某种类型的剧本，如喜欢魔幻或者玄幻的朋友，或者喜欢仙侠以及科幻的朋友，他们有自己心中想实现的一个梦，想把自己喜欢的那种类型的一个故事（自己想的）变成动画片。另外一种情况是喜欢网上某个知名作家的小说希望把它变成动画的，如过去我曾碰到过的希望将网络小说《紫川》变成动画的朋友，还有科幻大拿刘慈欣刘老师的许多作品，都曾有大量的粉丝曾希望实现成动画。当然，如果有这种想法，只要具备足够的条件是完全可以实现的，目前我们先把条件当中最基础的一步实现了，就是作为一名动画编剧的基础能力。
OK，在这里我把最难的一个任务也是大家比较关注的训练点来跟大家研讨一下。那就是日本动画的故事节奏以及对白。因为简历实战，所指的是大家简单经历一下如何将日本动画片变成剧本文字稿。这是个不太容易做的事情。但亦是大家较感兴趣希望认知的一个领域。
最常在网上看到的评价中国动画不如日本的哪些方面。无论是从制作上还是故事上再到人物方面似乎都有许多言之不尽的道理。但是真放到评论人手上去写个剧本，就会出现模仿日本但又模仿得四不像，创作不到位等现实情况。
在上一章节内容里我们有讲过这个问题。就是说这类剧本写出来不能够像小说一样读起来较为顺畅。
为了打好动画剧本创作的基础，我们先开始做后面才能够正式接触到的一个编剧练习，叫做“拉片子”。
专业的动画编剧不一定要本科以上学历。
专业的编剧一般具有中文、影视文学相关专业本科以上学历；并熟悉影视、戏剧、广告、专题片运作的相关流程，熟悉电视、戏剧表现手法。
动画编剧不只是讲述故事，编剧的写作格式有固定的模式，必须要有故事是基础，要合理巧妙地衔接场次，要精彩的对白，不是叙事就可以的，很多重要的技巧是现在很多人忽略的。一定的镜头性语言。
扩展资料：
动画编剧和漫画编剧的区别
1、分工不同
动画编剧通常是多人协作的，由一个人整理分集大纲，分配到其它编剧那里，每个人完成及集。漫画编剧通常就是漫画作者。
2、工作地点
动画编剧通常隶属于动画公司，或者临时招募。漫画编剧因为就是作者所以稳定得多。
3、工作方式
动画编剧直接对导演负责，和看动画片的读者没有任何联系，也不为读者负责。漫画编剧主要是为编辑服务，其次也与漫画读者有联系。
