半透镜-------
半透镜是一种特殊的镜子，可以透过一半光，而反射另一半光。一般是镀了分光膜，允许有的波长的光透过，有的波长的光反射。一般情况下是3种颜色的光RGB,一种反射,2种投射,可以按照技术要求而改变的最好举个例子,比如说GDM,就是把绿光反射,其余的投射过去,就是和膜的类型有关。
利用光波干涉原理，在镜片的表面镀上一层薄膜，厚度为1/4 波长的光学厚度，使光线不再只被玻璃—空气界面反射，而是空气—薄膜、薄膜—玻璃二个界面反射，因此产生干涉现象，可使反射光减少。若镀二层的抗反射膜，使反射率更低，但是镀一层或二层都有缺点：低反射率的波带不移宽，不能在可见光范围都达到低反射率。1961年Cox、Hass和 Thelen三位首先发表以1/4一1/2一1/4波长光学厚度作三层抗反射膜可以得到宽波带低反射率的抗反射膜。多层抗反射膜除了宽波带的，也可做到窄波带的。也就是针对其一波长如氨氟雷射6328nm波长，要求极高的透射，可使63Z8nm这一波长透射率高达998%以上，用之於雷射仪器。但若需要对某一波长的光线有看极高的反射率需要用高低不同折射系数的材料反覆蒸镀数十层才可达到此效果。
**《第十一回》中，镜子有什么特殊含义吗？
英文名： Mirrors
中文名： 鬼镜/凶镜
剧情介绍
影片翻拍自韩国的同名恐怖片，故事的主角原是一名警察，在一次挟质人质的事件中意外地杀死了自己的同僚而被革职。后来，他到了一间百货公司的保安部工作，但受到精神上的折磨仍未能适应自己的新生活。而他任职的百货公司在一年前因为一场大火而荒弃，现在即将重新开业，此时一宗离奇的连环凶杀案却扰乱了平静。
警方对凶杀案毫无头绪，调查也往往在百货公司里的镜子前面失去线索。主人公却无意中发觉了事情诡异，看似平平无奇的镜中，似乎隐藏着邪恶势力！可他的奇言怪论却只让正和他闹离婚的妻子更加坚信：自己的丈夫定是再次出现了精神疾病。为了还自己一个清白，他决定独自调查这宗疑案，却让自己更陷入无止境的恐惧中。怪事接二连三，罪魁祸首的那面镜子似乎拥有唤醒人类内心邪恶面的能力。
一部跟镜子有关的**，
**《第十一回》中，镜子有什么特殊含义吗？
孩子是我们身边最常见的生活用品之一，但在**中镜子的出现往往具有特殊的意义，不仅仅是作为场景的工具而存在。
镜子不仅可以拓展**绘画的物理空间，还可以拓展**人物的内心世界，模糊真实与幻想的界限，增强**的叙事功能，让观众获得更多。
**《第十一回》白看了吗？ 镜子的作用竟然这么多
在**《第十一回》中，有显性的工具、红布和枕头两个，但有看不见的工具。 是镜子。
通过使用镜子，**在表现人物性格方面又迈进了一步。
胡昆廷和贾梅的镜子
**开始后，在剧场后台，导演胡昆廷和演员贾梅怡就如何演戏进行了学术讨论。 此时，镜头开始旋转，结合后台周围的镜子，多次将胡昆廷和贾梅怡的形象出现在镜子中，哪一个是真实的，无法探索两个人感情的虚实。
胡昆廷告诉马福礼，戏剧表演和真实生活不是一回事的情况下，把生活中的马福礼比作马福礼a，舞台上表演的马福礼是马福礼b，两者不能混淆。
但其实两者都是马福礼，只是人的AB面。
胡昆廷也是如此。 的梦想、剧组的破裂、家庭的压迫让他戴上虚伪的面具。 面具下的他是胡昆汀a，不敢面对真正的自己。
剧改剧、演员罢工、悍妇离婚等事件发生后，胡昆廷摘下口罩，弃导演之名，打算扮演舞台上的李建设，和贾梅怡坦白一切后，两人的感情终于看到了真章。
此时剧场后台出现了镜子戏，两人在化妆镜的反射下反复出现在两块镜子中，形成了“镜渊”，而现在的胡昆汀是已经摘下口罩的胡昆汀b，但与之前在后台的流动镜子戏不同，这次的“镜渊”
表示静止也很牢固。 两个人对对方的感情是真的。 但是，镜渊的出现，让两人在镜子中的形象看不到尽头，就像他们的未来一样，充满了不确定性，看着无限。
二、马福礼的镜子
马福礼家里有一面大镜子，可以反射整个客厅的样子。
**里一共有三场马福礼一家吃饭的戏。 前两次摄像头对准马福礼的背，镜子只能反射妻子金财铃和继女金多的身影。 我看不到镜子里马福礼的镜像。这暗示着金财铃和金多都有正常的AB面，但马福礼只有a，没有马福礼b。
马福礼找律师，找屁哥，找门卫，找团长，终于停止了戏剧排练，同时给自己开了“死亡证明”。 死亡证明书表示杀人犯马福礼去世，新的马福礼开始生活后，有资格成为马福礼的父亲，马福礼b复活了。
一部香港关于镜子的恐怖片
2011年西班牙**《黑暗面》
剧本构思都非常不错的**。
《黑暗面》的故事发生在波哥大一栋神秘的公寓。出演过《深蓝即是黑》的西班牙男星奎姆·古铁雷兹饰演一名交响乐团指挥家亚德里安，一天，他的女友贝伦（克拉拉·拉高《卡罗尔的旅程》）忽然“不辞而别”。没有多久，亚德里安就有了新的恋人法比安娜（玛蒂娜·加西亚），他们的公寓却频频出现“闹鬼”症状，将法比安娜渐渐逼疯。其实，这一切的秘密都在公寓过去的主人所建造的密室之中，而密室的入口是一面镜子……
**里拍镜子的镜头怎么弄的
古镜怪谈更多中文名：怪谈之魔镜、午夜凶镜
导演： 萧荣
主演： 谢霆锋 林心如 傅芳玲
上映日期：1999年9月9日 新加坡
剧情：
明末，一名妓女死于陌生杀手刀下，临死前她才知道原来是自己的情人李大人所为。她笑将终生积蓄的细软悉数送给了杀手后气绝身亡。杀手来到等候已久的李大人处。李大人得知结果圆满，便将早已准备好的银子交给杀手后，急于离开，却被杀手意外拦住。杀手抖抖手中拎着的妓女临死前送给它的细软的布袋，说：我也收了她的钱！言外之意他只认钱不认人。李大人大惊失色，未等反应过来，已经成为刀下鬼。
第一节30年代上海
马丽和管家王**、女佣人哑妹住在偌大的别墅里，生活平静，枯燥。生日这天马丽意外收到一份来自表姐的奇怪礼物--一个古董梳妆台，而她的表姐三年前就自杀身亡了。这沟起她不安的回忆。原来，几年前年轻貌美的马丽嫁给了著名教授陆先生。陆先生的妻子早逝，留下两个女儿。虽然她年届50，但和马丽结合可以算是朗才女貌。
婚后的生活并不尽如人意。由于年龄的悬殊，他们貌和神离，直到有一天马丽终于发现丈夫有了外遇，而这个情敌正是表姐！于是她怀恨在心，一向险恶的她开始了疯狂的报复。她设计逼迫表姐吞枪自杀，又在丈夫的咖啡里落毒，将他无情杀害。而她则独占了丈夫的遗产包括这所价值不菲的别墅。以为得计的马丽没想到报应姗姗来迟，最后死在她曾经送给表姐逼迫她自杀的同一支枪下。
第二节90年代新加坡
著名律师詹辛挡不住重金诱惑，为一个犯有杀人罪的富家子弟辩护，并成功替他脱罪。大功告成后的詹辛准备去度假，尽情享受得来的不义之财。没想到天有不册，她车祸受伤，严重毁害了她的面容。好在她有的是钱，请来著名整容师为他整容。一切进行得非常顺利，终于等到拆线的日子，被包裹了很久的尊容得以重见天日。但一切出乎意料，由于阴差阳错，被整容过的詹辛居然换上了被富家子弟残杀的受害人的面容。这可以说是对詹辛的绝佳惩罚。
第三节世纪末香港
蓝姨早年和丈夫含辛茹苦积攒了一份可观的家业。丈夫早逝，她孙子麦迪是她的唯一牵挂。她将孙子送到外国上学。终于盼来孙子学成归来的那一天。但他却领回来一个洋气十足的未婚妻梅，她的做派和蓝姨格格不入，蓝姨不快。功于心计的梅意外发现蓝姨原来坐拥可观家业，一反常态地极力讨好蓝姨，并狠毒地将她杀害，还嫁祸于他人。以为可以和麦迪分享家业的她却露出了马脚，被麦迪识破。
树欲静而风不止，子欲孝而亲不在。当麦迪懂得了亲情的珍贵时，一切都悔之晚矣……惟有凭着小时候的回忆，重温亲情的温馨。
关灯拆** 就因为这一个道具，这些好**需要你再看一遍
一只冰冰
日常生活中，镜子总是我们必不可少的好伙伴
后视镜、反光镜使得我们拓展视野
化妆镜、穿衣镜帮助我们审慎自我
当**遇到镜子同样可以在
技术层面和叙事层面
发挥奇妙的作用
今天我们就一同去发掘
当**和镜子相遇 会摩擦出怎样的火花
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场面调度 元素并置
好**的开头尤为重要，必须简洁而有效地交代清时代背景，介绍人物出场。
在《甜蜜蜜》中黎小军初次造访姑妈家，场景设置是典型的香港蜗居式住宅，局促且逼仄。
在镜头无法拉开的情况下，导演在黎小军面前立了一面镜子，通过镜面反射，将黎小军、姑妈和梳妆台周围的照片并置。
不仅清晰地交代出黎小军和姑妈的人物关系，又为后来揭示姑妈与照片中人的恋情埋下伏笔。
黎小军来到香港的第一件事就是在梳妆台前见证了一段悠长、刻骨的暗恋，正是对他后来与李翘难解难分的恋情进行了预告。
而这一切重要元素的并置，都要归功于这面镜子在这里起到的作用。
同时，利用镜面反射进行场面调度也是许多港片受制于狭小建筑空间而惯用的调度手法。
《甜蜜蜜》中另一处经典的镜面运用出现在李翘和黎小军在街头请邓丽君签名的戏上。
镜头模拟李翘的主观视点注视着车前的黎小军，衣服上的“邓丽君”三个字不断提示她这是二人之间隐秘的爱情符号。
这时镜头反打，对准了后视镜中李翘的脸。
影片发展到此刻我们不难看出黎小军依然对李翘抱有恋爱的幻想，而李翘才是这段感情中相对不稳定，始终回避问题的那一个。
利用镜面反光，陈可辛有意识地把两个人物都以正面展示给观众，一方面有效地传达了那一刻人物电光火石的激动内心，又在实景中点明了李翘对黎小军也依旧怀有情愫。
这一刻本来把感情掩藏起来的两个人，终于袒露心声，直面了彼此。
利用镜面反射把两个人物正面并置起到的效果，要远好于背影交叠所能携带的情感力量。
像这样利用镜面进行场面调度的做法，就是镜子这个元素在**技术层面上的运用。
虚实交叠 内心一致
在镜面运用上《第三度嫌疑人》可以说是有创新之举的。
影片反复呈现了律师与犯人的会面，每次对话拍摄的方法都不一样，非常具有设计感。
其中有一个细节是，随着二人间相互认同感加深，审讯室的玻璃上开始逐步投射出犯人或者律师的虚影。
在昏暗的场景灯光下，透明玻璃也起到了和镜面相似的作用，能够在同一画面上同时呈现两个朝向不一样的人的面部。
这一特征在最后一场审讯室的中戏到极致，犯人的面部虚影直接交叠在律师脸上。
此刻两人无论是对于父女关系的心结也好，对生死的看法也罢都在精神上已经达到了统一，因此画面中的两人面朝向同一个，好似朝一处使力。
但是仔细看，我们又能发现犯人的虚影总是更靠前，而实景中的律师始终在试图向虚影靠近，又凸显出两人一主一从的关系。
律师是受到了犯人精神信念的引导才走到了今天这一步。
同时犯人也已经欣然接受死刑的命运，他的虚影仿若一个幽灵留在了幽暗空间，而律师的实体带着对案件的反思渐渐隐去。
这个长达两分钟的固定镜头就是靠着玻璃，或者说镜子制造的虚影效果，用画面语言表达出了丰富的内涵。
自我审慎 关键转折
在另一些场景下，镜子作为道具可以为摄影机提供一个新的视点，镜子甚至可以不用真正地出场，而是用摄镜头模拟镜面，让主人公直视镜头来达到照镜子的效果。
在《我，花样女王》当中就有这样一组镜头，观众一步步见证Tonya在奥运赛前化妆的过程，有机会近距离观察她几乎要被压力碾碎，又不得不强装振作的人物状态。
拍摄时演员其实是对着摄影机化妆，并看不到自己的面部，非常考验演员的演技。
而通过“镜子”这个媒介，剧中人得以长时间地凝视自我，和真实的自我进行交流与相处，也在剧作上为后续人物发展的转折变化进行引导。
类似的处理还有像《丹麦女孩》中艾纳在镜子前专注地打量自己的身体，通过一番自我审慎，他终于确立了内心对于变成女子的渴望。
这场通过凝视镜中真实自我的戏，正是艾纳实现转变的关键。
这里的镜子起到了叙事层面上的递进作用，而《丹麦女孩》与《我，花样女王》在这一点上的区别仅在于后者不仅有叙事表达，还利用镜面提供了视点上的辅助，将技术和叙事两个层面结合在同一个镜头当中。
我们不能说哪部影片的镜头更高明，只要是恰当、符合当下需要的镜头都是优秀的创意。
区隔空间 虚实界限
镜子也是惊悚片中的常客，经典如《闪灵》初次介绍丹尼出场，便使用了一个他在镜前的画面。
面庞天真可爱的丹尼与镜子中的自己进行着异常诡异的对话，此时镜子内的世界就成了一个虚拟的，超时空世界，是超越理性的存在。
而这面镜子则是虚幻和现实间边界的实体。
另一部经典之作《黑天鹅》当中也大量运用了镜子的元素，妮娜初次显示出精神分裂端倪就被表现为实体空间内的妮娜和镜中的虚影妮娜动作不一致。
此后妮娜常常在镜中看到自己的虚影发生变异，可以说是妮娜意识到了自我精神世界的紊乱，而镜子中现实的就是妮娜的精神世界。
来到更衣室的重场戏，这次妮娜直接与镜中的黑天鹅接触，而镜子是始终盘踞画面左右的固定元素，正是因为镜子的存在，打开了现实与虚幻之间的通道。
也不是说用镜子来区隔虚实是惊悚片的专利。
在《戈雅》这部人物传记片当中，中年戈雅在病中走入自己的想象，从一个实景进入虚幻空间，最后再通过一面镜子过渡到老年戈雅的现实生活，意为表现老年戈雅回忆往昔峥嵘，思绪从记忆中翩飞回现实。
这样的双重过渡最终落在镜子这个媒介上，因为它具备了实现主人公自我审慎的能力。
所以说对于一个元素在叙事层面及技术层面上的运用往往不是单层的，而是叠加式的，是优秀的导演对作品精益求精的态度。
镜子是重要的**道具
它一面拓展了画面中物理空间的广度
一面又打开了人物内心世界的外延
让我们在下一期节目中继续发掘、探索
拍摄镜像画面时应该注意的难点和技巧
我们，只读经典。
