前两个词是演唱者"恐怖海峡",后面是歌名《罗蜜欧与朱丽叶》
Mark Knopfler及Dire Straits相关资料
“恐怖海峡”1976年组建于伦敦西南部的代特福德，该乐队出现在朋克音乐顶峰时期，但与这一运动没有什么共同之处，最后获得了主流摇滚乐队的称号。他们在全世界范围内销售了大量唱片，他们的成功主要归功于独具特色的、受迪伦影响的歌手和吉他演奏大师、乐队的核心人物马克诺夫勒（Mark Knopfler，生于1949年8月12日）的吉他演奏。
诺夫勒28、29岁时才开始音乐生涯，在这以前他曾从事过两个职业（新闻记者和教师）。在这一段时间里他吸收了许多音乐影响[最著名的是鲍勃迪伦（DYLAN，BOB）和JJ凯尔]而且他的歌曲创作和吉他演奏技巧已完全成熟，这两个因素为“恐怖海峡”在早期得到各音乐团体的接受起了很大的作用。
诺夫勒与他的兄弟戴维（David，吉他手）和约翰伊尔斯利（John Illsley，贝司手）联合以后，又将鼓手皮克威瑟斯（Pick Withers）补充到演员阵容中，他们开始在伦敦小酒店联合组织中举办了一些小型演出。最后他们花了120英镑录制了一盘样带， 其中包括他们后来的经典歌曲《摇摆之王》（Sultans ofng），这首歌在伦敦电台节目主持人查里杰尔莱的节目中播放过。结果各唱片公司蜂拥而至竞相与该乐队签约。1978年他们与Phonogram公司签约，录制了歌曲《摇摆之王》和一张唱片《恐怖海峡》，尽管评论家们对其华而不实的专家气派颇为赏识，但英国的歌迷对它都很不重视。然而这张唱片更和美国摇滚乐迷的口味，因此与当时从英国来的大多数唱片相比它更易用做电台歌曲播放。转眼之间他们手中拥有了一首风靡美国的歌曲和一张唱片。
这一成功也在别的地方重现，其中包括返回英国，在那里这首歌曲名列排行榜第9位，专辑名列第5。在此之后“恐怖海峡”很快成为国际上一支成就巨大的摇滚乐队。1979年出版的专辑《公报》（Communique）与前面那张唱片几乎毫无两样，也畅销全世界。这张唱片发行以后，戴维离开乐队开始个人发展。1980年第3张专辑《制作**》（Making Movies），来自布鲁斯斯普林斯廷（SPRINGSTEEN，BRUCE）的“E街”乐队的罗伊比坦（Roy Bittan）给这张唱片带来更加清新的声音。《制作**》在英美获得了相当大的成功，尽管评论界批评他们的音乐过于拖沓。但专辑仍然获得了金唱片，其中的《罗蜜欧与朱丽叶》（Romeo and Juliet）和《滑离》（Skateaway）成为电台和MTV中的热门歌曲。为了1980年的巡回演出，吉他手哈尔林迪斯（Hal Lindes）和键盘手艾伦克拉克（Alan Clark）也加入到该乐队中。
与此同时，马克诺夫勒作为一位吉他演奏家所享有的声誉继续增长，他暂时离开乐队与鲍勃迪伦和“斯蒂利丹”（STEELY DAN）进行一些合作。因此隔了很长一段时间才于1992 年出版了第4张专辑《爱情胜过黄金》（Love over Gold）。这张唱片由诺夫勒自己制作，其销量比以往唱片都要多。专辑中充满了冗长和实验色彩的作品，单曲《私人调查》（Private Investigations）获得英国排行榜的死2名，并成为英国榜上的冠军专辑，而在美国成为金唱片。在这张专辑出版不久，特里威廉斯（Terry Williams）代替了威瑟斯鼓手的位置。而此时的诺夫勒开始在“恐怖海峡”之外探索新的音乐途径，为**配乐[**《本地英雄》（Local Hero）、Cal和《舒适与欢乐》（Comfort and Joy）]并出现在范莫里森（MORRISON，VAN）的专辑中。除了1983年出版一张EP专辑《池边扭摆》（Twisting By the Pool）之外，“恐怖海峡”在1983、1984两年间的大部分时间处于偃旗息鼓状态，这期间，马克诺夫勒为鲍勃迪伦制作了专辑《异教徒》（Infidel），为蒂娜透纳（TURNER，TINA）的复出专辑创作了一首《私人舞蹈家》（Private Dancer），给“阿兹台克照相机”（AZTEC CAMERA）制作唱片《刀》（Knife）。1984年春，乐队出版了双唱片《炼金术》（Alchemy》。这年底，乐队进入录音棚录制他们的第5张专辑，并增加了一位新的成员，键盘手盖伊弗莱彻（Guy Fletcher）。专辑《情同手足》（Brothers In Arms）于1985年夏天正式出版，这是“恐怖海峡”的一张突破性的专辑，具有讽刺意味的是，其中的一首嘲弄音乐录像的单曲《不劳而获》（Money for Nothing）竟然在MTV电视台的推波助澜下成了热门歌曲，在美国排行榜前10名停留了9个星期并卖掉了900万张；在英国，这张专辑也是80年代销量最高的专辑。《生活之路》（Walk of Life）和《如此遥远》（So Far Away）使这张专辑在排行榜上停留的时间一直持续到1986年。为推广这张专辑，乐队举行了近两百场演出。随后，马克诺夫勒为兰迪纽曼（NEWMAN，RANDY）和琼阿马特雷丁（Joan Armatrading）制作专辑，参加了埃里克克拉普顿（CLAPTON，ERIC）的巡回演出，又与切特阿特金斯（Chet Atkins）合作了一张专辑《颈》（Neck and Neck）。1989年，他组建了乡村摇滚乐队“诺丁山地人”（Notting Hillbillies），并于次年出版了一张专辑《想念大概有个好时光》（MissingPresumed Having a Good Time）。
在经过了一系列个人活动之后，马克诺夫勒于1990年重新拾起了“恐怖海峡”，这时的主要成员有：伊斯利、克拉克和弗莱彻以及一些职业乐手。1991年，新专辑《在每一条大街上》（On Every Street）在人们的意料之中出版，不过令人遗憾的是，这张专辑并不像人们预期的那样，在美国只成为白金唱片，莲排行榜的前40名都没有进去，甚至没有一首热门歌曲。同样，他们的巡回演出也是失望而归，他们在欧洲和美国巡回演出的门票有时根本卖不出去。这次巡演之后，出版了现场专辑《在夜晚》（On the Night），随后，乐队又无限期地放了长假。马克诺夫勒在1996年出版了他的第1张正式的专辑《金子心》（Golden Heart），但并没有获得太多的喝彩，也许，“恐怖海峡”及马克诺夫勒出色的才华随着80年代的逝去而一去不复返了。
从商业的角度来说，“恐怖海峡”特别是马克诺夫勒证明他们是自70年代以来最成功的摇滚组合之一，在全世界销售了近2000万张唱片。
“吟唱"Mark Knopfler的演唱听来似乎有时有旋律有时又只是道白——Dire Straits历来被视为"成人摇滚"，一份沧桑过后的伤感和洞悉世情的豁达，Mark作为公认的世界上最伟大的吉他手之一——也是唯一一个从来不用拨片的， 技艺高超编曲流畅精美。乐队的作品没有歇斯底里，没有小肚鸡肠，娓娓道来，除了深沉达观、充满温情的自嘲式歌词（完全不同于常见的那种小器的自怨自艾）——看看Telegraph Road如同史诗的词句就知道大概。人们往往被Mark手中变幻莫测的电吉他吸引，忽视了他来自其唱腔的温暖和煦和大智若愚，这个“智”字非每个歌手都能让人感受得到的。那让美声歌手一听就很容易花容失色的伤感（其实是沙哑，嘿嘿）嗓音，于"挤在"喉中时还没有一丝走音的迹象，如果你觉得MK的吟唱是"走调"的话，很可能是对旋律的误解，Mark当然是真正的音准高手——细听便可发现。
姿势优雅的航行 尔东尘
蓝调和爵士和区别，就像醇米酒和轩尼诗的对比，我当然不是在说蓝调老土，我是说聆听蓝调的感觉和酒精中毒一样，听着听着慢慢就倒了。蓝调的忧郁具有一种洞悉世情的深邃，关乎人生领悟。而爵士却是煊耀性的（性煊耀？）。两个听觉的结合正构成了一次沉醉的全过程，爵士冲锋蓝调殿后，兴奋之后沉默。
Dire Straits不是一个单纯的蓝调乐队，他们是摇滚乐队。他们的音乐根源是JJ Cale式的舒缓的蓝调摇滚，偶尔也会有些爵士和乡村音乐的影响，在歌词方面则是以Bob Dylan风格意识流的叙事体之上。听过他们音乐的人没有一个会忘却其灵魂Mark Knopfler超凡的吉他技艺，嗓音雄浑低沉，吉他冰凉入心。我永远无法忘记1989年最一次听“Brother in Arms”的震撼。
这张“Sailing to Philadelphia”（《航向费城》）是Mark Knopfler继96年单飞首张专辑“Golden Heart”后的第二张个人专辑，严格的说，这张专辑并不是新专辑，它出版于去年底。它延续了Knopfler的多元素风格，但他蓝调音乐的深厚根基并没有改变。在“Sailing to Philadelphia”中，Knopfler再一次向我们演示了他的超级才华――他的每首歌都写得那么漂亮而且精致，他的吉他演奏永远象当年那么圆润美妙。除了音乐，值得注意还有歌词，Mark Knopfler早在“Brother in Arms”和“Money for Nothing”的歌词里就证明了他对生活的深刻洞察力。同样，这张专辑也绝不例外。
专辑的主题是旅行。人在旅途，有清苦的传教士，有孤独的音乐人。而他像个游吟诗人一样冷眼观世，体察着富贵权势和贫困卑微之间的分裂。首部曲“What It Is”描绘了一个苏格兰小酒馆外的寒夜之醉：“酒馆打烊了/酒鬼们在广场上摇摇晃晃/男人和女人撞到了一起/空气中有辟里啪啦的脆响”。第二首歌曲（也就是标题曲）将地点转到了美国，歌词讲述了发现了宾夕法尼亚和马里兰之间州界的18世纪英格兰探险者Jeremiah Dixon和Charles Mason，内容取材于一部小说。Mark Knopfler和James Taylor一人一段模仿两个探险者的对话，谈到“解放”、“自由”和“新的一天”，Mark Knopfler的机心已经完全可以了然了。
这就是我喜欢Mark Knopfler的真正原因，音乐优雅，意境深远。他从不写无病呻吟的歌曲。这张专辑我特别喜欢他和Glenn Tilbrook及Chris Difford合唱的 “Silvertown Blues”，以及“Wanderlust”，这种低沉的特质特别吻合Mark Knopfler的感觉，这也是他音乐最吸引人的地方。专辑看起来像一场音乐盛宴，除了上面提到的几位以外，他还和Van Morrison、Gillian Welch、David Rawlings、Haynie及Paul Franklin有着合作。不过，和Gillian Welch及David Rawlings的合作是最出色的，表现在“Speedway at Nazereth”一曲中，这可是最正宗的蓝草音乐，这是一首与赛车有关的歌。
讲到赛车，专辑还有另一首歌叫“Junkie Doll”，也是公路音乐，全曲一派老布鲁斯作风，而Mike Henderson的曼德林又加强这种感觉。此歌讲的是一个关于吸毒的故事，Mark在用音乐驾御情绪方面是一流的。
基本上，这张专辑和Dire Straits所有的专辑一样，内容相当平均，曲曲保证了相当高的品质。无疑，这是Mark Knopfler这个功夫已经登峰造极的大师的一次姿势优雅的航行。
求歌词中有朱丽叶的日语歌QWQ
(男)我的心想唱首歌给你听，
歌词是如此的甜蜜。
可惜我害羞我没有勇气，
对你说一句我爱你。
(女)为什么你还是不言不语，
难道你不懂我的心。
不管你有什么方式表明，
我会对你说我愿意。
(男)千言万语，
只有一句话能表白我的心，
(女)千言万语，只有一句话就
(合)能够让我们相偎相依。
(男)我爱你，你是我的朱丽叶，(朱丽叶)
我愿意变成你的梁山伯，
(合)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
(女)把爱(永远)不放开，
(I love you)我爱你你是我的罗密欧(罗密欧)
我愿意变成你的祝英台，
(合)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
美丽的爱情祝福着未来。
(女)为什么你还是不言不语，
(不言不语)难道你不懂我的心。
不管你有什么方式表明，
我会对你说我愿意。
(男)千言万语，只有一句话能表白我的心，
(女)千言万语，只有一句话就
(合)能够让我们相偎相依。
(男)我爱你，你是我的朱丽叶，(朱丽叶)
我愿意变成你的梁山伯，
(女)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
把爱(永远)不放开，
(I love you)我爱你你是我的罗密欧，(罗密欧)
我愿意变成你的祝英台，
(合)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
(女)美丽的爱情祝福着未来。
(男)我爱你，你是我的朱丽叶，(朱丽叶)
我愿意变成你的梁山伯，
(合)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
(女)把爱(永远)不放开，
(I love you)我爱你你是我的罗密欧，(罗密欧)
我愿意变成你的祝英台，
(合)幸福的每一天，浪漫的每一夜，
美丽的爱情祝福着未来。
SHE有一首歌，歌词是“梁山伯是罗密欧，祝英台是朱丽叶”
罗密欧与仙度瑞拉私の恋を悲剧のジュリエットにしないで
不要把我的恋情当作悲剧朱丽叶
ここから连れ出して…
带我离开这里
そんな気分よ
像是这种感觉
パパとママにおやすみなさい
对爸爸跟妈妈道晚安
せいぜい いい梦をみなさい
好好的做个好梦吧
大人はもう寝る时间よ
现在是大人们睡觉的时间
咽返（むせかえ）る魅惑のキャラメル
哽咽著 魅惑的牛奶糖
耻じらいの素足をからめる
裸足让人羞耻的互相交缠著
今夜はどこまでいけるの？
今晚要到什麼程度呢
噛みつかないで 优しくして
不要咬痛我 温柔的对待我
苦いものはまだ嫌いなの
我讨厌苦的东西
ママの作るお菓子ばかり食べたせいね
都是一直吃妈妈做的糖果害得
知らないことがあるのならば
如果有不知道的事情
知りたいと思う 普通でしょ？
一般来说都会想知道吧
全部见せてよ
全都给你看喔
あなたにならば见せてあげる私の…
如果是你的话 我的也能给你看喔
ずっと恋しくてシンデレラ
恋爱中的灰姑娘
制服だけで駆けていくわ
只穿著制服就往前冲
魔法よ时间を止めてよ
魔法啊 停止时间吧
悪い人に 邪魔されちゃうわ
坏人要来妨碍我了
逃げ出したいのジュリエット
想要逃走的朱丽叶
でもその名前で呼ばないで
不过别叫那名字
そうよね 结ばれなくちゃね
对啊 不连结在一起不行唷
そうじゃないと楽しくないわ
不这麼做的话就不好玩了
ねえ 私と生きてくれる？
呐 跟我一起活下去吧
背伸びをした长いマスカラ
高挑的身材 长长的眼影
いい子になるよきっと明日から
明天开始我一定会当好孩子的
今だけ私を许して
今天就原谅我吧
黒いレースの境界线
黑色蕾丝的境界线
守る人は今日はいません
守卫今天不在喔
越えたらどこまでいけるの？
跨越的话 能到什麼程度呢
噛みつくほどに 痛いほどに
不要咬痛我 温柔的对待我
好きになってたのは私でしょ
你喜欢上的是我吧
パパはでもねあなたのこと嫌いみたい
爸爸好像讨厌你唷
私のためと差し出す手に
为了我伸出的手
握ってるそれは首轮でしょ
握紧的是项圈吧
连れ出してよ 私のロミオ
带我出去吧 我的罗密欧
叱られるほど远くへ
往那被人斥责的遥远距离
钟が鸣り响くシンデレラ
钟声响起了 灰姑娘留下玻璃鞋
ガラスの靴は置いていくわ
所以啦 快点发现吧
だからね 早く见つけてね
恶梦让我感到焦躁
悪い梦に 焦らされちゃうわ
他一定也是这样きっとあの子もそうだった
说了个弄丢的谎
落としたなんて嘘をついた
そうよね 私も同じよ
对啊 我也是一样的
だってもっと爱されたいわ
因为我想让你更爱我啊
ほら 私はここにいるよ
看吧 我在这里喔
私の心そっと覗いてみませんか
要试著偷窥我的心吗？
欲しいものだけあふれかえっていませんか
要不要让想要的东西满溢而出呢
まだ别腹よもっともっとぎゅっと诘め込んで
我还装得下唷 再把它装的满～满的吧
いっそあなたの居场所までも埋めてしまおうか
乾脆就连你的居所也塞满吧
でもそれじゃ意味ないの
不过这就没有意义了
大きな箱より 小さな箱に幸せはあるらしい
比起大箱子 小箱子感觉更有幸福
どうしよこのままじゃ私は
怎麼办 这样下去的话
あなたに嫌われちゃうわ
我会被你讨厌的
でも私より欲张りなパパとママは今日も変わらず
不过比我贪心的爸爸跟妈妈今天也一样
そうよね 素直でいいのね
对啊 诚实就行了
落としたのは金の斧でした
我掉的是金斧头
嘘つきすぎたシンデレラ
说太多谎话的灰姑娘
オオカミに食べられたらしい
好像会被大野狼吃掉
どうしようこのままじゃ私も
怎麼办啊 这样下去
いつかは食べられちゃうわ
哪天我会被吃掉啊
その前に助けに来てね
在那之前快来救我吧
男生视点版
那麼就走吧
向爸爸和妈妈道别了吗
因为将踏上永远的旅程
那大人们也该陷入梦境的时间
潜入到幽深的幽深的底处
在陪伴到谁的居处
今夜我们能到达哪里呢
真是愉快呀 啃食著那果实的表情 非常迷人吧
向温吞的故事说声再见吧
天真的笑著 一无所知
一无所知而不由得渴望知悉
让我看看吧 你的一切
直到梦的前方
我亲爱的仙度瑞拉
你喜欢黑色的苹果吗
不翻过这页的话
时间将永远静止
渴望逃脱的茱丽叶
但你讨厌这个名字吧
是呀 不结合是不行的
但那样的话就不有趣了
那 能否取悦我呢
炙热厚实的距离以及
沉重的情感 遥远的祈祷
传递给未识的那位女孩
小心你眼前的纺锤
会像泡沫一样消失呦
若是咆哮的话能到达那里吗
小人对著这边招手
能够逃出不可思议的国度的
是谁在呼唤 空白的页面开始奔驰
多少次重生 又消失
即使如此还是会伸出手吧
在这故事里公主和王子只要一个就够了
钟声敲响 仙度瑞拉
要好好留下鞋子再逃跑呦
不然我就找不到你了
会为黑色的梦魇心焦不已
在绘本中旅行的少女
此刻也在那里等待吗
爱呀梦或希望之类的
全都舍弃吧 如此诱惑著
我现在就会去找你的
可以偷偷窥探你的内心吗
可以祈求连发梢都占有吗
已到尽头的页面静静散落
彷佛那里没有自己的容身之处吗
之後只有你知道
应该选择小的箱子 这真是个荒唐的故事
喂喂 等一下
要是我是罗密欧的话 这可是悲剧喔
更贪心一点也没关系
那才是所谓的公主殿下呀
撒谎说我讨厌现实
大野狼会去吃掉你喔
虽然王子还是难以割舍 但那就交给另一个自己吧
玻璃鞋刚刚好合脚
那麼我们的故事就是快乐的喜剧呢
我来吃掉你了
歌词是“我爱你你是我的朱丽叶”的歌叫什么名字？
正确的歌词是：罗密欧就是梁山伯，祝英台就是朱丽叶出自歌曲《茱罗记》。
作词：姚若龙
作曲：李天龙
演唱：SHE
所属专辑：《奇幻旅程》
歌词：
你用像藤蔓的视线
爬进我内心的花园
你让我生命有光辉
就像一轮 美丽的满月
第一次拥吻的瞬间
感觉认识了一千年
幸福明明很强烈
却不自觉 难过流泪
梦见毒药在唇边
而你崩溃我胸前
梦见我石碑都哭裂
狂风里你变成 蝴蝶
前世还爱不够才会再约
今生绝不让悲剧重演
只要爱得够坚决
时间空间都穿越
前世最感伤的终点
今生化作感动起点
绕的路太远不后悔
我们是最美的 轮回
罗密欧就是梁山伯
祝英台就是朱丽叶
所以在我们的手臂
有胎记长得像 蝴蝶
第一次拥吻的瞬间
感觉认识了一千年
幸福明明很强烈
却不自觉 难过流泪
梦见我心都被撕裂
匕首冰冷了你的脸
梦见我闭上了双眼
我们变成一双 蝴蝶
前世还爱不够才会再约
今生绝不让悲剧重演
只要爱得够坚决
时间空间都穿越
前世最感伤的终点
今生化作感动起点
绕的路太远不后悔
我们是最美的 轮回
罗密欧就是梁山伯
祝英台就是朱丽叶
所以在我们的手臂
有胎记长得像 蝴蝶
罗密欧就是梁山伯
祝英台就是朱丽叶
所以在我们的手臂
有胎记长得像 蝴蝶
前世还爱不够才会再约
今生绝不让悲剧重演
只要爱得够坚决
时间空间都穿越
前世最感伤的终点
今生化作感动起点
绕的路太远不后悔
我们是最美的 轮回
罗密欧就是梁山伯
祝英台就是朱丽叶
所以在我们的手臂
有胎记长得像 蝴蝶
罗密欧 梁山伯
祝英台 朱丽叶
所以在我们的手臂
有胎记长得像 蝴蝶
一首女生唱的中文歌曲。歌词里面有 嘿 朱丽叶。。
这首是卓文萱和曹格演唱的梁山伯与朱丽叶。正确的歌词是“我爱你你是我的茱丽叶 我愿意变成你的梁山伯”。
歌名：梁山伯与朱丽叶
演唱：卓文萱、曹格
作词：曹格
作曲：曹格
男：我的心想唱首歌给你听
歌词是如此的甜蜜
可是我害羞我没有勇气
对你说一句我爱你
女：为什么你还是不言不语
难道你不懂我的心
不管你用什么方式表明
我会对你说我愿意
男：千言万语里
只有一句话能表达我的心
女：千言万语里只有一句话就
合：能够让我们相偎相依
男：我爱你你是我的茱丽叶
我愿意变成你的梁山伯
合：幸福的每一天，浪漫的每一夜
女：把爱
男：永远
女：不放开
男：I LOVE YOU
女：我爱你你是我的罗密欧
我愿意变成你的祝英台
幸福的每一天，浪漫的每一夜
美丽的爱情祝福着未来
女：为什么你还是不言不语
难道是你不懂我的心
不管你用什么方式表明
我会对你说我愿意
男：千言万语里
只有一句话能表达我的心
女：千言万语只有一句话就
合：能够让我们相偎相依
男：我爱你你是我的茱丽叶
我愿意变成你的梁山伯
合：幸福的每一天，浪漫的每一夜
女：把爱
男：永远
女：不放开
男：I LOVE YOU
我爱你你是我的罗密欧
我愿意变成你的祝英台
合：幸福的每一天，浪漫的每一夜
美丽的爱情祝福着未来
男：我爱你你是我的茱丽叶
我愿意变成你的梁山伯
合：幸福的每一天，浪漫的每一夜
女：把爱
男：永远
女：不放开
男：I LOVE YOU
女：我爱你你是我的罗密欧
我愿意变成你的祝英台
合：幸福的每一天，浪漫的每一夜
美丽的爱情祝福着未来
扩展资料
《梁山伯与茱丽叶》是卓文萱与曹格演唱的一首歌曲，由曹格填词并谱曲，收录于卓文萱2006年10月26日发行的专辑《习惯》中。歌曲被选为偶像剧《恋爱女王》的片尾曲和婚恋节目《非诚勿扰》背景音乐 。
《梁山伯与茱丽叶》描述了一场跨越时空的爱，歌曲的风格浪漫、雅致，是一首经典的对唱情歌。
《梁山伯与茱丽叶》是曹格最擅长的R&B曲风，编曲精致。歌词缠绵，句句誓言，述说了只要心中有爱，梁山伯跨时空也会和茱丽叶在一起。歌曲歌颂的不仅是跨国恋爱，也是跨世纪恋爱。歌词看似思想解放，但其实还是“爱情童话”的崇拜者 。
参考资料
-梁山伯与茱丽叶
《梁山伯与茱丽叶》
-----卓文萱/曹格
送上歌词：
我的心唱首歌给你听
歌词是如此的甜蜜
可是我害羞我没有勇气
对你说一句我爱你
为什么你还是不言不语
难道(是)你不懂我的心
不管你用什么方式表明
我会对你说我愿意
千言万语里
只有一句话能
表白我的心
千言万语里
只有一句话就
能够让我们相偎相依
我爱你你是我的茱丽叶
茱丽叶
我愿意变成你的粱山伯
幸福的每一天
浪漫的每一夜
把爱
永远
不放开
i love you
我爱你你是我的罗密欧
罗密欧
我愿意变成你的祝英台
幸福的每一天
浪漫的每一夜
美丽的爱情祝福着未来
为什么你还是不言不语
不言不语
难道是你不懂我的心
不管你用什么方式表明
我会对你说我愿意
如果是，请采纳哟~~~
