一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。
第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！
在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？
在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。
第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。
要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想
如何在网上画漫画
素描是绘画的基础，但素描跟漫画是有区别的
1、运用手法不同
漫画是绘画艺术的一个品种，常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性。
素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
2、特点不同
漫画：它不受时空观念的限制，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想与现实同存，从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。
素描：具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
扩展资料
素描要点静物组合的原则
1、体现生活气息，合乎情理。
这是首要的一点，富有生活气息便能产生自然美，合乎情理便能产生某种情调或意味．因此，在选择静物前应先有构思，不要盲口拼凑一堆静物。
2、有中心、有变化、有对比。
摆素描静物应先选一个主体静物，一般形体较大，也就是要大于从属的静物，占据构图的主要位置，在构思和色调上起决定作用 。选择从属的 ，也就是配角静物 ，其形体要小于或低于主体静物。
搭配的静物可以是一个，也可以是多个，应该考虑它们在大小、高低、方圆、深浅及质感上的变化，不要过于单一或过于杂乱，这样才能获得既有中心秩序，又有对比变化的理想效果。
请问怎样临摹漫画？我的意思是把纸贴在上面印着画还是其他方法？我不是专业学美术的，但我真的很喜欢漫画
在网上画漫画主要准备过程：
1、首先准备一台电脑，然后买一个手绘板。就是长得这样的，连接电脑上，安上驱动，各种调整后试验用一用，体验一下。
2、在电脑上下载绘图软件。如果画漫画，这里的漫画指的是那种一页一页的，连续性的漫画。
建议下载comicstudio这是个专门用于漫画绘制的软件，里面包括了很多的网点以及漫画专门有的格式。缺点是不容易上色。如果想上色效果好，选择下PS和PAINTER。
3、打开软件，新建文件，就可以画了。比如PS，选画笔，拿起你的压感笔，在板子上画，就出现在电脑上了。初期会很不适应，需要磨合多练习。
4、画漫画，要对每一格内容进行规划。你需要了解这里发生了什么，会出现哪个人物。遵循最简法则。写好的脚本越简单越好。如果对场景的描述对剧情的发展是有必要的，也要一并写进脚本里。
5、平衡文字和之间的比例。确保不要在一个格子里加入太多的文字。这会让漫画变得很难读，是去看漫画的乐趣。将有对话的气泡控制在两个。
零基础学动漫人物绘画。应该从哪里开始学起？求指导。
首先楼主有一个误区 非美术专业（不会素描）一样可以画漫画
把纸贴在上面印着画那个叫做“描”，小学生都会的，所以不是临摹
有些啰嗦 不过楼主看完会有用的 我个人经验
1 我先说下工具吧
如果有条件可以买专业的漫画用纸 橡皮 035或05自动铅笔及配套的正品2B笔芯 但是很贵 不过一般文具店卖的也能应付了 反正都是要做后期处理的 纸用A4复印纸就行
接下来楼主要买数位板，扫描仪，拷贝台（透台），一台运行足够快的电脑并且能顺畅运行PS及SAI
现在无论是黑白漫画还是彩色漫画数码绘几乎取代了传统手绘 所以数位板一定要买！
入门时间因人而异吧
2 具体方法：
我觉得您应该找一下没有正规的漫画工作室（不是补习班，更不是素描班！） 去那里做主笔的学徒 当然了 没工资还会很累 熬夜也是常事 但是也进度最快第二呢就是自学
我说一下我的经验吧 不正规不系统 您就当参考
找一幅自己喜欢的“临摹” 但重点不是要画的像 而是要画的不像才可以！！！其实就是“改画” 俗称“扒皮” 这样的好处是可以快速的掌握各个角度的人体结构 还能画出很多不用的人物 很实用的 最后画出来的人绝对会和原图有很大的出入，但你也会惊奇的发现自己孩子笔下的人物和原图一样有水准一样的好看~~~
没错，是不是已经可以自主创作了呢？而不是没有临摹的对象自己就啥也画不出啦？ 这样画的好处是没有条条框框的约束，不必拿什么来做对比，画起来很自由（这点很重要）。在了解结构的基础上充分发挥自己的想象力 也可以说自己根本不是在“临摹”，而是把“临摹”的这幅画作为了自己原创的跳板，毕竟画漫画到了最后都是要过原创这一关的，临摹的再好也不是自己的东西。 强烈希望楼主的孩子能自己悟出最适合自己的那套绘画理论，这才是最有效的捷径
http://zhidaobaiducom/question/570564664htmloldq=1 这个链接里有我推荐给其他人的基本漫画教程 楼主可以试着上网买几本看看 对里面的图例要不断的临摹（不是描哦） 怕累可不行
有人说可以去学素描 但是我觉得素描太严谨了，会扼杀想象力（还都只是应付考试而学） 而且学费也好贵 事实上也有专门针对漫画的素描技法教程 这类书书店都有的卖 不妨看一下
3 出师基本标准
能原创画出人物，而且各个角度如：左侧1/2，全侧，3/4侧，正俯视，侧俯视，正仰视，侧仰视等等不出现走形现象，可清晰认出全是同一个人
正确掌握透视定理并熟练用于背景
有天马行空的想象力
其实说了这么多也都是废话 主要看您是否真的喜欢漫画 漫画是量变达到质变的 不努力可不行哦 还有什么不懂的可以继续问我
链接: https://panbaiducom/s/1f2ZPj96s03Du2RjkzZNjzg
提取码：4hxm这里有零基础绘画训练营课程，21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程，建议是从传统美术开始学，素描、速写之类的都需要，打好基础后对以后的发展有极大的帮助，后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。
