我要开始介绍了，不过也有条件：1所谓名家名作各人各有评定；2未完结的多半是经典的；3能附的尽量附~太长了就不尝试了~；4虽然我们中国国产漫画不是太好~也不要只看日本的哈阿~~我下面要推荐的其中有两个就不是日本的~但是超好看奥~~5喜不喜欢的我就推荐这些希望笑纳~
开始喽~
1失泽爱的漫画~失泽是我非常喜欢的漫画家~她的画风别具一格，略带朋克风味~现在却相当有人气~~
首先是她的《下弦之月》~故事内容：稍稍有些悬疑的漫画~~爱上吉他手的美月在私奔的时候出了车祸、为了救小猫的荧荧也出了车祸~随后荧荧竟能看到别人看不到的美月……故事向我们讲述了爱情……
然后是她的《近所物语》和《天堂之吻》之所以要写在一起是因为两部简直就是前后衔接的~~尤其是人物方面~~主要讲的是有关设计师的事情~穿插了青梅竹马的爱情和差距较大的爱情~
在然后是她的有名的《NANA》（楼主运气好啦~刚刚出完~~）因为两个日文发音同叫NANA的女孩的不同经历和相同感觉让我们感受到不同的爱情生活经历和相同的辛酸甜蜜~
2clamp~不介绍她们恐怕就算没介绍过动漫吧~日本极端有名的漫画组合~~以其极端华丽恢宏的场面著称~
首先是《圣战》~夜叉王的战斗~阿修罗的苏醒……曾经严重影响一批人的漫画阿~《幻城》作者郭敬明严重受其影响啊~~
在然后是《东京巴比伦》和传说中clamp坚决不出完的《X战际》~~这两部也算是一种前后关系漫画~《东》主讲皇昴流的事情~而《X》主讲神威的事情~
我个人比较喜欢的是clamp的《clover》~感觉很唯美~最符合clamp在我心中的形象~有段话很经典：一叶是祈求,二叶是希望,三叶是爱情,四叶是幸福。~漫画里告诉我们什么才是真正的幸福~不是权力~不是金钱~是……
在然后是稍有些稚嫩的《小樱》~~库洛牌~……就明白了吧？？
还有一个是《电脑天使心》~未来世界的事情~讲述了人与电脑的生活~~
3看到楼上在讲《恐怖宠物店》那么就说说秋乃茉莉（《恐》的作者）吧~~画风很古典的感觉~~构图很大气~故事内容偏玄虚的感觉~~
《恐怖宠物店》是我看过的内容~主要讲D伯爵在美国中华街开办的宠物店的内容~其中牵扯到了很多人性、爱情、权力的故事~
他还有别的作品~诸如《幻兽星座》《天真公主万事灵》《灵感商法公司》~这些我没看过~不好过多评判~
4还有一个漫画家我不得不说~因为实在喜欢她的感觉~也是唯美感觉的人~惨淡血腥是她漫画的基调~禁断之恋是她漫画的法宝~她就是大名鼎鼎的由贵香织理~~
首推她的《毒伯爵该隐》~~嗜毒（毒药~~）冷峻~心地善良的该隐~在与其父其兄的争斗中逐渐发现着事实的真相~~一直伴随他的利夫真的背叛他了吗？可爱的玛丽真的是该隐要保护的妹妹吗？……
在然后推荐她的《天使禁猎区》~无道刹那~中学生~因为喜欢上自己的亲妹妹而被世人不容~大天使亚蕾克茜尔沉睡在刹那体内~~人界和天使界竟会遭遇怎么样的变迁？天使和恶魔的战斗孰胜孰败？……
只有看过才了解它们的好~——最好不要在晚上看奥~~呵呵呵~
5好像我过多介绍了另类漫画~~现在介绍一下少女漫画吧~~嗬嗬～少女漫画家~最容易被我想到的是吉住舍~~
《橘子酱男孩》~光希和游的父母在夏威夷游以后竟互相交换了伴侣~四个人重新组成了家庭~光希和游由陌路人成了兄妹~他们真的是兄妹吗？为什么光系的妈妈说光系不可以和游结婚？？疑团重重~爆笑重重~悲伤重重~
《薄荷关系》~本身是一对龙凤胎~弟弟非要和姐姐一起读书~结果男扮女装混进女校~他会和古怪室友搞好关系吗？他的男性身份会曝光吗？我们拭目以待《薄荷关系》~~
吉住舍的其余不错作品《一起散散步》《魔法留学生》……
6介绍一个经典的唯美派少女漫画家——高无奈月
她的最经典的漫画《水果篮子》（又名《幻影天使》）~被十二生肖附身的草摩家的孩子们过着抑郁的生活~本田家女孩小透的到来为他们带来了家一样温和感觉~暴躁的猫——草摩夹~冷淡的鼠——由希~自大的蛇——绫女~可爱的兔——红叶……每个人身上都背负着悲伤的过去~然后大家一起欢笑~揭开十二生肖的附身咒语~
她别的作品有《羽翼天使》~有关于未来战争和环保的故事~
7感觉要介绍少年的漫画拉~~首先是大家鸟山明~~赫赫~什么叫无人不知~无人不晓~~（其实想先介绍手冢治虫的~但是~~~呵呵呵~~~因为是太有名气也有点老哈阿~~）
首先是他的《龙珠》~电视上天天播~不介绍拉~~然后是他的《阿拉蕾》~呵呵呵~~很搞笑轻松的稍稍幼稚的片子~~
8热血动画~~真田正美~《圣斗士》~~感觉出现这三个字就表示一种经典~~围绕着雅典娜的圣斗士们的战斗~是我们童年的回忆阿~~
9井上雄彦的《灌篮高手》~~曾经是学校里的必备漫画阿~~女生为樱木、三井、流川疯狂~男生为三分篮、抢篮板狂练~~
10说到热血想到许斐 刚的《网球王子》~虽然没有《灌》的风靡~但也是经典之作~~动画漫画都出完了~~喜欢看帅哥~喜欢看近似于世界大战的网球比赛~喜欢绚丽的网球姿势很是可以看看奥~~
11又是经典的漫画家哈阿~富坚义博~~~
两部经典~~第一，《幽幽白书》~一场场在地狱的战斗让我们感受到另类的朋友感觉~
第二，《猎人》~对不起~~没出完~~但是经典是真的~~不过fj很偷懒后半部分几乎都是草稿-_-|||~
12小田健~~~
主要作品有《棋魂》~我很喜欢藤原佐为~~~告诉我们一个围棋天才怎样生成的~~充满着血汗和眼泪~~极力推荐看近藤光找消失后佐为那段~感人无比阿~~
《死亡笔记》~~最近很火~因为好不容易出完了~~虽然结局有点牵强~但是还是很值得一看~推力很棒~~夜神拾到了死神笔记~只要你记得那个人的样子把那个人的名字下在本子上那个人就会死亡……一本真正到底是什么的深刻漫画~
13在介绍一个人~~是一个少女漫画家~一下子想起来了~渡濑悠宇~~
推荐她的《不可思议游戏》~~一个女孩跑到了书里的世界成为了朱雀~~和围绕她的各宿们产生了各种故事~~
《梦幻妖子》~御景妖是被前人仙女俯身的人~为了找回她的仙女羽衣~产生了众多的故事~~
14再来介绍一下搞笑的漫画家~~印象最深的是森永爱~~色色的搞笑漫画家~~
《贫穷贵公子》~山田太郎~外表超级贵公子~~内里超级贫穷户~~离奇的家庭~奇怪的朋友~不可思议的人生境遇~~搞笑的漫画阿~~
《丑小鸭王子》~想变帅吗？白鸟丽一因为“救”了一只曾经是魔法国的王子的狗而被变帅~却没想到他喜欢的女生竟然喜欢丑东西~~他将怎样面对他的未来？他们会最终走到一起吗？……
15还有一位漫画家也很搞笑~少女搞笑漫画家~~饭坂有佳子~
推荐她的变装战士的《蓝丝绒战士》~还有忍者感觉的《若叶花吹雪》
16峰仓和也的《最游记》~~
妖精在牛魔王的复苏状态下产生变异~是用左轮手枪的玄奘带领着可爱版总是喊饿得悟空~帅气因为杀了1000各妖怪而成为妖怪的悟能~色色的蟑螂头的悟静~一路除妖斩魔~有欢笑也有泪水~~——悟能回忆那段最感人~~——虽然西游记被很多人篡改诠释借用~但是《最游记》恐怕是最出格也最经典的拉巴啊~~值得一看~
17筱原千绘大名鼎鼎~~她的《天是红河岸》~非常经典~以古代西台帝国作为历史背景~虽然女主角出现是那种老套的穿梭时光回到过去~不过故事内容却丝丝入扣经典绝伦~
18和月伸宏的《浪客剑心》~喜欢武士的人可是必读奥~~拔刀斋绯村剑心在明治维新后隐姓埋名不再杀人~却因为自己喜欢的女人和政府的逼迫再次拿起刀~不过这一次不同~他手中的是逆刃刀~他到底有着怎样的过去？有着怎么样的经历？看看就知道啦~~呵呵呵呵~
19峻峰拦人的《闪灵二人组》~~
邪眼的美堂蛮和雷神的田野银次两个巨没财运的人组成了get backers~夺还小组~~~他们的朋友和敌人不断出现~他们的故事快乐又感人~
20山田南平的《红茶王子》~
喝过红茶吗？小小的红茶王子~小小的三个愿望~如果你在月色下搅动红茶会出现属于你的小小红茶王子~淡淡的温存~久久的余韵~是红茶王子带给你的美味。
21仲村佳树的《东京天使保镖》~
印象最深刻的是作者画风的转变还有女主角的女扮男装艰苦生活~以及那么好的被我误解的鸭先生~~~
22神尾野子的《流行花园》~
被翻拍的次数都让人觉得想吐~~故事虽然是老套的灰姑娘和王子的故事~但是由于灰姑娘是经典草根式人物——杉菜~王子是白痴加有钱人——阿寺而变得搞笑有生机~不足之处：最终结局很不尽如人意~
23还有经典的日本漫画——经典到不用解释~藤子·F·不二雄的《多拉A梦》~臼井仪人的《蜡笔小新》~樱桃子的《樱桃小丸子》~~电视上经常播奥~
24然后是一些动画完结了的~但是漫画好像未完结~
荒川弘的《钢炼》（《钢之炼金术士》）~绝对的经典~~讲的是亲情和战争~~很感人奥~~阿尔和爱德华的寻找肉体之旅痛苦而快乐~七宗罪的出现和完结是人性的结果。
高桥留美子的《犬夜叉》~~戈微因为一口井回到过去~碰到了犬夜叉~展开了一段寻找四魂之玉的旅途和一段妖人恋的过程……
叶鸟螺子的《樱兰高校男公关部》~~堪称搞笑~~最近很火~又因为动画早早完结总觉得少点什么了~一个女孩春日由于某种原因（欠债？？！！）来到了host部~认识了笨笨的部长环~贼贼的副部长镜夜~搞怪的双胞胎光和馨~奇怪组合狩和honey~~快乐的日子就这样开始啦~~
25在有一些~实在不想介绍~因为~~太长啦~~总是不出完~总是不出完~~……
第一，尾田荣一郎的《海贼王》~如果你真的很有时间很想看能令人感动的片子~就看看这个吧~~值得！！路飞、索隆、娜美、乌索普、山治、乔巴、罗宾……草帽海贼船上的名字是一种精神和一种对自己愿望负责的代名词~他们在伟大的航路上守护着自己的愿望实现着自己的愿望~
第二，岸本齐史的《火影忍者》~我几乎没看~所以不好妄加评论~~不过从收视率上来看很不错奥~
第三，久保待人的《死神》~~一部极有激励感觉的片子~~呵呵呵~~男主角黑崎一护因为机缘巧合成为死神~在杀死虚~挽救露琪亚~打倒巴温特的过程中不断成长~~
第四，想到就会哭得青山冈昌的《名侦探柯南》~~小小的身子~聪明的大脑~~因为愧看到黑衣人交易而被迫吞下aptx4869药片的新一变成了小小的柯南~借住到女友毛利兰家~开始了他的新生活~~应经长到让我无言的地步了TOT~~
26最后介绍两部不是日本的但是很好看的漫画：
第一，朴素熙的《宫》（又名《我的野蛮王妃》）~~看过韩剧吗？最近很火的就是它~~呵呵呵~假设韩国现在是君主立宪制~在冷静静的宫里住着一位冷淡但帅气的王子……
第二，我国台湾漫画家赖安的《恋影天使》~~超级搞笑~由感觉很贴得漫画~~喜欢摄影的丁家羽参加了大摄影师杨昭的工作室~层出不穷的事情的等着他们共同度过~~最终有情人终成眷属~
以上是我看过的~有些因为年代久远忘掉了或者一时想不到~这些还都记得~
我不是学动画的~但是很喜欢~就随便说说~
以上系本人新手所打~如有想借用~请表明出处~谢谢~~
哪位有克鲁伯Crumb(1994)由泰利·茨威戈夫导演，罗伯特·克鲁伯，AlineKominsky主演的百度云资源链接
金色琴弦 (以音乐为有关，有动画和游戏，多男1女）
绝园的暴风雨（即将动画化的漫画，2男1女）
新菜重新开始（感人的漫画，女主拥有前世的记忆）
遥远的时空中（经典之作，有动画和游戏，多男1女）
Miss Princess（执事与主人的故事，多男1女）
王子与英雄（典型的少女漫画，2男1女）
蔷薇公主之吻（现代公主与骑士的故事，多男1女）
花牌情缘 （以歌牌为主，有着少女漫画的恋爱和少年漫画的热血，即将第二季动画）绝对推荐
ARISA亚里纱（少女漫画的另类之作，以悬疑为主，2男1女）
战国blood （剧情不错，多男1女）
爱丽丝学园（经典的经典，2男1女）
会长是女仆 ，潘多拉之心，吸血鬼骑士（都有动画，剧情都不错）
欧美动画史
《克鲁伯Crumb》百度网盘高清资源免费在线观看
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导演: 泰利·茨威戈夫
主演: 罗伯特·克鲁伯 / Aline Kominsky / Sophie Crumb
类型: 纪录片 / 传记
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1994-09-10
片长: 119 分钟
又名: 漫画大师罗伯特·克鲁伯
罗伯特·克鲁伯是一位著名的另类漫画大师，他创造出的《怪猫菲力兹》更是首部限制级动画片。影片回顾了漫画大师的一生，采访了他的母亲、两个兄弟、妻子以及前女友等人，并挑选了他大量画作中的经典部分欣赏，一副副针砭时弊的的作品不断出自他的笔尖。
意林轻小说漫画另类房客的剧情
欧美动漫发展史http://gamejschinacomcn 2009-09-18 17:00:00 1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对漫画对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：漫画是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于漫画而言希特勒只是小儿科。“孩子们往往从四岁开始，就遭受到漫画的毒害。”他甚至要求马上禁止漫画的出售。
虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝漫画中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了“黄金时代”的死刑。在参议院听证会后不久，漫画出版商们在1954年10月26日成立了“美国国内漫画杂志联合会”，并制定了“联合会内部检查标准”，还要求在此后出版的漫画封面上明确标明限制等级。
这无疑是一个对美国漫画业具有深远影响的事件。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、警匪类漫画几乎绝迹；西部漫画中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物漫画里的“暴力”举动也变得畏首畏尾。许多出版社和漫画刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业漫画家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔·西蒙这类少女漫画作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国漫画业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。
与美国漫画业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特·迪斯尼和他的迪斯尼公司。
事实上，在沃尔特·迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为“沃尔特·迪斯尼是动画史上的第一位大师”。
1923年，年仅22岁的沃尔特·迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的**仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在**开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了“迪斯尼兄弟动画制作公司”。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由真人和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。
在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物“幸运兔奥斯华”被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字“MickeyMouse”！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。
米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。
在迪斯尼之前，动画片作为普通**放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。
除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，**告别了默片时代，有声**的出现引发了整个**业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为**史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。
到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（FlowersandTree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（SnowWhiteandtheSevenDwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作计划开始向长片倾斜。
紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（DonaldDuck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。
对于整个美国动画业而言，迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡·伯伦制片厂（VanBeurenStudio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。
在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（TomandJerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(PorkyandBeans)、《达菲鸭》（DaffyDuck）、《邦尼兔》（BugsBunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。
然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。
到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的“口水战”。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了“美国联合制片公司”（UnitedProductionsofAmerica，简称UPA）。
虽然经历了许多波折，但是沃尔特·迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的“娱乐王国”，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。
总而言之，在这一时期，无论是美国的漫画业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的娱乐产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而“美式卡通”也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。
弥留之国的爱丽丝烟花是什么
女主塞西继承了叔叔的豪华别墅，她的朋友艾丽莎貌似叫这名出租房子，招到了6个风格各异的帅哥房客。因为塞西有异性恐惧症，所以每次见面的时候总用一个很好笑的袋子套住头。然后有一天晚上，塞西睡不着觉出来散心，却突然发现其中那个橙发男孩貌似叫奇拉啊是月光精灵，他的头发变成了青蓝色，背后也长出了透明的翅膀，静静的吸收着月光的能量。塞西惊呆了好吧，我和我的小伙伴也都惊呆了，急忙跑回房去。第二天，塞西来到学校，听见同学们在谈论最近很火的一个组合，大家却不知道里面的主唱血残就住在塞西家。那个组合来到塞西学校唱歌，塞西以为之前用袋子蒙住了头，所以血残认不出她，却不知道血残早就知道了她的身份貌似另有所谋啊。血残抛出一朵玫瑰，说哪个女孩接到了就可以和他一起合唱，然后玫瑰就稳稳滴落在了塞西手中果然不出我所料啊。塞西却一脸茫然的说她不会唱那些歌好直白的妹纸，你真是伤了血残和万千妹纸的心啊，然后，就没有然后了，女孩们都很生气的指责塞西，塞西趁乱走了。到了晚上，塞西睡得很熟，却不知道血残在她身后血残是吸血鬼哦正当血残想吸血的时候，房客里那个年纪最大的来了好吧，其实也不大啦，血残20岁，他才22，只是我记不到名字了而已……，他即使阻止了这件‘血腥的事情’。其实房客们都知道塞西的身份，塞西好像也不是平凡人，血残好像很想吸掉塞西的血，那个人却好像想保护塞西。啊啊啊受不了啦，经典的玛丽苏情节啊！其实女主现在正在做梦呢，她梦到了一个奇怪的大钟，但是她不知道的是，那个大钟后来真的出现了哎。然后第二天，艾丽莎想了一个游戏，她把几个标牌到底多少个我也忘了放在别墅的不同地方，谁先拿到3个标牌，谁就可以获得这栋别墅每个房间的钥匙。因为那些房客也知道彼此都不是正常人，想探究别人的秘密好八卦，所以都使用了各种技能来抢夺标牌。塞西误打误撞得到了2块标牌，引起了血残的注意，所以血残决定把塞西的标牌抢过来。好腹黑啊，想不劳而获吗亲？危急时刻，墙壁里伸出了一双手，将塞西带了过去。是艾丽莎啊，真没想到，她究竟是怎么把手从墙壁里穿过的呢？真搞不懂塞西暂时安全了，艾丽莎拉着她出逃。却遇到了塞西梦里的大钟，艾丽莎被大钟里的强大力量吸了进去。
ps：楼主，这就是前6章的类容哦，绝无抄袭！全是我一个字一个字打出来的呢，好辛苦啊！不过我们也好有缘啊，我只看了前6章呢，呵呵。因为太累了，所以忘了分排，楼主就将就着凑合看看嘛！看在我这么用心的份上，楼主你就大发慈悲把我选为满意答案咩～么么哒，最爱你啦亲！望采纳哦！
日本漫画的分类
弥留之国的爱丽丝烟花是陨石发出的光。
《弥留之国的爱丽丝》是日本漫画家麻生羽吕创作的悬疑生存类漫画。这部漫画是一部以生存杀戮为题材的作品，描绘在被荒废的世界中迷失的主角一行，以生存为赌注，在拼上性命的“游戏”中寻找出路的残酷物语。
这部漫画称的上这智斗漫画的巅峰之作。漫画中智斗质量不落于人，人文内核则以漫画领域里罕见的“逻辑叠加”进行表达。
漫画评价：
以其中的方块K游戏“美人投票”为例，参赛的五人各展所长。从凯恩斯为引，切入到纳什均衡，再到互惠主义等一些列经济社会学名词效应，在一场游戏中展开，没有一丝牵强。
游戏虽然烧脑，但故事却没有丝毫的隔音。这源于《弥留之国的爱丽丝》是这类漫画中的另类。和其它漫画相比，《弥留之国的爱丽丝》始终都在强调人性的光辉。
别的斗智类漫画选择了用“游戏”来表现人性的阴暗，而它却走了一条让“人性”来阐述生命价值的明媚之路。
80后的同学进来，问一本漫画杂志的名字
日本漫画的分类
导语：日本漫画，指日本国内制作或发行的漫画，包括故事连环画和四幅一组的组画，它是画面组合作品的总称，也是指刊载这类作品的杂志和单行本。下面就由我为大家介绍一下日本漫画的分类，希望对大家有所帮助！
（1）按读者对象分
儿童漫画：以6~11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂。成功的儿童漫画也会有很多成r读者，如《哆啦A梦》。
少男漫画：特征：努力、友情、胜利
少女漫画：面向6岁到18岁的女孩子。这类漫画没有明确的界限，不以故事类型、绘画风格或是情节而分。仅仅当出版商想要将某个漫画面向年轻女性发行时，就称之为少女漫画。
青年漫画：与少年漫画相比，青年漫画中夸张和超现实的成分相对减少。这类漫画一般较少复杂怪异的情节。一般是以考试、体育或学校生活为主。描写了大学生、工薪族、失业者等等。带社会或公司情节的更受欢迎。也有少量的科幻、神秘、幻想的成r漫画。
淑女漫画：面向20岁以上女性的漫画，特别是那些家庭主妇和白领女性。她们喜欢肥皂剧那样的浪漫小说。
BL/耽美漫画：即“Boy' love ”漫画，又称耽美漫画。指创作给女性读者阅读的“少年爱”漫画。BL漫画是作为少女漫画另类的一支发展起来的。
成r漫画：主要指“H漫”，封面印有特定标志并为塑料封包装，不得出售给未成年人。
（2）按题材分
讽刺漫画 - 以讽刺现实社会为目的的漫画。
学习漫画 - 以传授知识为目的的漫画。
幽默漫画 - 以搞笑为目的的漫画。
恋爱漫画 - 以恋爱为题材的漫画。
体育漫画 - 以体育运动为题材的漫画。
格斗漫画 - 以格斗技为题材的`漫画，面向少年和青年。
校园漫画 - 以学校为舞台和学生生活为中心的漫画。
黑道漫画 - 以日本黑道为题材的漫画。
政治漫画 - 以政界（政治家）为题材的漫画。
经济漫画 - 以经济为题材的漫画。
医疗漫画 - 以医疗为题材的漫画。
料理漫画 - 以烹饪、厨艺为题材的漫画。
恐怖漫画 - 以恐怖为题材的漫画。
科幻漫画 - 以科学幻想为题材的漫画。
奇幻漫画 - 以异世界为舞台的漫画。
推理漫画 - 以解谜为题材的漫画。
音乐漫画 - 以音乐乐器为题材的漫画。
冒险漫画 - 以冒险为题材的漫画。
历史漫画 - 以历史为题材的漫画。
动物漫画 - 以动物为题材的漫画。
战争漫画 - 以战争为题材的漫画。
（3）按表现形式分
一页漫画
四格漫画
一格漫画
日本动画分类
（1）按播放方式
电视动画
剧场版
OVA
网路动画
（2）按目标人群分
儿童动画
少年动画
少女动画
男性动画
女性动画
成r动画
（3）按题材分
科幻动画
幻想动画
成r动画
世界名作剧场
侦探动画
体育动画
搞笑动画
[ 日本漫画的分类 ]相关文章：
1 配音的分类介绍
2 影视广告在制作方面的分类及其特点
;画书大王 中国动漫发展史－漫画连载杂志时代
[编辑本段]画王历史
再往后，不得不提及的就是那本《画书大王》（现在看来，这名字起的实在是很土气）的出现了。曾经看到有人写文章轻蔑地说，那时出现的《画书大王》是书商看准卖漫画大有钞票可赚而出版的盗版漫画刊物，实在是很可笑。毫不夸张地说，在国为看漫画而喜欢上漫画创作的人们来说，那时看到《画书大王》的感情就是"终于找到家了"。尽管这是本质量并不是很好的漫画杂志，尽管书中还有许多老龄儿童教育工作者们对娃娃的敦敦教导成分，但是它毕竟是中国国产漫画的启蒙刊物，没有它就没有今天的中国本土漫画。特别是以杂志养漫画，以漫画杂志的形式更是启动了中国漫画产业化的雏形。杂志社积极同书商联系，每期的漫画销售广告刺激了读者的购买欲，也使读者得以在杂志的引导下正确地购买漫画（与此同时，中国的游戏业也开始发展，而且也发展到了顶峰时期，完全不同于现在半死不活的冗亢窘迫的状态。所以说漫画和游戏的确是息息相关的两个世界，一损俱损，一荣俱荣）。
半月刊的《画书大王》带动了整个中国漫画的发展，并且也使日本出版社看到了中国漫画市场的希望。同现在日本方面对于中国市场的不闻不问，那时的讲谈社同《画书大王》方面联系，希望能够达成合作，由日本方面直接提供稿件投资协助制作连载日本和中国本土的杂志。非常可惜的是，由于中国在出版政策方面的种种原因和国情问题，这个协议没有能够达成。
同一时期，随着《画书大王》的销量达到期高峰期的每期40万销量并开始老化，同类杂志开始大量出现。在诸多的盗版和垃圾杂志中，真正为中国漫画注入新鲜血液的只有两本杂志－－《新漫画》和《卡通城》。
《新漫画》是完全刊登日本漫画的杂志，但是其选之精令人叹为观止，中国的读者在上面第一次看到了《篮球飞人》、《我的女神》、《DNA》、《恋物语》、《漫画狂战记》。《新漫画》对中国漫画业最大的贡献是，打破了由《画书大王》开创的一边连载漫画一边同时出版内容相同之漫画的陈规，开创了在杂志上连载一段时间的漫画，在得到读者好评后立即停载转出为单行本然后再连载新作品的特殊格局，使漫画在流通速度上加快了好几倍；
另外一本《卡通城》是远胜于《画书大王》的新生中国漫画杂志。当年由北方漫画人小豆、王平等一群年轻人制作的这本杂志充满了活力，不仅推出了拾穗人等一批为正统漫画杂志所不见容的真正的另类漫画人（这时的另类漫画人在水平上都有相当的特色，与现在流行的许多自诩另类实际赶时髦的所谓另类漫画人有着天壤之别，他们有思想、有热情，工作和学习方面都充满了干劲，看看现在的那些所谓另类漫画人"，在他们看来似乎只有初中辍学、离家出走、喜欢所谓的"鲜血"与"死亡"，整天半死不活地装颓废才算是搞另类漫画，这些人实际上根本不懂得所谓另类漫画的意义何在），并且第一次将《五星物语》等一批在当时无法流行的漫画介绍到了中国（还有一本叫《金虹漫画》的32开类漫画书籍，不管它有的成绩怎样，但它毕竟是中国第一本32开的本土漫画读物）。
失去连载优势，日渐势窘的《画书大王》放弃日本漫画的连载，开始全心全意制作中国本土漫画。《画书大王》的转向可以说是中国本土漫画的一次大转机，象颜开、陈翔、姚非拉、自由鸟、胡倩蓉等一批早期中国漫画的中坚力量都是在《画书大王》上连载漫画的过程中开始成熟起来的。除了日本漫画外，《画书大王》上其他国家的漫画也开始多起来，其中包括在国内很少见的西班牙漫画。 这时的漫画出版业达到了空前的繁荣，《凯普》、《龙之谜》、《红猪》、《城市猎人》、《金星战记》、《**少女》、《幽游白书》、《霸王传说－－骁》、《孔雀王》等优秀作品在国内出版，还有大量的少女漫画也出现在中国市场，其中包括以《圣战》之名出现的CLAMP的《圣传》以及成田美名子的《双星记》、《亚历山大》等等。
悲剧的一天终于来临，刚刚满一周岁的《画书大王》因为种种原因而彻底被封杀，其他同类漫画杂志也全部消失，中国漫画市场进入到一个前所未有的低谷期。
在当年《卡通城》的编辑部举行了一次二十几人的漫画人会议。讨论一本即将创刊的名叫《少年漫画》的杂志。这次鲜为人知的大会使许多中国漫画人第一次聚在一起，而当时与会的人后来有相当一部分成为了中国漫画杂志的支柱分子。北京出版社在"五个一工程"的影响下也要办一本漫画杂志，也想找我们去谈谈，这本杂志的名字暂定为《北京卡通》。
1996年，"5155工程"精神下产生了五本漫画杂志：《北京卡通》、《卡通先锋》、《中国卡通》、《漫画大王》、《卡通先锋》。其他杂志也出现了《三优新漫画》、《科普画王》、《卡通王》、《科幻新世界》等数种。中国本土漫画杂志数量上升到了顶点。不过不久，由于种种原因，在全国总销售量已经达到数百本的《中国卡通》等一些杂志最终退出了并不激烈的竞争，《卡通先锋》也是零售商望而却步，而《三优新漫画》出现操作故障被查封，《科普画王》、《少年漫画》、《卡通王》和《科幻世界画刊》。虽然在一段时间里曾经发神经似的狂出过一堆的本土漫画单行本，但结果却是出资的书商折戟沉沙，赔本也没能赚。就象小豆弟表现的那样；他先在地上画了一个大圈，然后又在里百画一了个中圈，在里面画了一个小圈。他解释说，外面的大圈是中国的漫画市场，中圈是可以看国内温带的市场，小圈里面的上圈是现在实际的漫画市场。所有的杂志都在最小的小圈里争夺市场，却完全没有发现在这个小圈之外还有许多更大的大圈。
相比之下，只有起步并不起眼的《卡通王》真正达到了漫画产业化的初步进程。在刚刚创刊的时候，他们的制作人员完全是一群漫画白痴，所使用的稿件也是由前《画书大王》提供的废旧稿件，可以说完全没有发展前途。就在这种简陋的基础上，他们逐渐转变经营路线，一改其它杂志将目光放于全国市场的程规，将目标浓缩于江浙一隅，所针对的读者群也索性跳出竞争，面向女性。这就使其制作路线逐渐明确起来：面向女性的少女漫画杂志，制作美丽的少女漫画杂志，辐射附近省份的少女漫画杂志。在这种明确的经营思路下，《卡通王》完全依照它自己的路线在健康地发展着，在各方面都得到逐步完善，销售量也达到了目前本土漫画杂志的最高量。近年来，各地漫画杂志都举办了"漫画大会"，但是其中的绝大部分是完全失败的，他们为了赚取多一点的门票而破坏了杂志在读者心目中的地位，而在今年举行的《卡通王》的这次大会则完全不同，他们拉了投资商，前期投入超过二十万。对于参加展览的同人志柜台租赁费用和门票的价格也采取了低价位的战术。在大会上，并不仅仅有爱好者，同时也吸引了商家。大会的门票甚至有黄牛倒卖至60元一张，参观人数也达到了八万之多，大会纯利达到150%以上。这不是一场所谓向日本漫画示威的愚蠢行动，而是属于中国漫画自己的商业活动。可以说，中国漫画杂志唯一能够存活得比较好的只有《卡通王》一本而已（这是非常痛苦的现实）。
尽管中国的漫画杂志如此的失败，还是有许多不长眼的笨商人想依靠办漫画杂志来赢利。于是在这种理念的驱使下，出现了《超速风暴》的闹剧。这本据说是与国际尺寸接轨的漫画书籍，的确是吸引了许多中国的漫画人参与，但没有人看到它有怎样的发展前途，画手们的目的也不过是冲着它高出国内价格的高昂稿费。当时的驰骋曾经与其投资人讨论过这本书的制作方向，这位制作人却像哄小孩那样一本正经地说："我之所以办这本书，并不是为了赚钱，你同我谈论经营问题是错误的，我是为了交朋友。"这时能做的只有拂袖而去。果然，这本由中国XXX出版社协助设计封面的书籍最终只撑了三期，投资人带着第三期的高额稿费债务遁走，改行搞广告去了。除去风风火火出现的《超速风暴》、《欢乐少年》、《卡通俱乐部》、《时代漫画》等一批想捞一把的民办杂志也都纷纷卷旗收摊，有的干脆随波逐流地跟着做起资讯志来。现在，这些书商们赔钱的赔钱，改行的改行，再也没有人谈什么做中国原创漫画了。
[编辑本段]集体回忆原创漫画第一代
来源：漫游 作者：东西
太多的东西在记忆中游走，无法捉摸的东西不仅仅只有“东西”而已，还有更多我们自己无法预知的未来还有梦想。网络上遇到了一个做某漫画家助手的小女生，说“画漫画太累了，而且要穷死了。”已经没有言语了。
和曾经在上海的责任编辑聊天，当时她信誓旦旦的要振兴中国的漫画事业，结果，后来没多久她就坚持不下去了。她后来来了北京，做出版业。我去了南方后，最后也来了北京。再见面的时候只是相隔两年，却发现彼此的改变好大。
什么梦想啊，什么振兴啊，忽然觉得时间真的是一个很残忍的东西，它什么的都不说却让我们自己明白哪些才是我们最后的选择。
看着自己曾经发表的几个或长或短的故事，在抽屉的最底层放着荒废了很久的漫画笔杆。
其实有的时候，理想似乎也有很多感伤的味道。
那个曾经和我一起画漫画的，现在已经结婚了，那个曾经追着我请教的小学妹也改行去学"福拉希”了！曾经的那句“我将来要当漫画家”现在变成了，“画漫画没前途的”，也许是我老了，也许是梦想老了，也许……是人现实了以后就没办法再站到理想的岸边了吧？
特写此文章，纪念那些曾经为了我们的本土漫画而努力的人们。
画王篇：
还有人记得这个封面吗？
费力的找了半天也只找到了这么半张图。但是依旧很怀念，似乎印象中这个是18期，不知道还有没有人记得，提起中国的本土漫画有多少人都要说“从画王时期如和如和……”《画王》他不是彩电，对于很年轻的漫画读者来说，对于刚刚喜欢漫画的小白来说，也许这么老旧的封面什么都不是，但是对于看着画王成长起来的那一批人来说，《画王》简直就是神一样无以附加的存在啊！
当时还是小学生的我，攒了好多顿的早饭钱，就为了买它，当时因为缺了第3期，第一次去邮局填写汇款单子，你能想象当时的情况对于还是小孩子的我来说需要多大的勇气吗？（汇款单都写错了4张，因为当时的汇款金额是要求大写）的，而当书来的时候，是我们学校的教导主任把包在牛皮纸信封里的书交给我，（如果他知道那是漫画，打死他也不会给我）
在当时只有圣斗士的当初（对于小孩子的我来说，只知道这个，什么北叔叔的，都没有打仗有什么好看的），画王做出了很大的贡献。
各中的细节以及后来的停刊等事件，想来个大站点早有了很详细的报道，这里就不多少了，现在就说说当时画王出的一系列的中国本土的漫画作者吧！
谭小春和蟠桃会
请原谅我没第一个先提大家都知道的颜开。
对于一个连环画出身的漫画作者来说，谭小春（对不起，他不是下围棋的，请不要弄错）后来在买到的《中国连环画》上还能看到很多他的作品，对于当时的作品而言依旧是有很大的连环画的成分在里面，但是我却是第一次从他的作品里知道了，什么叫“网点纸”（请原谅我的无知），对于这个故事当时看得津津有味，直到后来换了主笔才不再跟。
他的作品后来《科普画王》也曾经刊登过，只是那个就完全是……“中国的漫画形式”了，如果没记错名字叫〈爱因斯坦和相对论〉。
这是我最开始在画王上接触到的“中国大陆自己的漫画家”
陈军和天剑
这个名字和作品的名字大概是因为太大众了，以至于怎么也找不到，我的藏书又没带来，所以不能给大家扫描放上来。
这个作品在当时的〈画王〉里，是我一般都已经没什么可看的才最后不得不看的，看了3期以后发现喜欢的要死。虽然画面很一般，但是作者有很大的思想性，里面哲理性很强的文字深深的吸引了我，依旧记得里面“有阳光的地方必然有阴影”这样的让当时少年的我感触颇深的话。
听LALA说后来还出了单行本，只是无缘看到。
如果论开始连载的时间的早晚来说，陈翔要比颜开早，不过论后来的人气，颜开要比陈翔红。
原来我们也可以把漫画画得这么漂亮，原来我们也有这么厉害得漫画家，当初的雪椰在一出世就倍受期待。我们第一次知道了中国大陆自己的魅力。
可以说颜开是那个时代成长得最快，也最受到推崇得一代，对于当时不满18岁得他来说，这忽然而来的荣誉真的让有有点措不及防。然而随着后来《画王》的停刊，中国当时杂志的不乱套，几乎是出了一批倒一批，或者有的干脆就不要中国大陆作者的东西，都通通做成日本的，当时印象中的似乎有《卡通城》《画童》还有《三优漫画》以及后来出的什么《欢乐少年》之类的都是昙花一样的人物，出现就消失，当时中国本土的漫画作者陷入了彷徨期，有着才开发的强烈的创作欲望却无处投稿。
颜开当时也是辗转了很多地方，曾经在《三优漫画》看到过他的作品，后来随着书的消失而消失了。
很久以后，爆出雪椰要在《科普画王》上连载的消息，于是追着〈科普画王〉一直买。
可以说后期出的这些杂志都继承了早期〈画王〉当时的那“不得不”，因为当时不想把书定的价格太高，于是采用了4拼一，于是这样一个很蹩脚的“非常时期的办法”竟然被一直沿用，直到本世纪初才变成了一拼，也把中国的一批漫画作者都养成了“反正也是四拼一，做得再细也看不出”的毛病。
当时《科王》（科普画王的简称）上刊登的颜开的稿子是2拼一，这个可能和颜开当时的原稿很大也有关系，反正刊登出来的第一感觉就是稿子好粗糙了。其实只是没缩小而已，（最近看到了日本的原版杂志，上面的还未必有我们现在这些作者细致），颜开的人气就这样又得到了延续，各种电视节目也开始有了他的参与，记得看凤凰卫视的时候，当时采访中国女排，最后结尾的时候竟然也听到了颜开，还让他给女排队员画像呢。
后来相继分别过过《夏日轨道》《宇宙人的礼物》《梦的开始》等一系列的作品。也许是因为后期接的连载太多，或者是生活分身乏术，给人感觉到了后期颜开的绘画水平提高缓慢，单行本也只出到了第8本，随着所在的刊物的再次倒台，就没有回音了，最近传闻说要在台湾出书，不知道本次的结果会怎么样，只是我们偌大的中国都未必能看好，小小的宝岛又会有多少的支持者呢！
不过不管怎么说都希望他能象他的名字一样，喜笑颜开！
画漫画是很累，也很苦，有的时候也想放弃，但是如果连自己最喜欢的事情都做不好，那么还能做成什么呢？
以上是他在〈颜开日记〉里的话，曾经被我当成激励自己的名言，直到最后他转行做了其他……
说起陈翔其实他的出道要比颜开早，做为最开始连载作品的他来说，是“进京三剑客”里最矮的，早期的作品里虽然有明显的模仿鸟山明和高桥老师的嫌疑，但是作者的思想却异常的活跃，于是就有了很多有活力的人物和有活力的故事，说人物有活力是说每个人物都有着很大的个性特征，说故事有活力是说很多故事都是很有创意的搞笑。对于在94年看乱马的那个时代的人来说，陈翔的作品还是值得那么一乐的！
画王消失了以后，陈翔的作品也开始了没有落脚的生涯，先后在《卡通王》和《超速风暴》出现过，只可惜《卡》调整了策略变成了少女向的东西，《小山日记》已经不合适那里，而《超》则出了基本最后消失不见。也曾经在《欢乐少年》露了个脸，但是那个时候的杂志都是一窝蜂的起，一窝蜂的倒！
曾经在《少年漫画》打出要开始刊登的广告，但是最后不知道什么原因不了了之了。
经过了很长时间的调整，《小山日记》最后落到了当时为数不多的32开本的漫画杂志《科幻世界画刊》上，能看到久违的作品，读者的欣喜自然不必说，不过……才发现几经调整后，陈翔的风格变了很多，不知道是他已经成熟了，不再有搞笑的心态了，还是我们这些人成熟了，不再能看他的搞笑了再次见到的时候才发现故事的内容有点“冷”笑不出……
追了一段最后《小山日记》被其他的N多的新漫画所替代。
消失了一段时间的他，在偶尔在《少漫》分别短篇的同时，做起了四格漫画《戏游记》这个用四格的形式演绎西游的故事获得了很大的好评，只是可惜没坚持太久，后来听说已经在另一本专门的幽默杂志上开始连载。
家住自贡，来北京最后又从北京回家，少年时代的他经历了很多，曾经以为自己属于漫画，以为漫画是天空的94年的漫画家们，当时一点都不健全的体制和低廉的稿费让他们第一次觉得人间的悲凉吧？
最后会去做保险，前阶段和某编辑聊天的时候听说他已经改做了广告装潢方面，谈起漫画依旧很有兴趣，只是不知道是否还能再回来。
如果单纯从画工上说，郑旭升是“进京三剑客”里画工最差的，只是凭借当时画王的形象进入当时北京的工作室的他，之前也只是在《画王》上发表过一个作品，讲述一个小孩子很喜欢他们老师，最后同情心很大的老师嫁给了他的爸爸。（什么垃圾故事阿～～）当时的风格就是模仿鸟山明。做为寓教寓乐的作品《我们的鸦片战争》只能用“用心”来形容，但是作品的质量只能说是一般般。
如果画王没有消失，也许我们就能看到他的转变，也许正是因为画王的消失，才让他有所转变，总之后来出现在《三优漫画》上的《我们的鸦片战争》转变很大，可以不夸张的说是一个提高。
和颜开一样也在金虹的《漫画原子弹》上发表了几个作品，《男生宿舍古怪事》可以说是有点年头的作品了。《无名星域风暴》则完全形成了半写实的个人风格。也为后来发表？《繁华如梦》打下了伏笔。
这个时候的郑旭升的作品，有着一般作者没有的实力，很善于运用视角的切换丰富画面，使得整个画面看起来不是很单一，景物的刻画也很到位，这点在后来连载并且出单行本的《繁华如梦》里有很大的体现。这点也是后来出道的一些不会做透视，不会做画场景的少女漫画家们所做不到的。
《无名星域风暴》暴露了郑旭升故事的弱项。后来刊登的《繁华如梦》则走了言情小说的路线，很遗憾的是故事没坚持到最后……
转去《科幻世界画刊》的他发表了《幽灵列车》以及一些短篇，其实从《繁华如梦》的中后期，郑旭升就开始转变了风格。他的作品里灰调子很少，网点也很少，所以显得很苍白。人物的衣服难免有很“古老”的味道。都不是很时尚的造型，不过对脚本的把握能力却很不错。《幽灵列车》演绎的有声有色。
《画刊》停了以后就再没了他的消息。
做为“三剑客”里最高，最成熟的人士，郑旭升可以说为了漫画放弃了很多，不过想想那个时代的人都是那样单纯得可爱。没有讲究什么生活的压力，似乎只要能画漫画就是天大的幸福了！这强大的创作力也是如今这一批新的漫画创作人所缺少的。
漫画的量产化，电脑的进入。还有大面积的相片，真实场景的进入以及电脑网点的革命，都让现在的漫画人越来越懒。
虽然觉得有点悲凉，但是不得不说，画王的时代已经过去了。
如果说这“三剑客”算是中国的第一代漫画家的话，那么此后又画王引发的漫画热潮才正式迎来了中国漫画的春天。
无论他们的时代是否过去，都希望我们能记住他们为中国漫画所做的一切。
