分类: 娱乐休闲 >> 动漫
解析:
地球人都知道日本是个有着强烈民族自尊的国家,,可偏偏2战时日本成了美国的手下败将,
在当时的军国主义统治下有着近乎变态的强烈信念日本民族(这是不是日本动画片中人物性
格都异常极端的缘由?),失败对于他们来说是个重大打击. 强烈的自尊心使他们无法接受现
实,但又不得不面对他,(说实话,日本人还真是死要面子居然不承认南京大杀 )
从此他们引以为傲的民族自尊产生了巨大的真空,急需什么东西来填补,于是乎动画诞生了
大家都看过奥特曼吧,这部动画(应该算科幻片吧)是2战结束不久60年代早期兴起的,战
败不久的日本民族急需得到自我安慰,来填补内心深处的自卑感,这样,雷打不死的奥特曼便
诞生了,很快,奥特曼成了孩子们的偶像(包括我弟弟,每天吃饭时间必看), *** 似乎在说:孩子
们,将来一定要学习奥特曼叔叔,报效祖国!!当然,奥特曼到了中国自然是全变味了,不得不感
谢奥特曼大叔,是他促进了中国国民经济的快速发展,带来了新的经济增长点(我靠,我弟弟光
奥特曼头盔买了不下5个,漫画更是不胜枚举),对了,当时好像还有个叫什么恐龙特级克塞号
的和奥特曼就像兄弟俩,他们携手完美的完成了民族灵魂补完计划(难道EVA的出处.....)
从此以后,日本的动慢业便一发而不可收,比如奥特曼,特兹(恐龙特级克塞号的男一号,好像
是这个名字)更强的动慢人物系数登场,聪明的日本人似乎从动慢里尝到了甜头,战争的阴影
也逐渐淡去,摆脱了自卑感的枷锁,日本的动漫就像脱缰的野马.也正是从那时候起日本动漫
才开始真正吸引了我.记得当年为了买七龙珠,冒雨排队!记得第一次看太空堡垒时那种莫名
的激动(原来战争是可以这么浪漫的),还有大人小孩都爱看的聪明的一休,还有我最崇拜的漫
画家藤子不二熊老先生的机器猫,他老人家丰富的想象力和对孩子心理的真实刻画实在让人
折服,这也是日本第一部得到世界认可的漫画作品.毫不客气的说:现代版的安徒生童
话!! 其他还有好多优秀的作品实在太多想不起来了~~......
但似乎美国从来没把日本放在眼里,在他们眼中日本是手下败将他们的动漫只是自己的衍
生物而已,确实从某种程度上说,日本的动慢多多少少受了美国的影响,变形金刚是机械变形
类动慢的开山老祖,而且美国有着强大的科技和工业(这可是很多动慢重要的素材),就像太空
堡垒中的骷髅战机的原型就是美国海军60年代研制的主力舰载制空战斗机F--14(外号熊
猫).这也是小日本很无奈的地方~~从那时候开始,日本人的民族自尊心似乎又开始起作用
了,他们不甘心模仿,这导致了动慢的类型急剧增多,优秀作品层出不穷,动慢开始成为日本的
一个经济产业了当然,这有利也有弊,利是动慢的产量增多又能促进经济增长,弊是太过于商
业化导致动画凑集数现象严重,这其中不乏经典之作,足球小将从后场带球到前场花了一集,
更有甚者:灌蓝高手穆木的三分球投了一集.而且我也很讨厌动画里没完没了的人物对白,似
乎像舞台剧怕观众听不到.
看得出来日本一直在努力让全世界的人(包括美国人)接受自己的动慢,不过美国人的口味
实在是刁的很,这或许于他们的生活方式有关,他们的国家高度发达,精神和物质生活都很丰
富已经容不下动慢了(难道喜欢动慢的都是像我这样的无聊人)
不管怎么说,我是看着动画片长大的一代人,动慢对我的人生观产生了不小的影响~~至少
现在已经离不开它了~~
49-55年：初创期。关于这一个历史时期，从艺术的发展情况来看，基本上可以看到，以继承为多，而创新发展较少。而关于其继承，又分为两个来源，而其主要的来源，主要还是继承自本民族的遗产即古为今用（而这个古说白了还是洋的成分多），也就是说，在这一个历史时期里，艺术发展的主要特点，就是恢复民国时期被破坏的东西。可以基本算作一个恢复期吧，而其第二个来源，则是苏联的艺术经验即洋为中用。关于这一个时期的代表作品不多，基本找不出什么东西来。
56-60年：辉煌期。从56年开始，我国的艺术事业开始了真正的民族化历程。而事实上，这也是中国艺术事业的第一次化洋为中。说到这里，我就想到了目前的国际极轨问题。如果站在国际接轨的立场上来看，我们的先辈们的这次化洋为中是不是一次反动？我们整天的喊和国际接轨啊和国际接轨啊，但是为什么就是人家外国人最喜欢看的中国话剧也是民族化的《茶馆》？为什么我们的民族化动画片在国际上频频获奖，而接轨以后的动画片连个屁也不能获得？这难道不值得我们深思吗?
关于这次艺术事业的化洋为中运动，具体到动画片来说，其开山之作就是56年拍摄的《骄傲的将军》。在这次化洋为中的艺术运动中，我国的艺术事业结出了丰硕的成果。事实上，建国17年间我国艺术的代表性作品，基本都集中在这一时期，比如说动画片，在这一时期产生了《小蝌蚪找妈妈》这样的扛鼎之作。而事实上，基本上可以说，在这一时期产生的所有艺术成品，随便拿出一个来就是超级无敌大经典。现在有一些爱好收藏的人，比如收藏个小人书什么的，都知道我国五六十年代的作品都是极经典的。而事实上，这里所说的五六十年代其实就是指的56-60这五年。
61-65年：曲折发展期。从61年开始一直到65年（毛-主-席退居二线），我国的艺术事业进入了曲折发展期。关于这一个历史时期，其所取得的成就远远不能和前一个历史时期相提并论。但是即使如此，在这一个历史时期里，还是凭借着上一个历史时期的余勇，取得了一定的成就，关于这一时期，在动画片界产生了《牧笛》和《大闹天宫》这两部经典。
但是，值得注意的是，在这一个历史时期里，一些焕然一新的艺术作品开始出现，而这些艺术作品的出现，很显然是响应毛-主-席的号召而取得的伟大成果。比如说动画片方面的《红军桥》《草原英雄**妹》等等。而事实上，即使是《大闹天宫》这样的作品，也应该是受到毛-主-席的号召而产生的优秀作品。
而动画片之外，比如京剧界，有现代戏汇演等等，这些都是充满了生机和活力的新事物，是61-65其间最闪亮的光点。
66-76年：文-革期。众所周知的原因，关于文-革时期的艺术作品，现在出版的还很少，于是，关于这一历史时期艺术发展的研究，就遇到了资料不足的困难。就拿动画片来说，我只收集到了一部《小号手》。而事实上，关于这一个历史时期，客观的说，这是我国艺术事业的又一个高峰，在这一个历史时期里，我国广大的文艺工作者，排除林-彪集团的各种干扰，取得了我国艺术事业的巨大成就。而这其中，样板戏就是最优秀的代表性作品。而事实上，如果有收藏小人书爱好的人（首先声明我不收藏，但我懂得一点收藏知识），就会知道，文-革时期的小人书那可是抢手货。
关于这一个历史时期，我不想多说。而事实上，我们的这一次大讨论不就是因此而起吗？
76-84年：延续期。在这一个历史时期里，在政治界发生了拨乱反正。而对应于艺术事业，当然也不能示弱。所谓拨乱反正，当然是反前17年之正。但是不管怎么说，我国的艺术事业，再也产生不了如前17年那样的伟大作品了。
在我的感受里，这一历史时期的作品的特点用六个字概括，数量大质量差。我们可以看到，在这一个历史时期里，产生了数量庞大的艺术作品。但是很可惜的是，其中的优秀作品微乎其微，但是，在这一历史时期里，以动画片为例，同样产生了《哪吒闹海》这样的经典。而我们同时应该注意的是，这一历史时期的政治性动画作品。比如《三个和尚》等等，关于这一点，决战已经有过论述。
而这一时期的亮点，我认为就是一些教育性的作品，比如《小猫咪咪》《狐狸送葡萄》等等。总体上说，我认为这一时期产生的动画作品的最大特点就是，比较适合小学生收看。
85-91年：衰退期。在这一历史时期里，我国的艺术事业只剩下吃老本的份了。而至于92年以来的艺术事业，我看基本上可以叫做接轨期了。
新中国建国前43年艺术发展史的分期完毕。
