制作一部动画步骤
剧作家以计划书为基准写出剧本。剧本中的内容要做到能充分体现出作者的用意，而且还要遵循音像帛品的构成规则。内容包括人物角色的动作。背景舞能以及在不同情景下的台词，这些都是动画制作中最基础的东西。
以剧本为依据，以画家、导演的指示为基础，把剧本绘制成图画，这些图画的作用在于它将成为以后制作作品的设计图，其中也要包括画面、台词、声音效果以及时间计算内容、所有业内的人一目了然，故事的内容也基本明了了。
动画制作是一项非常复杂的工作，首先要进行计划、写剧本，同时还要“设计”人物角色，以及“设定”其具体形象。“设计”是指考虑创造什么样的人物角色，而“设定”是指虑选择什么样的表情和姿势，以使得动画制作者更加容易表现人物特色。在画好之后，就要进行版面设计了，当然，这也需要以为基础。版面设计是指按照电视中的实际播放情况，把图画合理的放入版面设计图纸上的工作。在一切就绪之后，就要进行原画导演、动作以及动画检验等程序，渐渐地完成人物角色的动画效果。此外，还要记录下人物角色的每一个动作所需要的时间。后期加工
后期加工的工作非常繁杂，无，在漫画家设定好人物角色后就要决定使用什么色彩来表现人物，同时，又要考虑到画面全体的色调和背景的和谐，之后，反决定好的色彩整理到色彩指定表中，让从事后期加工的全体工作人员人手一份，这样就不会出差错了。
接下来就要决定动画制作无成的动画色彩了。即使是同一个人物角色，在不同的场合的色彩明暗度也是不一样的，所以要考虑在不同画面中选择什么样的色调最佳。
这些准备工作完成之后，就要把动画中的铅笔线用彩色替换掉。这一工作必须使用动画片制作的专业彩色。可以使用模糊、阴影。反白等特效果，也可以使用“空刷”技术。涂完颜色之后，要经过色彩检验，没有问题就可以和背景一起录制了。
这项工作是把完成的图画和背景重叠在一起，然后录制到胶片中。录制时使用的是动画制作专用的摄像机组，被称为摄影台，通过这个摄影台，按照导演的安排一部一部的进行录制，具体操作包括把图画的背景结合在一起，还有摄像机侧面的操作。通过这个机组，各种摄像技巧和特殊效果被创造出来了。
制作背景的工作也有以下几点首先要根据整个作品的风格，把要表现的主题进行总体美术设定。这一项工作是为了把作品中的色调;以及道具的形状统一结合起来。当这些背景被移入版面设计图中时，就被改名为“背景原图”，在电视中播放就是以它为蓝本制作的。因为这些背景用的是普通的广告色，所以用普通绘画用纸就可以了。在制作过背景时，虽然有时也使用一些特殊的表现手法，但大多数还是用手绘来表现阴暗、光亮效果。完成后的背景制要经过美术导演的检验，通过之后就可以和图画一起进行录制了。
其中的要点有
◎项目简介——客户的要求，主要诉求点，制作师交流与沟通。
◎概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格（色调，节奏，情绪，泥塑---魔戒，星战，绿巨人等）定位工作，给后面三维制作提供参考。
◎分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。
◎粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板（Layout）做准备。
◎3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
◎3D角色建模型_x0003_D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
◎贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型“化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
◎骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
◎分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。动画调节在三维动画中是与二维动画类似的思考方法，但在这个工作上三维动画有很大的优势。我们知道二维动画在制作时有“原画师”和“动画师或中间画”，在三维动画的世界之中设计者做的是“原画师”的工作，我们操作骨骼系统在不同的关键帧设定动画。而“动画师”的工作则全部由计算机自动完成,。
◎灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
◎3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。
◎分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
◎配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效。片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。
旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果，至此，一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是广告片制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则广告片就已经完成了。
※后期剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。
至于制作动画的成本,可以举一个例子一部20集以上22分钟一集的动画片，大约需要三百万左右的投资，如果质量高一些甚至还远不止这些钱。
动画片**是怎么制作的？
1、3dsmax
3DStudioMax，常简称为3dMax或3dsMAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。
突出特点：
a、基于PC系统的低配置要求；
b、安装插件可提供3DStudioMax所没有的功能（比如说3DSMax6版本以前不提供毛发功能）以及增强原本的功能；
c、强大的角色动画制作能力；
d、可堆叠的建模步骤，使制作模型有非常大的弹性。
2、AutodeskMaya
AutodeskMaya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，**特技等。
主要应用的商业领域有：
a、平面设计辅助、印刷出版、说明书
3D图像设计技术已经进入了我们生活的重要部分。Maya的特效技术加入到设计中的元素，大大的增进了平面设计产品的视觉效果。同时Maya的强大功能可以更好的开阔平面设计师的应用视野，让很多以前不可能实现的技术，能够更好的、出人意料的、不受限制的表现出来。
b、**特技
Maya更多的应用于**特效方面。众多好莱坞大片对Maya的特别眷顾，可以看出Maya技术在**领域的应用越来越趋于成熟。以下为Maya的代表作：有外国的X-MEN（X战警）。
3、adobepremiere
AdobePremiere是一款常用的视频编辑软件，由Adobe公司推出。
PremierePro是视频编辑爱好者和专业人士必不可少的视频编辑工具。它可以提升您的创作能力和创作自由度，它是易学、高效、精确的视频剪辑软件。
Premiere提供了采集、剪辑、调色、美化音频、字幕添加、输出、DVD刻录的一整套流程，并和其他Adobe软件高效集成，使您足以完成在编辑、制作、工作流上遇到的所有挑战，满足您创建高质量作品的要求。
4、poser
Poser是metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。
适合于多数2D与3D二者领域的制作环境，提供综合专业等级应用的特点和功能，64位元算图引擎，和网路算图支持。PoserPro的基本要求：减少设计和制作时间以及使用成千上万的设置和贴图素材的3D模型。
带来具有影响力的3D角色设计，并且创造了角色细致与生动的无限可能。提供制作角色所需的美工技术、插图说明、虚拟影像、动画绘制、漫画、网站制作、版画印刷、教育知识、医学显像、美容整形、游戏、故事架构等素材。
5、rhino
Rhino是美国RobertMcNeel&Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件，它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。
从设计稿、手绘到实际产品，或是只是一个简单的构思，Rhino所提供的曲面工具可以精确地制作所有用来作为渲染表现、动画、工程图、分析评估以及生产用的模型。
Rhino可以在Windows系统中建立、编辑、分析和转换NURBS曲线、曲面和实体。不受复杂度、阶数以及尺寸的限制。Rhino也支援多边形网格和点云。
大家在看到**中的酷炫特效时，肯定会不禁自问，这些特效是怎么做出来？其实视频特效制作并不神秘，今天就来盘点下制作视频特效的主流软件。
1Houdini（**特效魔术师）SideEffectsSoftware的旗舰级产品，是创建高级视觉效果的有效工具。我们看到的每一部美国大片的特效都有houdini制作，比如<阿凡达><2012><变形金刚><钢铁侠><复仇者联盟><指环王><后天>等，只要是好莱坞大片，里面的特效部分都有houdini参与制作，它是应用最广泛的**特效软件之一，也是很难学的软件，HoudiniMaster也为那些想让电脑动画更加精彩的动画制作家们提供了空前的能力和工作效率。
2nuke视觉效果软件NUKE是由TheFoundry公司研发的一数码节点式合成软件。已经过10年的历练，曾获得学院奖（AcademyAward）。已被用于近百部影片和数以百计的商业和音乐电视，Nuke合成软件参与制作的著名**有：《后天》、《机械公敌》、《极限特工》、《泰坦尼克号》、《阿波罗13》、《真实的谎言》、《X战警》、《金刚》等。NUKE具有先进的将最终视觉效果与**电视的其余部分无缝结合的能力，无论所需应用的视觉效果是什么风格或者有多复杂。
3maya现在最为流行的三维动画软件，在国外绝大多数的视觉设计领域都在使用maya,即使在国内该软件也是越来越普及。而且很多公司也都开始利用maya作为其主要的创作工具。maya的应用领域极其广泛，比如说《星球大战》系列，《蜘蛛侠》系列，《最终幻想》，《马达加斯加》等都是出自maya之手。maya特效模块有完整强大的布料系统，云朵烟雾系统，海洋创建系统，水流液体模块，完善的动力学系统，强大的粒子系统等。
主流的制作**特效的软件就是以上这三种软件，当然还有很多制作三维动画和特效的软件，比如3dmax，CINEMA4D,AdobeAfterEffects等
有哪些动画特效制作软件？
二维动画：FLASHPhotoshopFlash是现在国内主流的动画制作软件，很好用也很简单；photoshop主要作为辅助的作图软件处理动画中需要的三维软件：3DMAXMaya3DMAX在国内主要用于建筑动画的制作；Maya主要用于角色动画制作同时还需要一些配音和视频线性编辑的软件作为辅助制作动画需要系统的学习，掌握软件并不能完成动画片的制作。如果是做gif小动画的话ps里的功能就能完成。下面简单的介绍一下提到的一些软件，希望能帮到你一FLASHFlash是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的优秀网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。为什么用FLASH大家知道，HTML语言的功能十分有限，无法达到人们的预期设计，以实现令人耳目一新的动态效果，在这种情况下，各种脚本语言应运而生，使得网页设计更加多样化。然而，程序设计总是不能很好地普及，因为它要求一定的编程能力，而人们更需要一种既简单直观又功能强大的动画设计工具，而Flash的出现正好满足了这种需求。FLASH的特点1使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量；流式播放技术使得动画可以边播放边下载，从而缓解了网页浏览者焦急等待的情绪。2通过使用关键帧和图符使得所生成的动画(swf)文件非常小，几K字节的动画文件已经可以实现许多令人心动的动画效果，用在网页设计上不仅可以使网页更加生动，而且小巧玲珑下载迅速，使得动画可以在打开网页很短的时间里就得以播放。3把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，越来越多的人已经把Flash作为网页动画设计的首选工具，并且创作出了许多令人叹为观止的动画(**)效果。而且在Flash40的版本中已经可以支持MP3的音乐格式，这使得加入音乐的动画文件也能保持小巧的‘身材’。4强大的动画编辑功能使得设计者可以随心所欲地设计出高品质的动画，通过ACTION和FSCOMMAND可以实现交互性，使Flash具有更大的设计自由度，另外，它与当今最流行的网页设计工具Dreamweaver配合默契，可以直接嵌入网页的任一位置，非常方便。总之，Flash已经慢慢成为网页动画的标准，成为一种新兴的技术发展方向。面对这么不可多得的设计工具，你还等什么，赶快加入Flash的行列吧！二3DMAX简介数年前，AutoDesk公司推出了可在个人计算机上运行的三维动画软件3DStudio（3DS）。它的全称是3－DimensionStudio，译成中文应该是“三维影像制作室”。3DStudioMAX（以下简称MAX）是以3DS4x为基础的升级版本，它以全新的Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。如果你是一位设计家，用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师，复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事，完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。无论是出于何种目的使用MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的快感。可以毫不夸张地说，哪里需要三维设计、哪里需要三维动画，哪里就需要MAX。MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者：**特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员（制作软件片头）、教学多媒体演示制作、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。三PhotoshopPhotoshop是平面图像处理业界霸主Adobe公司推出的跨越PC和MAC两界首屈一指的大型图像处理软件它功能强大,操作界面友好,得到了广大第三方开发厂家的支持,从而也赢得了众多的用户的青睐ADOBEPHOTOSHOP最初的程序是由Mchigan大学的研究生Thomas创建，后经Knoll兄弟以及ADOBE公司程序员的努力ADOBEPHOTOSHOP产生巨大的转变，一举成为优秀的平面设计编辑软件。它的诞生可以说掀起了图象出版业的革命，目前ADOBEPHOTOSHOP最新版本为60，它的每一个版本都增添新的功能这使它获得越来越多的支持者也使它在这诸多的图形图象处理软件中立于不败之地。Adobe产品的升级更新速度并不快,但每一次推出新版总会有令人惊喜的重大革新Photoshop从当年名噪一时的图形处理新秀经过30,40,50,55的不断升级,直到目前最新的60版,功能越来越强大,处理领域也越来越宽广,逐渐建立了图像处理的霸主地位Photoshop支持众多的图像格式,对图像的常见操作和变换做到了非常精细的程度,使得任何一款同类软件都无法望其颈背;它拥有异常丰富的插件(在Photoshop中叫滤镜),熟练后您自然能体会到"只有想不到,没有做不到"的境界而这一切,Photoshop都为我们提供了相当简捷和自由的操作环境,从而使我们的工作游刃有余从某种程度上来讲,Photoshop本身就是一件经过精心雕琢的艺术品,更像为您度身定做的衣服,刚开始使用不久就会觉得的倍感亲切当然,简捷并不意味着傻瓜化,自由也并非随心所欲,Photoshop仍然是一款大型处理软件,想要用好它更不会在朝夕之间,只有长时间的学习和实际操作我们才能充分贴近它
有什么软件可以制作动漫
动画片制作分工极为细致，通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等，中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等，后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等，主要制作流程如下：1、故事板，导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时，动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明；2、设计，设计工作包括角色设计、场景设计、道具设计和镜头画面设计等，设计应按照严格的标准进行，以便下一制作环节的工作人员参考方便；3、原画分镜，制作动画也有专门的分镜纸，上面有印好的矩形格，在这些格里画出动画每个场景的大致布局（背景、人物）并要在一旁用文字注明这个场景中人物的动作和台词；4、配音剪辑，动画片和**一样需要剪辑，但剪辑相对较简单，将逐个镜头按顺序结合在一起，适当删减没用的部分，在各镜头结合处编辑结合方法后即可。
怎么制作动画短片
可以自制动漫的软件有Flash、AfterEffects、Maya、3dsMax、C4D、Blender、Zbrush、houdini、Nuke、PR等。
这里简单用Flash举例讲一下Flash是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。Flash是矢量动画软件，也是一款入门级的二维动画制作软件，在做逐帧动画、定格动画的时候有着非常大的优势。
做一部动画片的制作流程是怎么的？
在Flash动画尤其是短片的制作中或多或少都要表现一些较复杂的动作，而Flash本身功能的限制使我们在制作动画时感到手脚受到牵制，或者为此付出过多的时间和精力。这里笔者总结了自己制作动画短片中的一些经验，这些技巧不仅仅在Flash动画中会用到，对制作Gif动画也有很好的帮助，大家碰到此类问题时可以作个参考。
主要包括逐帧动画表现方方法技巧、以及充分利用Flash的变形功能制作动画的表现技巧。
一、逐帧动画表现方法和技巧
逐帧动画是我们常用的动画表现形式，也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。显然，这是一件很吃力的工作，但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。
这些技巧包括：简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。下面我们一一用动画例解的方式详细讲解。大家还可以参考这些视频演示教程，轻松掌握Flash的基本使用方法和动画制作。（《Flash MX多媒体系统教程 》、《Flash MX 2004视频教程之实用实例制作剖析》 ）
首先，动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响，擅于将动作的主体简化，可以成倍提高工作的效率。
一个最明显的例子就是小小的“火柴人”功夫系列，如图可见，动画的主体相当简化，以这样的主体来制作以动作为主的影片，即使用完全逐帧的制作，工作量也是可以承受的。试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画，工作量就会增加很多。
注：对于不是以动作为主要表现对象的动画，画面简单也是省力良方。
1、循环法
这是最常用的动画表现方法，将一些动作简化成由只有几帧、甚至2、3帧的逐帧动画（如前例中兔子的翻跟头动作是2帧组成）组成的Movie Clip，利用Movie Clip的循环播放的特性，来表现一些动画，例如头发、衣服飘动，走路、说话等动画经常使用该法。
逐帧动画（下载原文件） 逐帧动画第1帧
逐帧动画第2帧 逐帧动画第3帧
上例中天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip，聪明的读者一定想到了，只需要画出一帧，其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。
注：这种循环的逐帧动画，要注意其“节奏”，做好了能取得很好的效果。
2、节选渐变法
手掌的张合（下载原文件）
在表现一个“缓慢”的动作时，例如手缓缓张开，头（正面）缓缓抬起，用逐帧动画能让你噎死。我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧，然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。
在本例中，通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”，绘制了四个图形，定义成Movie Clip之后，用Alpha（透明度）的变形来表现出一个完整的手的张合动作。
如果完全逐帧地将整个动作绘制出来，想必会花费大量的时间精力，这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。
注：该方法适合于“慢动作”的复杂动作，另外，一些特殊情景，如D厅，由于黑暗中闪烁的灯光，也是“天然”的节选动作，这时无需变形直接闪现即可。
3、替代法
这是比较聪明的方法，就是用其他东西，替代复杂的动作，这个其他，可以是很多东西，例如影子、声音。下面的两个例子分别用影子和声音来表现了动作。
用影子表现动作（下载原文件） 用声音表现动作（下载原文件）
注：该方法精髓就在于“避实就虚”，至于怎么虚，就得多动动脑子了。
一、动画片制作的基本流程原画设计课程简介原画设计课程是动作设计、flash动画、一、动画片制作的基本流程三维动画等各类设计专业的重要基础课程。它不仅适用于传统动画片的制作，更是涵盖了目前电脑高科技制作领域方方面面，它的动作设计和编排理念成为进入电脑二维及三维动画设计的必备知识。第一章原画概论第一节原画的概念一、动画与原画的区别二、基本概念三、对原画的理解第二节动画片的制作过程一、前期策划阶段二、中期制作阶段三、后期合成阶段第三节原画的创作顺序一、研究分镜头脚本，领会导演意图二、研究画面设计稿，确定原画风格，进行创作构思三、熟悉造型，掌握结构，设计动作四、动作分析，起草原画五、计算动作时间六、清稿七、原画定稿后一、动画片制作的基本流程第一节原画的概念一、动画与原画的区别动画是“让无生命不动的东西动起来”。一、动画片制作的基本流程影象的桥梁。原画是每一个想要做动画的人，必须要掌握的一项基本技巧。二、基本概念原画是“让无生命感的画面通往有生命感的活动①是动作关键位置的画稿或起始位置的画稿—原画稿②动画片制作过程中的动作设计者—原画设计师三、对原画的理解①原画诞生的原因（目的）：为了提高影片质量，加快生产周期。一、动画片制作的基本流程②对原画的理解大致分两大类：a、以美国为代表，迪斯尼公司为典型。特点：原画和动画张数多、原画概念弱、原呃用MAYA做啊我也没完整的弄过这些大致的能说说
差不多就是先要定好剧本了要做什么类型的东西故事情节什么的
然后把人物设定先画出来（三试图正面侧面顶视图）
如果要做的很仔细就要把剧情的分镜头稿画出来这样方便你做完建模调动画的时候知道镜头怎么弄
前期工作就这些吧
然后开始建模就是生成三维的模型（人物和场景的模型）接着调动画然后打灯光展UV画贴图最后渲染基本MAYA就是完成这些工作
你做完这些就要把东西放在后期软件里面进行片子的剪辑较色加入音乐和对白还有特效的东西也能在后期软件进行（一般后期软件都是用AEAE做特效还是不错的或者是Premiere二个软件和MAYA一样都英文但是也有中文版本能下到不过要下个版本好的因为很多汉化的软件都不是完整版）
最后这片子就OK了
一个人做全部相当复杂而而且很累一般都是几个人一个组大家分别做其中的某一个部分～
用MAYA做短篇大致流程就这些吧唔说的很潦草了－。－~如果你是自己打算开一家动画工作室的话，我不太建议，因为我不知道你是不是很了解动画制作流程，如果你真打算自己创业做这个的话，最起码自己要懂技术的。动画工作室的工作其实并不是很简单，以三维动画制作为例，一部完整的动画片制作，包括前期的手稿、中期的制作和尤其合成，需要很多人力物力，你需要有专门做策划的，来完成动画创意剧本，现在好的动画片都不是制作怎么怎么牛，而是剧本要有意思，要有受众群体。第二个就是中期制作部分，需要maya建模、maya材质、maya动画、maya动力学、ae合成剪辑等环节，最后动画片的发布等等都需要专业的人来做。总之不是很容易创业。相比来看，如果你对技术了解不多，可以尝试做后期工作室，主要接活好接，比动画要容易得多。
