漫画旨趣如下：
没有什么能够难住一个孩子！桌上的苹果啊，你怎会想到拉开的抽屉就是到达你的天梯？配文要能表现出漫画中所体现出来的孩子的天真，面对桌子上的苹果，竟想到了拉出抽屉作为登高的梯子，实在是聪明可爱至极。
丰子恺是我国著名的漫画家，散文家书法家等等，他画的漫画充满生活趣味尤其是童趣，色彩清新自然，看起来总是感觉春风拂面，幸福洋溢。
漫画有趣而简洁。中国传统的画家，无论是国画还是漫画除了技法上的要求之外，还非常注重一个字这就是“趣”，有趣本身就形成了一幅画的灵魂。
而丰子恺的画给人给人的印象，尤其是是我这种外行人看到，第一反应就是有趣，讲求的韵味。无论是对柳树，孩童还是其他人物都是寥寥数笔，那种趣味就都跃然纸上。
色彩清新，活泼。在丰子恺的漫画当中用得最多的颜色就是红色，绿色和**，和蓝色，这些颜色都是比较显眼和明亮的颜色，他都用在人物的服饰上，所以整个漫画就会给人朝气蓬勃，心情欢悦的感觉。
丰子恺尤其绿色用的最多，因为他喜欢画柳树，他笔下的柳树像是一团被风吹散的青烟，缥缈，柔软，又写意。也更像一行诗句被被清风正在吟诵着。
一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。
二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。
可以参考参考达芬奇美术，现在好像是可以免费试上M/http://www.dfq.com/
三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失，对绘画的兴趣趋于淡漠，个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁，这就需要根据学生的认知规律，提高他们的绘画能力和审美意识，选择适合他们的教学方法和模式，使他们画出的作品能抒情达意，这样学生对美术的兴趣才会有增无减。
