通常一首歌的构造是：
前奏，两段主歌，一段副歌，桥段，再来一次主歌，然后副歌重复一到两次。有时候最后两遍副歌中间还会有一段华彩，歌曲最后有时还会有一个尾声。
前奏(Intro)通常是简单弹奏歌曲某一段旋律，或是主和弦，也可以直接用主和弦当前奏，也可用某一段和弦进行，搭配乐器的分解和弦来做为开端。主要功能是带领听者进入歌曲，让他们的耳朵暖身。
正歌(Verse)的功能是展开主要歌曲旋律，和弦与旋律通常维持不变，重金属摇滚可以在Verse之后随意加一些效果器的音效，或是突然在进入副歌之前来一个大声吼叫。
副歌(Chorus)是故事的转折也是曲子转折处，可用升Key、用节奏、过门烘托。
桥段(Bridge)这个主要的功能是让听者在听了副歌之后，能让耳朵有不同的新鲜感，可以用Solo表现，也可以用节奏润饰代替。
尾奏(Ending)的主要功能是结束一首歌，也就是故事的结局，有时候可以用不停的副歌重复，然后以音量控制把歌曲从原来的声量逐渐调到零，一首歌的结尾就用渐渐小声的方法。如果这首歌的前奏处理得非常的好，也可以前后呼应，就用前奏的旋律放在尾奏。
独立间奏(Break)就是歌曲在歌唱部分段落结束之后，通常会有一段没有歌手唱歌的纯音乐演奏部分，也可能单独用爵士鼓Solo呈现，这就是所谓的Break。如果没有Break来将歌曲不间断的延续，一首歌放完了先停下来，接着新歌再出来的方式，如此则较不连贯没有整体感。
扩展资料
每一首歌曲都有它的段落架构(Form)。
1、A曲式一段体：直接叙述一个故事，架构简单明了。
2、AB曲式两段体：AB是两个不同的段落，A段的东西是直接了段的描述完毕，到B段才把它讲出来，早期的名谣大概就是这样，不管是Jazz或一般歌曲都是会出现的。
3、ABA曲式三段体：ABA的曲子很多，很多曲子都喜欢用这个长的架构来作曲。
4、AABA曲式四段体：一般来讲我们在AABA架构时，有一个蛮有趣的现象，主打的那句歌都会放在B段，当然我们的歌不止只有AABA也有C段，但是B段在AABA来讲，是相当重要的，打歌就是在那一句上的呈现，有些歌的前奏是其实就是B段。被运用到Jazz的AABA曲式相当多，它的发展是从ABA发展过来的。
5、12个小节Blues from：这是黑人在讲故事的一个方式一个逻辑，它的架构是很特别的，但熟悉Jazz的人可能会较熟悉，它是广泛的被运用到Jazz里的。
参考资料：
1.同头换尾：
是乐句前半段保持不变，在后半段进行变化。
2.模进：
亦称移位。这一手法即是将歌曲的主题旋律或其他乐句的旋律再或他们的乐节，乐汇等作重复出现时每一次的的高度都不相同者谓之。
3.鱼咬尾：
是指前一句旋律的结束音和下一句旋律的第一个音相同的结构，也叫衔尾式、接龙式，是中国传统音乐的一种结构形式。
4.螺蛳结顶：
是一种结构手法，在民间器乐曲中常用到，结构上形成不同速度和不同篇幅相对应的段落。。所谓螺蛳结顶是指将原有的乐句逐步紧缩，直至最后形成简洁的顶端。如民族管弦乐曲《金蛇狂舞》。
扩展资料
鱼咬尾在一些乐器曲中也有体现，比如《二泉映月》 是中国民间盲艺人阿炳（华彦钧）的二胡传世之作，这首如泣如诉，极富歌唱性的乐曲在音乐界影响颇大。
它吸收苏南一带的民歌及常锡滩簧的音调，曲调委婉，感情细腻。乐句之间环环相接，连绵不绝，可以说是比较典型的顶真格旋律，即后一乐句的第一音用前一乐句最末一个音，这在民间乐曲中称为“鱼咬尾”。主要体现在《春江花月夜》。
