其实具体会产生什么样的影响，只能是一个回头看的结果。以现在的状态假装看到了未来然后评价现在，真的很难说，我只是一个普通的观众，甚至也很难以**从业人士的眼光去看。如果说李安和120帧这事。我觉得这对李安和观众来说，都是一个挑战。
李安不是一个横着走的人。很多导演，会拍摄一系列相似的影片，也就是说，在自己的能力限度内做重复工作，就相当于走到了一个平台上，就在这《卧虎藏龙》个平台上玩耍了。
很多导演都是这样，但李安不是，每一次他都要挑战一些新东西。大家一定记得上映之前，大家没怎么看见过武侠片这么拍，尤其是对中国功夫的展示。他拍完之后，很多人开始学。像《断背山》《色戒》这样的**，李安突破了一些对于题材的涉及。乃至于拍摄《色戒》之时，李安说，“我现在有奥斯卡奖的光环，还可以，如果我不拍，以后可能就没人能拍了…”结果也是，如果是其他人，可能拍出来也不是现在这个状态，这也像是一个标杆。至于故事就不多讲了，李安是剧起家，不是很土的摄影起家做导演的，自然不必多说。
《与魔鬼共骑》中，李安突破了对传统意义上南北战争的认识，有历史学家指出“他**里表现的更贴近于历史真实。”《少年pi》中，李安把**制作团队带到台湾，整个过程在一个大水箱拍摄完成，大挑战，整个摄制过程都立足于台湾岛内，我们不说是为了台湾**，但是有心把**工业最优质的元素让台湾影视行业看一次，不知道会是什么样的影响，可能他带来了契机，也可能他的一番苦心流水而去。
但到底来说，李安是拍自己的**，他在不断的挑战并提升自己操控**的能力（李安原话具体说法忘记了），这个过程中，带给**工业的，可能是标准，可能是创新。就像航天飞机是点错科技树了一样，发展了这么多年又退役了。3D，以及新的120帧技术，谁也不知道是不是**工业的航天飞机，只能留待时间检验。但是对于一个**从业者来说，新技术，带来的是一系列的改变，旧有的帧率技术下的拍摄手法手段，从布景到摄影，后期处理，都可能是需要系统更新，这期间带给**行业的，可能是一次革命,观影体验，也可能是全新的。但是谁又能说的准呢，第一次吃螃蟹的人，可能并不能摸清新技术最适合的方法，可能还没有摸索到最适合的表现方式。但是无论如何，这是一次伟大的尝试，这种尝试里充满了先驱者的勇气和果敢，这是一次对未来的挑战，这个平凡而伟大的过程，是李安勇敢的迈出了第一步。观众，也是历史的见证者，我们拭目以待。
我以超级解霸3000对VCD**的截图和保存为例:
方法,选择出精彩画面,点击“暂停”按钮。再点击“连续摄像”弹出一个“保存图像”对话框，在其中输入文件名，并指定“保存类型”（选24位真彩图BMP），点击保存就能搞定。
